Toast dans le reggae, le ska, le dancehall et la musique jamaïcaine

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Le toast est défini comme un style de chant lyrique qui, dans Musique dancehall et reggae - implique un DJ parlant sur un riddim ("rythme"). Bien que l'art de chanter sur un rythme soit assez ancien et présent dans de nombreuses traditions musicales africaines, le toast est devenu très populaire en Jamaïque à la fin des années 1960 et au début des années 1960. les années 1970, et les « systèmes de son » – des DJ et producteurs itinérants avec de grands haut-parleurs et une bibliothèque de rythmes et de riddims – présenteraient le grillage dans le cadre de leur comédie musicale. divertissement.

Le grillage n'est pas seulement important dans musique jamaïcaine mais a également joué un rôle important dans le développement de la musique populaire américaine. Après tout, c'est le grille-pain d'origine jamaïcaine DJ Kool Herc qui a apporté le style dans le Queens, déclenchant par la suite l'ensemble fondation de la musique rap et hip-hop.

Origines du chant

Peut-être que depuis que l'humanité a frappé sur des objets creux et produit un rythme cohérent, ils ont également parlé sur ce rythme pour faire de la musique. Alors que certains chantaient, de nombreuses tribus africaines étaient connues pour leurs chants de guerre et leurs danses, qui ont peut-être évolué pour inspirer les Jamaïcains d'ascendance africaine à créer la forme moderne de toast que nous connaissons aujourd'hui.

Dans les années 1950, le premier DJ jamaïcain, le comte Machuki, a conçu l'idée que nous appelons maintenant toasting (ou deejaying dans la tradition jamaïcaine). Il a eu l'idée après avoir écouté des radio-jockeys aux États-Unis parler, de manière agaçante, d'un morceau qu'ils jouaient. Décidant qu'il pourrait réellement être en mesure d'améliorer certains des riddims avec sa parole, le comte Machuki a commencé à populariser la tradition.

Cependant, ce n'est vraiment que dans les années 1960 et 1970 que le grillage est devenu populaire en Jamaïque. Entendus partout, des spectacles de dancehall aux performances de reggaeton, les deejays crachaient leur vérité sur un partage collection de riddims, voyageant à travers l'île-État diffusant ce bon son d'île à l'ancienne partout où ils voyagé.

Diffusion et utilisation moderne

Au cours du demi-siècle suivant, les deejays sont devenus des DJ et des artistes hip-hop, des musiciens de reggae et des stars du rap. Avec l'aide d'artistes comme DJ Kool Herc et Phife Dawg de A Tribe Called Quest, le style a coulé dans les scènes de rap et de hip-hop déjà centrées sur l'Afrique, mais le style est resté une niche dans le genre.

Même avec le succès commercial d'artistes comme Sean Paul et Shaggy dans les années 1990 et au début des années 2000 et plus récemment Damian Marley, le rap plus rapide et moins décontracté d'artistes comme 50 Cent et Ludacris a peut-être été inspiré par premiers grille-pain, mais ils ont de loin transcendé leurs origines et ont continué à révolutionner la musique scène.

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