L'histoire de Boléro en Amérique latine est traditionnellement introduit avec le style homonyme qui s'est développé en Espagne au XVIIIe siècle. Cet article donne cependant un aperçu des principaux éléments qui ont façonné la musique boléro entre 1885 et 1991. Depuis sa naissance originelle en Cuba à sa deuxième naissance avec l'album de Luis Miguel Romance, ce qui suit est une introduction à l'histoire du genre le plus romantique jamais inventé en musique latine.
Né à Cuba
L'histoire de Bolero peut être attribuée aux traditions du Cubain trova, un style musical qui était populaire dans la partie orientale du pays au 19ème siècle. Les trova Le style a évolué dans la ville de Santiago et certaines de ses caractéristiques, telles que le jeu de guitare et la manière romantique de chanter, ont ensuite été incorporées dans la fabrication de la musique boléro.
Vers 1885 (il y a quelques divergences sur l'année exacte), le populaire trova L'artiste Jose 'Pepe' Sanchez a écrit "Tristezas", une chanson considérée par de nombreux experts comme le premier boléro jamais écrit dans l'histoire. Ce morceau, qui définissait le style Bolero classique, était composé de deux sections de 16 mesures chacune, séparées par un segment instrumental joué avec des guitares.
Petit à petit, le nouveau genre a commencé à gagner des adeptes à Cuba grâce aux mélodies romantiques écrites par d'autres trova des artistes tels que Manuel Corona, Sindo Garay et Alberto Villalon.
Boléro Fils
L'histoire du Boléro à Cuba a été influencée par la popularité du traditionnel Fils cubain. Les deux expressions musicales sont venues de l'est du pays, et elles ont rapidement été mélangées dans un nouveau style populaire connu sous le nom de Boléro Fils.
Un nom de premier plan dans ce domaine était le légendaire Trio Matamoros, un groupe célèbre formé en 1925 par les musiciens Miguel Matamoros, Rafael Cueto et Siro Rodriguez. Le trio a pu dépasser les frontières cubaines grâce à sa musique et sa capacité à produire et à jouer du Cuban Son et Bolero.
Le Mexique et le soulèvement du Boléro
Bien que le boléro soit considéré comme la première expression musicale cubaine à avoir acquis une exposition internationale, la véritable popularité de ce genre s'est construite au Mexique dans les années 1940 et 1950. Ce merveilleux chapitre de l'histoire de la musique boléro est le résultat de divers facteurs qui interagissent ensemble.
Tout d'abord, l'âge d'or du cinéma mexicain, où des acteurs célèbres étaient également des chanteurs célèbres, a permis à Bolero d'entrer sur la scène grand public. Deuxièmement, l'incorporation de Bolero dans le cadre du mouvement big band de l'époque a fourni à Bolero un son sophistiqué. Troisièmement, il y a eu un boom d'auteurs-compositeurs et de chanteurs locaux tels qu'Agustin Lara, Pedro Vargas et Javier Solis, qui ont renforcé l'attrait général du rythme.
Le Mexique était également responsable de la consolidation de l'une des traditions les plus importantes de l'histoire du boléro: le trio. En 1944, trois guitaristes (deux mexicains et un portoricain) créent le légendaire Trio Los Panchos, l'un des noms incontournables du boléro dans l'histoire de ce genre.
S'épanouir dans la simplicité et le romantisme
Pendant longtemps, Bolero a été défini par la popularité de trios tels que Los Panchos et Los Tres Diamantes et par les voix inoubliables d'artistes comme Benny Plus, Tito Rodriguez et tous les chanteurs du légendaire groupe cubain La Sonora Matancera dont Daniel Santos, Bienvenido Granda, Celia Cruz, et Celio Gonzalez, parmi beaucoup d'autres.
Cette ligne a été maintenue dans les années 1950 et 1960. Cependant, dans les années 1970, il y a eu un nouveau boom de chanteurs romantiques dans le monde de la musique latine, largement influencés par les sons étrangers et les notes émergentes de Pop latine. Petit à petit, Bolero s'est cantonné à la foule adulte qui a grandi en écoutant la musique produite dans les années 40 et 50.
Luis Miguel et la renaissance du boléro
Le développement des genres de musique latine tels que salsa, Pop latine et rock latin affecté la popularité de la musique Bolero au cours des années 1980. Les jeunes générations ne se sentaient pas si liées à la musique des vieux trios de boléro ou des chanteurs romantiques tels que Julio Iglesias, José José ou José Feliciano.
En 1991, cependant, la superstar de la pop latine Luis Miguel a décidé de faire un album de boléros classiques. Cette production était intitulée Romance et est devenu une sensation mondiale peu de temps après son arrivée sur le marché. Cet album représentait la renaissance de la musique boléro à travers l'Amérique latine, entraînant les jeunes générations dans les sons de l'un des genres les plus importants de l'histoire de la musique latine.
Depuis la fin du 19ème siècle, l'histoire du Boléro a été définie par le thème sans fin de l'amour. Aujourd'hui, plusieurs artistes continuent d'apporter ce rythme dans leurs différentes productions. Le boléro est un style intemporel qui définit comme nul autre l'essence du romantisme que l'on retrouve dans la musique latine.
