Le jazz a joué un rôle majeur dans la formation de la musique pendant plus d'un siècle. Il y a peu de genres musicaux aujourd'hui qui ne doivent pas leur existence à le jazz. Le jazz a été une influence clé sur le hip-hop en particulier. Mais d'où vient-elle et pourquoi a-t-elle été si influente?
Le mot « Jazz » est apparu pour la première fois en version imprimée en 1913. Le jazz lui-même a été inspiré par les chansons d'esclaves et le blues du sud, apparaissant d'abord comme rag-time musique dans les années 1890. Bien que le ragtime se soit transformé en jazz au cours des deux décennies suivantes, son influence est toujours visible chez John Chanson de Legend et Common "Glory" qui est la chanson thème du film "Selma" sur les droits civiques Mouvement. "Gloire" a remporté l'Oscar de la meilleure chanson originale aux Oscars 2015.
Alors que les artistes du ragtime commençaient à expérimenter le freestyle au cours des deux décennies suivantes, le jazz prenait progressivement forme. Le piano était le principal instrument utilisé pour cela, et bien que les artistes aient utilisé des partitions pour certaines parties de leurs performances, ils faisaient souvent des solos de freestyle. Cela a permis l'invention du chant « scat », un médium vocal difficile qui se prête au rap freestyle d'aujourd'hui.
L'évolution du jazz
La musique swing a été la prochaine étape de l'évolution du jazz. Bandes de swing a réuni plusieurs musiciens de jazz pour se produire devant un public blanc où les musiciens n'étaient souvent pas autorisés à fréquenter. L'influence de la musique swing peut être vue dans "All About That Bass" d'aujourd'hui de Meghan Trainor.
Bebop est apparu dans les années 1940, avec des harmonies complexes et un tempo rapide. On l'appelait souvent « Jazz pour intellectuels » parce qu'il était considérablement plus compliqué que le freestyle jazz des décennies précédentes. "Stronger Than Me" d'Amy Winehouse est un exemple moderne de l'ère du bebop.
latine et Musique afro-cubaine est née du bebop dans les années 1950. Caractérisé par les percussions, c'était un descendant direct du ragtime et du swing. Gloria Estefan s'est inspirée de la musique afro-cubaine des années 1980 pour dominer le monde de la pop, et aujourd'hui "Addicted to You" de Shakira doit également ses racines à ce genre de musique.
Le Free Jazz a dominé les années 1960, et des artistes comme Jimi Hendrix et Carlos Santana sont devenus des noms familiers lorsque les règles strictes des sous-genres précédents ont disparu. « I Don't Trust Myself » de John Mayer peut puiser ses racines dans ce style de jazz.
Les années 1970 ont vu le jazz évoluer vers une musique fusion caractérisée par des riffs de guitare durs. La chanson thème Taxi de Danny DeVito est un parfait exemple de ce style de musique. Le style peut encore être attribué au "Money Grabber" d'aujourd'hui de Fitz and the Tantrums.
Le jazz s'est modernisé dans les années 1980 et 1990 lorsque les synthétiseurs sont entrés en scène. Cela a coïncidé avec l'émergence du hip-hop. A Tribe Called Quest, Jungle Brothers, NWA et Tupac Shakur ont tous samplé le jazz dans leurs chansons pour rendre directement hommage à leurs racines musicales.
L'influence du jazz sur le rap conscient
C'était aussi l'ère de la musique où les artistes hip-hop ont commencé à s'attaquer aux problèmes sociaux dans leur musique en plus de rapper, danser et DJ.
A Tribe Called Quest a apporté une sophistication proche du jazz au hip-hop. Le leader de la tribu Q-Tip a grandi dans un foyer où les deux parents collectionnaient des disques de jazz. Il a dit Tournoyer que le jazz et le hip-hop sont des créatures de la culture et de la politique. « Il y a une politique qui existe. C'est un commentaire sur qui nous sommes en tant que personnes, la façon dont nous voyons le monde, la façon dont nous voyons les autres, comment nous devrions être ».
