La musique freak-folk fait souvent référence aux néo-hippies. Comme tant de genres musicaux, les paramètres du « freak folk » sont mal définis. Mais les liens qui unissent ne semblent pas toujours avoir grand-chose à voir avec la musique. En grande partie sur la relance de l'idéologie des années 60, telle qu'elle est inscrite sur des disques comme le glorieux de Vashti Bunyan Juste un autre jour du diamant, qui a été vilipendé en son temps pour sa rêverie hippie - les freak-folks ont été vendus sur la mythologie imaginaire des hippies.
Les freak-folk, par conséquent, semblaient souvent s'intéresser autant aux barbes bibliques touffues et aux longues tresses tressées qu'à la musique. Aussi singulier et étonnant que celui de Joanna Newsom Le réparateur aux yeux de lait, Devendra Banhart Oh moi, oh mon... La façon dont le jour passe près du soleil se couche Les chiens rêvent des chansons d'amour de l'esprit de Noël ou Rio en Medio's La mariée de la dynamite sont, pour le freak-folk des médias est un raccourci pour une tendance de la mode.
Le son Freak-Folk
Avec des artistes comme Banhart et Newsom consacrés comme des figures de proue du mouvement, certains suggéreraient qu'avoir un style de chant vif, diviseur et individualiste doit être une condition préalable. Les éléments déterminants sont souvent aussi esthétiques que purement sonores. Acoustique les sons sont indispensables, et les instruments à cordes fonctionnent toujours mieux s'ils sont choisis au doigt. Sur le plan lyrique, évoquer le mythique et le pastoral est de la valeur marchande. Le romantisme pour la terre reprend l'esprit hippie, et ce qui pourrait être la qualité la plus déterminante du genre: sonner hors du temps.
Freak-folk est né, vraiment, de la culture de la réédition qui a surgi à la fin des années 1990. Les albums abandonnés ont été dépoussiérés et publiés pour les nouvelles générations qui les ont adoptés comme des trésors perdus. Les débuts mythiques de Bunyan sont l'antécédent le plus évident, mais les albums d'artistes comme Linda Perhacs, Anne Briggs, Shirley & Dolly Collins, l'Incredible String Band et Pearls Before Swine font partie de ceux qui ont été redécouverts et adoptés comme influence.
Idées fausses sur le Freak-Folk
Il y a deux idées fausses majeures sur la musique Freak-Folk. Premièrement, toute personne utilisant des instruments acoustiques pourrait être un freak-folker et deuxièmement, tout hippie barbu doit appartenir à ce mouvement.
Sufjan Stevens est un jeune intellectuel solide avec une éthique de travail redoutable et un penchant pour les compositions complexes, pourtant son utilisation récurrente d'un banjo a trouvé de nombreuses personnes interprétant ses œuvres orchestrales modernistes comme étant freak-folk. Cependant, le titre ne convient pas.
Brightblack Morning Light est une paire de hippies aux pieds nus qui campent dans un poulailler rénové dans les bois californiens, pêchant leur nourriture et vivant sans les pièges d'un existence. Le membre masculin du groupe, d'ailleurs, a une barbe géante. Cependant, Brightblack Morning Light fait une musique totalement électrique: un gospel soul et psychédélique de des orgues électriques et des slide-guitares électriques qui reprennent l'esprit des réprouvés space-rock Spacemen 3. Pas de guitares acoustiques, pas de vrais éléments de musique folk, seulement la bonne histoire. Ils ont peut-être l'air du rôle et correspondent au stéréotype néo-hippie, mais leur musique ne fait pas partie du genre.
D'où vient le nom
Freak-folk est un nom de genre tellement générique qu'il est impossible de le faire remonter à quelqu'un d'humain, d'autant plus qu'il aurait pu être utilisé pour décrire le premier enregistrement de Tyrannosaurus Rex, Mon peuple était juste et avait du ciel dans les cheveux... Mais maintenant, ils se contentent de porter des étoiles sur leurs sourcils, à sa sortie en 1968.
Beaucoup plus intéressants sont les autres noms qu'il aurait pu porter. David Keenan était sur quelque chose quand il a écrit sur la recrudescence des actes communautaires, collectivistes, psychédéliques et d'inspiration folklorique dans la bible britannique de la musique expérimentale, Le fil, en 2003. La couverture criait fort: The New Weird America. Avant que le freak-folk n'obtienne son nom incontournable, il aurait pu être appelé folk-revival-revival, mais cela n'a évidemment jamais pris.
Quand c'est cassé
Freak-folk est devenu populaire pour la première fois en 2004. C'est l'année où Devendra Banhart a compilé un disque intitulé Les pommes d'or de la lune. Sollicité par les émeutiers du tout nouveau chiffon contre-culturel Arthur et donné avec le magazine, il s'est avéré un mariage fatidique. Banhart a recruté une multitude de ses amis – Newsom, Bunyan, Josephine Foster, Espers, CocoRosie, Currituck Co. – et un mouvement a été facilement résumé sur un seul CD.
2004 a également été l'année des débuts incroyablement saisissants de Newsom, Banhart a sorti deux albums enregistrés simultanément à quelques mois d'intervalle, et Animal Collective a publié son influent Pinces chantées LP. Il a également trouvé Newsom, Banhart et Vetiver en tournée à travers l'Amérique dans cette suite de l'été de l'amour, une impressionnante triple facture qui a amené cette nouvelle ambiance folklorique aux hipsters du pays.
Définition des albums:
- Vashti Bunyan, Juste un autre jour du diamant (1970)
- Linda Perhacs, Parallélogrammes (1970)
- Devendra Banhart, Oh moi, oh mon... La façon dont le jour passe près du soleil se couche Les chiens rêvent des chansons d'amour de l'esprit de Noël (2003)
- Joanna Newsom, Le réparateur aux yeux de lait (2004)
- Divers, Pommes d'or du soleil (2004)
- Collectif animalier, Pinces chantées (2004)
- Espers, II (2006)
L'état actuel du Frean-Folk
Si l'on veut se sentir bien dans l'état de freak-folk, un voyage dans le catalogue en constante augmentation de Language of Stone Records est un must. Dirigé par Greg Weeks of Espers, l'empreinte naissante a présidé à un éventail de disques presque singuliers dans leur dévotion aux dames freak-folk; des artistes comme Orion Rigel Dommisse, Mountain Home, Ex-Reverie et Festival créent tous des versions étranges du psychédélisme terrestre.
La Finlande s'est également avérée avoir un sol fertile pour les freak-folk, des dames gazouillantes comme Lau Nau, Islaja et Nalle écrivant des genres étranges et dérangés de musique folk personnelle, artisanale et très expérimentale.
Les enregistrements récents de certains des actes déterminants du freak-folk, cependant, n'ont été ni bizarres ni folkloriques: Devendra Banhart's Corbeau infirme une collection de grooves jam-band et pas cher Beatles pastiches; du vétiver Chose du passé une croisière auto-satisfaite à travers la nostalgie snoozy. Fait intéressant, ce mouvement vers la douceur fait écho à la montée en puissance d'acteurs comme Fleet Foxes et David Vandervelde, qui recréent du folk-rock à la Cosby, Stills & Nash avec un sérieux intense. Ensemble, cela semble suggérer qu'un tout nouveau mouvement pourrait se préparer, qui n'attend qu'un nom de genre concis.
