Bandes de San Francisco

As des Coupes

Entre 1967 et 1971, ce "groupe de filles original de la scène rock de San Francisco" qui se décrit lui-même était un incontournable du circuit live, apparaissant dans des salles comme Filmore West, Avalon et Winterland. Bien qu'ils aient fait quelques enregistrements en studio, aucun single ou album n'a été publié pendant l'existence du groupe. C'est mauvais pour vous mais achetez-le

Blackburn & Neige

Jeff Blackburn et Sherry Snow étaient liés à la fois professionnellement et romantiquement, à partir de 1965. Le peu d'attention qu'ils ont reçu en dehors de la Bay Area concernait le single "Stranger In A Strange Land", écrit par David Crosby (utilisant le pseudonyme de Samuel F. Omar) quand il était avec The Byrds. Snow a refusé une offre pour remplacer Signe Anderson en tant que chanteur principal de Jefferson Airplane. Blackburn et Snow se sont séparés peu de temps après la fin de leur relation personnelle en 1967. Blackburn a ensuite rejoint Moby Grape, et Snow a finalement quitté le secteur de la musique. Les deux singles sortis en 1966 et 18 autres titres inédits composaient Quelque chose de bon pour votre tête, sorti en 1999.

Butch Engle et le Styx

Ce groupe de Bay Area n'a sorti que trois singles (dont un sous le nom de The Showmen) entre 1964 et 1968. Pratiquement toutes leurs chansons ont été écrites par Ron Elliott des Beau Brummels, des restes qui n'ont pas été sélectionnés pour être inclus dans les albums de Brummel. Bien que le groupe d'Engle soit populaire sur le circuit des clubs locaux, la formule pour le matériel enregistré n'a pas fonctionné et le groupe s'est séparé en 1968. Une compilation de leurs singles et un certain nombre de morceaux inédits ont été publiés sous forme de Peu importe ce que vous dites: le meilleur de Bruce Engle et du Styx En 2000.

Les Charlatans ont été l'un des tout premiers groupes de rock psychédélique à émerger du district de Haight-Ashbury. Ils ont eu une influence significative sur ceux qui ont suivi, mais autant à cause de leurs tenues et de leur comportement non conventionnels que de leur musique, qui tendait davantage vers le blues du jug band. Leur premier album éponyme n'est sorti qu'en 1969, date à laquelle ils étaient sur le point de se séparer. Les charlatans a été réédité sur CD en 1996.

Bracelet de montre chocolat

Le nom à lui seul valait un certain degré de notoriété parmi l'ensemble psychédélique. Musicalement, cependant, Chocolate Watchband penchait beaucoup plus vers le punk rock que le psych rock. Leur manager a estimé qu'il valait mieux capitaliser sur l'engouement pour le Flower Power, le résultat étant que leurs enregistrements (qui étaient fortement post-produit pour imiter un son psychédélique) ne ressemblait guère à ce à quoi ressemblait le groupe en live performance. Les affrontements constants avec la direction et le roulement fréquent du personnel ont mis un terme relativement rapide au groupe. En 2005, l'ensemble de deux disques, Fond dans votre cerveau... Pas sur votre poignet: les enregistrements complets de 1965 à 1967 a réuni toutes les œuvres enregistrées du groupe dans un seul package.

Comptez cinq

Le nom du groupe attire généralement les regards vides, jusqu'à ce que vous mentionniez la chanson qui leur a valu une certaine notoriété, "Psychotic Reaction". Après que le single ait atteint le 5e rang sur le Panneau d'affichage singles, Count Five s'est précipité pour enchaîner avec un album, qui a coulé aussi colossalement que le single avait augmenté. Parce que les membres du groupe avaient l'intention de rester à l'université pour maintenir leurs reports de draft, ils n'avaient ni le temps ni la motivation pour continuer en tant que groupe sérieux. Une version remasterisée numériquement de l'album Réaction psychotique est sorti en 1999.

Dan Hicks était membre du premier groupe de psych rock de la Bay Area, The Charlatans, avant de partir pour former Dan Hicks and His Hot Licks en 1968. Le son de son propre groupe était basé sur la musique folk mais incorporait également des éléments de jazz et de country. 1973 Dernier train pour Hicksville était le quatrième album du groupe, mais c'est celui qui leur a finalement apporté une reconnaissance bien au-delà de San Francisco. Et juste au moment où le groupe montait, Hicks l'a fermé, pour finalement poursuivre une carrière solo occasionnelle et développer un culte de fidèles de sa musique souvent excentrique.

Dino Valente (également orthographié Valenti) était en fait Chet Powers, qui était un membre original de Quicksilver Messenger Service et qui a écrit le Le tube de Youngbloods "Get Together". Le seul album solo de Valente/Powers est sorti en 1968, peu de temps après avoir fini de purger une peine de prison pour drogue charge de possession. Le fait que sa voix n'était pas si géniale était en grande partie masqué par l'adoucissement en studio et éclipsé par les paroles et les arrangements musicaux. On peut cependant soutenir que sa plus grande influence sur le San Francisco Sound, cependant, était son écriture de chansons. En plus de "Get Together", il a également écrit la plupart des chansons de l'album Quicksilver de 1970, Air frais, en utilisant encore un autre pseudonyme, Jesse Oris Farrow.

Arbre généalogique

Family Tree a été formé à partir des restes de deux groupes de garage Bay Area, Ratz et The Brogues. Leur deuxième album, Mademoiselle Beurres (1968) a montré l'influence de Harry Nilsson, qui avait pris le groupe sous son aile. Leur album concept a été salué par certains, critiqué par d'autres qui le trouvaient trop proche de The Beatles' Sgt. Groupe du club Pepper's Lonely Hearts. C'est un bon exemple du psych rock de San Francisco à son apogée.

Fifty Foot Hose s'est démarqué parmi les groupes de rock psychédélique de San Francisco parce que ce n'en était pas vraiment un. C'était plus un groupe électronique avant-gardiste, expérimental. Écrit Richie Unterberger dans Tout le guide de la musique, le fondateur du groupe Cork Marcheschi "a construit son propre instrument électronique à partir d'une combinaison d'éléments tels que des thérémines, des fuzzbox, un tube en carton et un haut-parleur d'un avion de la Seconde Guerre mondiale bombardier." Même s'ils ne pouvaient pas passer à la radio même dans les stations de métro, ils étaient adoptés par les fans psychédéliques parce qu'ils prenaient des risques, expérimentaient et étaient sérieusement non conventionnel. Leur seul album, Chaudron est sorti en 1968.

Considérant qui a joué dans le groupe, Frumious Bandersnatch (le nom vient d'une créature du poème de Lewis Carroll, "Jabberwocky") aurait dû durer plus longtemps et enregistrer plus qu'il ne l'a fait. Au cours de leur brève vie (1967-69), le groupe n'a sorti qu'un EP de trois chansons, sur leur propre label. À un moment ou à un autre, le roster du groupe comprenait Russ Valory et George Tickner, devenus membres fondateurs de Journey, et pas moins de quatre futurs membres du groupe. Bande de Steve Miller — Valory, David Denny, Jack King et Bobby Winkelman. Assez de pistes Frumious ont été découvertes pour être compilées La chanson d'un jeune homme en 1996.

Après avoir joué avec Jerry Garcia, Janis Joplin et d'autres, le violoniste rock David LaFlamme a formé It's A Beautiful Day en 1967. Le premier album éponyme du groupe, sorti en 1969, est toujours recherché par les collectionneurs en raison de sa pochette élégamment artistique. L'album contenait ce que le groupe avait de plus proche d'un tube, "White Bird". Quelques albums plus tard, LaFlamme a recommencé à travailler avec d'autres groupes.

Kak

Pour un groupe qui n'a enregistré qu'un seul album, joué une petite poignée de concerts et n'a duré qu'un an, Kak a suscité beaucoup d'intérêt parmi les collectionneurs et les historiens du rock de San Francisco. Le chanteur principal et auteur-compositeur principal Gary Lee Yoder a brièvement tenté une carrière solo, puis a rejoint un groupe plus établi de la région de la baie, Blue Cheer. Le seul et unique album éponyme du groupe, avec quelques démos bonus et des morceaux solo de Yoder, est sorti en 1999 sous le nom de Kak-Ola.

La zone de chargement

La musique de The Loading Zone était un curieux mélange de R&B, de jazz, de blues et de rock psychédélique. Cela en a fait une première partie idéale pour des artistes comme Cream et Janis Joplin. Malheureusement, l'attrait de leurs performances en direct ne s'est pas propagé à leur premier (et dernier) album éponyme, et ils dissous après à peine trois ans (1967-70.) Le fondateur du groupe, Paul Fauerso (chant, claviers) produisit plus tard le Beach Garçons' Premier amour album. La chanteuse principale Linda Tillery a poursuivi une carrière solo couronnée de succès.

Rivière folle

Être unique était considéré comme une bonne chose à San Francisco dans les années 60, et au milieu d'un étrange assortiment de groupes, aucun n'était plus étrange que Mad River. Ils étaient un peu sombres, un peu frénétiques, voire un peu country. Donc, les fans de psychédélisme les ont adorés. Ils ont sorti deux albums, Rivière folle en 1968 et Paradise Bar & Grill en 1969. Les deux sont sortis sur un seul CD en 2000.

Hommes Mojo

Les Mojo Men (dont l'un, le batteur Jan Errico, était une femme) n'avaient eu qu'un seul succès national, une reprise de "Sit Down, I Think I Love You" de Stephen Stills en 1967. Un succès local, "Dance With Me" a été produit par Sly Stone. Bien qu'ils n'aient jamais réussi à percer le marché national, leur travail enregistré fournit un échantillon représentatif des différents styles incarnés dans The San Francisco Sound.

Ironiquement, The Mystery Trend ne voulait rien avoir à faire avec la musique psychédélique que les autres groupes de la Bay Area jouaient au milieu des années 60. Là où d'autres improvisaient, jammaient et expérimentaient, la musique du groupe était étroitement structurée. En fait, ils ont commencé comme un groupe de danse R&B. Néanmoins, ils ont souvent joué avec des groupes de psych-rock comme The Charlatans et The Great Society et ont sorti un single à succès marginal. Tous leurs travaux enregistrés, y compris certaines démos enregistrées chez les membres du groupe, sont sortis en 1999 sur l'album, Tellement content de t'avoir trouvé.

Cercle d'Oxford

Comme beaucoup de groupes de psych rock du milieu des années 60 de la Bay Area, Oxford Circle était très populaire sur le circuit des clubs locaux, mais n'a pas pu décrocher un contrat d'enregistrement. Leur son était plutôt punk et plutôt blues. L'auteur-compositeur principal, Gary Lee Yoder, a ensuite joué avec les groupes de San Francisco Kak et le plus connu Blue Cheer. Oxford Circle n'a sorti qu'un seul single, mais une performance live à l'Avalon Ballroom est sortie en 1997.

Seatrain était à l'origine basé à New York (et s'appelait à l'origine Blues Project) mais a migré vers la côte gauche. Comme Grateful Dead, leur musique était fortement teintée d'éléments folk, rock, bluegrass et blues. Contrairement à de nombreux groupes de SF de l'époque, Seatrain a sorti quatre albums entre 1968 et 1973. Deux d'entre eux, Seatrain et Messager à tête de marbre (qui a été produit par le producteur des Beatles, George Martin) sont sortis en un seul paquet en 1999.

Fils de Champlin

Sons of Champlin détient peut-être le record de longévité et de discographie parmi les groupes de la Bay Area des années 60. Ils ont sorti sept albums entre 1969 et 1977. Ils se sont réunis en 1997 et ont sorti un album live et deux nouveaux albums studio depuis lors. L'une des caractéristiques distinctives du groupe était son utilisation de cors, ce qui était quelque peu unique à l'époque. Il n'est donc pas surprenant que le fondateur Bill Champlin ait poursuivi sa carrière à Chicago. Grosse ville a été enregistré en 1966 et 1967 mais n'est sorti qu'en 1999.

The Sopwith Camel s'est imposé en étant le premier des groupes de San Francisco des années 60 à marquer un hit national du Top 40, l'air de nouveauté, Bonjour bonjour. Leur son était loin d'être psychédélique, allant jusqu'au folk-rock léger. Le premier album éponyme du groupe est sorti en 1967. Ils ont rompu la même année quand ils n'ont pas été en mesure de reproduire le succès du single. Réformés en 1971, ils sortent un album de plus avant de se séparer à nouveau en 1974.

Syndicat du son

Leur single de 1966, "Little Girl" était le seul single de Syndicate of Sound dans les charts nationaux. Ils ont sorti un album en seulement quelques semaines et ont tourné à l'échelle nationale avec des groupes comme le Pierres qui roulent et les Yardbirds. Trois singles infructueux et un projet d'avis reçu par le batteur du groupe ont conduit à sa dissolution en 1970. Bien qu'ils n'aient pas éclaté à l'échelle nationale, le son du groupe est généralement considéré comme ayant eu une influence majeure sur ce qui est devenu le rock psychédélique.

Great Society était dirigée par Grace Slick avant de déménager à Jefferson Airplane. Des artistes solo comme Janis Joplin (Big Brother and The Holding Company) et Tracy Nelson (Mother Earth) sont devenus plus connus que les groupes dont ils sont issus. Les Warlocks sont devenus Grateful Dead. Les Tikis étaient inconnus en dehors de la Bay Area, mais ont enregistré un single à succès national, « 59th Street Bridge Song » en 1967, sous le nom de Harper's Bazaar.

Et puis il y avait les groupes qui n'ont jamais eu de contrat d'enregistrement, n'ont jamais eu de single à succès, n'ont jamais percé: The Vejtables, Notes From The Underground, Savage Resurrection, Country Weather, Luther Pendragon et Mourning Reign ne sont que quelques-uns de ceux qui ont néanmoins une place durable dans l'histoire des San Francisco Sound.