Biographie de Johnny Cash, auteur-compositeur-interprète américain

Johnny Cash (26 février 1932-12 septembre 2003) était un auteur-compositeur-interprète américain et une légende de la musique country. Il était connu pour son image de hors-la-loi et ses tenues entièrement noires. La chanson de signature de Cash était "Folsom Prison Blues", qu'il a enregistrée en 1955 et interprétée plus tard, de manière célèbre, à la prison d'État de Folsom en Californie.

Début de la vie

Johnny Cash est né John R. Cash à Kingsland, Arkansas, le 26 février 1932. Il a grandi près de Memphis à Dyess, une communauté planifiée construite dans le cadre du New Deal. Cash a d'abord été initié à la musique country par la radio, et il a commencé à jouer ses propres chansons à l'âge de 12 ans. Lorsque Cash était encore un enfant, son frère aîné bien-aimé Jack a été tué dans un accident de scierie. Il n'avait que 15 ans et il a fallu plus d'une semaine à Jack pour succomber à ses blessures.

L'accident a eu un impact profond sur la vie de Johnny Cash. "Jack est resté avec moi", a écrit le chanteur dans son autobiographie de 1997 "Cash". "Il a été là dans ces chansons que nous avons chantées à ses funérailles... et ces chansons m'ont soutenu et renouvelé toute ma vie... Ils sont puissants, ces chansons. À l'époque, ils étaient mon seul moyen de revenir, le seul moyen de sortir de l'obscurité et des mauvais endroits."

Service militaire

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1950 et brièvement travaillé dans une usine automobile de Détroit, Cash s'est enrôlé dans l'Air Force. Il était stationné à Landsberg, en Allemagne, pendant la guerre de Corée. Il y est resté jusqu'en 1954, date à laquelle il a été honorablement libéré. Cash est retourné à San Antonio, au Texas, où il avait reçu sa formation militaire, et a épousé sa première femme Vivian Liberto en 1954.

Le couple a déménagé à Memphis. Cash a suivi un cours d'annonce à la radio (il avait travaillé comme DJ en Allemagne). Il a également formé un groupe de trois musiciens avec le guitariste Luther Perkins et le bassiste Marshall Grant (plus tard connu sous le nom de Tennessee Two), qui a joué des spectacles dans la ville la nuit.

Les records du soleil et la célébrité

En 1955, le chanteur country en herbe a décroché une audition avec Soleil Records propriétaire Sam Phillips. Cash a chanté des airs de gospel, qui n'ont pas impressionné Phillips. Cash est revenu plus tard avec une chanson profane qu'il avait écrite, apparemment "Hey Porter". Cela a valu au jeune chanteur un contrat d'enregistrement convoité avec l'homme qui avait rendu Elvis célèbre. En juillet, Cash avait sorti son premier single, "Hey Porter" (la face B était "Cry! Cri! Cri!"). Le disque a été bien reçu, faisant ses débuts au n ° 14 dans les charts country.

La popularité de la chanson lui a assuré une place dans l'émission populaire Louisiana Hayride, et en 1956, Cash a sorti son classique "Folsom Prison Blues" pour Sun. Mais c'était le prochain single de Cash, "Je marche sur la ligne", c'était sa percée. La chanson est devenue un hit country n ° 1 qui a même atteint les charts pop.

Les tubes ont continué à venir, et en 1957, Cash est apparu sur le Grand Ole Opry en tout noir. Sa tenue vestimentaire lui a valu le surnom qui le suivra au fil des années: l'Homme en noir. La même année, il sort son premier album de longue durée, "Johnny Cash with His Hot and Blue Guitar". La sortie était une rareté chez Sun Records, qui se concentrait sur les singles.

Avec son étoile montante et la plupart de ses bénéfices musicaux atterrissant dans la poche de Sam Phillips, Cash a quitté Sun en 1958 pour rejoindre la liste de Britannique Records. Là, il a sorti l'un des plus gros singles de sa carrière, "Don't Take Your Guns to Town". L'année suivante, il sort un album gospel, "Hymnes by Johnny Cash".

Drogues et mariage

Cash fit de nombreuses tournées au début des années 1960, jouant jusqu'à 300 concerts par an. Il a commencé à prendre des amphétamines pour suivre le rythme de sa vie. Pendant un certain temps, il était colocataire à Nashville avec Waylon Jennings, qui avait également un problème avec les pilules.

Au cours de cette période, Cash a eu de nombreux démêlés avec la justice. Lors d'une tournée en 1965, il a été arrêté par une équipe de stupéfiants qui a découvert un vaste magasin de pilules sur ordonnance dans son étui à guitare. Il a également été accusé d'avoir déclenché un incendie de forêt en Californie. À Starkville, Mississippi, il a été arrêté pour avoir cueilli des fleurs sur une propriété privée.

Alors que sa toxicomanie s'aggravait, Cash a rompu avec sa première femme Vivian. En 1963, il avait déménagé à New York, abandonnant effectivement sa famille.

En 1968, Cash a vaincu sa dépendance avec l'aide de la religion et Juin Carter, qu'il épousa cette année-là. (Cash avait rencontré June pour la première fois lors d'une tournée avec la Carter Family au début des années 1960.) Bien que Cash aurait des rechutes à l'avenir, le pire était derrière lui.

Prison de Folsom et « The Johnny Cash Show »

En 1968, Johnny Cash donne un concert à la prison d'État de Folsom en Californie. L'enregistrement en direct de la performance, "Johnny Cash à la prison de Folsom", est devenu l'un de ses albums les plus vendus. Cela a cimenté l'image de Cash en tant que figure de la contre-culture. Sa version live de "Folsom Prison Blues", avec les cris des incarcérés qui l'encouragent, est devenue un hit n ° 1 dans les charts country.

Cash a suivi l'album avec "Johnny Cash à San Quentin" en 1969. La même année, il est passé à la télévision et a créé "The Johnny Cash Show" sur ABC. Son premier invité à l'émission de variétés était Bob Dylan, avec qui il avait récemment travaillé sur Dylan's album "Nashville Skyline." Pendant le déroulement de l'émission, Cash a servi de comédie musicale intergénérationnelle ambassadeur. Alors que ses fans de longue date seraient assez familiers avec des invités tels que Carl Perkins, Merle Hagard, et Roger Miller, Cash a également accueilli de nouveaux groupes folk comme Melanie, Joni Mitchell et Buffy Sainte-Marie. L'émission a duré jusqu'en 1971, diffusant 58 épisodes en tout.

En plus de sortir des tubes comme "Man in Black", la chanson d'amour "Flesh and Blood", et "Sunday Morning Coming Down" de Kris Kristofferson dans les années 1970, Cash a également défendu de nombreuses causes sociales.

Déclin de carrière et enregistrements américains

À la fin des années 1970, Cash avait perdu de sa popularité. Comme pour annoncer la fin de sa carrière, Cash a été intronisé dans le Temple de la renommée de la musique country en 1980. Il était le plus jeune interprète à avoir reçu cet honneur.

En 1985, Cash forme The Highwaymen avec Waylon Jennings, Willie Nelson et Kris Kristofferson. L'ensemble hors-la-loi a sorti son premier album avec des ventes modestes. De plus en plus, Cash a trouvé sa marque traditionnelle de musique country en disgrâce à Nashville. Son éviction de la radio country est devenue complète dans les années 1990 lorsque New Country agit comme Garth Brooks régnait sur les ondes.

Un tournant dans la carrière de Cash est survenu lorsqu'il a signé avec American Records en 1993. Avec un son dépouillé et le producteur Rick Rubin à la barre, Cash a sorti "American Recordings" qui a été acclamé par tous. Ses futures collaborations avec Rubin sont tout aussi chaleureusement accueillies et lui valent un nouveau public plus jeune; il les a rencontrés à mi-chemin en reprenant des chansons de Nick Cave, Beck et Tom Petty.

Décès

En 2002, Cash a enregistré une reprise de la chanson "Hurt" de Nine Inch Nails, qu'il a publiée sur "American IV: The Man Comes Autour." C'est devenu l'un de ses plus grands succès, soutenu par une vidéo qui semblait être un compte avec le sien passé infernal. La vidéo mettait en vedette sa femme June Carter Cash qui, en 2003, est décédée des suites d'une opération cardiaque.

Cash a été dévasté par la perte et l'a rapidement suivie. Le 12 septembre 2003, il est décédé des suites de complications du diabète. Cash avait été diagnostiqué plus tôt avec le syndrome de Shy-Drager, et vers la fin de sa vie, il a connu de nombreuses complications de santé.

Héritage

Cash est l'un des artistes d'enregistrement les plus vendus de tous les temps. Il a reçu un Grammy Lifetime Achievement Award en 1999 et en 2005, sa vie est devenue le sujet du film oscarisé "I Walk the Line". Bob Dylan était parmi ceux qui l'ont félicité après son décès:

"Si nous voulons savoir ce que signifie être mortel, nous n'avons pas besoin de chercher plus loin que l'Homme en noir. Doué d'une imagination profonde, il a utilisé le don pour exprimer toutes les diverses causes perdues de l'âme humaine... Écoutez-le, et il vous ramène toujours à vos sens. Il s'élève bien au-dessus de tout, et il ne mourra jamais ou ne sera jamais oublié, même par des personnes qui ne sont pas encore nées - en particulier ces personnes - et c'est pour toujours."

Sources

• Cash, Johnny et Patrick Carr. "Cash: L'Autobiographie." Harper, 2007.
• Hilburn, Robert. "Johnny Cash: La Vie." Livres de Back Bay, 2014.