Huit catégories principales de ténors d'opéra sont généralement reconnues (énumérées du clair au foncé): contre-ténor, leggero, ténor buffo ou spieltenor, lyrique, Mozart, spinto, dramatique et holdentenor. De plus, le style comique unique de Gilbert et Sullivan a attiré des ténors spécialisés dans l'opéra savoyard. Bien que comprendre les différents Fachs ou Fächer allemands soit utile pour commencer à chanter ou trouver enregistrements de musique que vous trouvez agréable, la plupart des chanteurs ne restent pas dans un Fach pendant la durée de leur des vies. Les voix ont tendance à devenir plus chaudes, les tons et certains chanteurs développent des techniques et des styles afin de passer à de nouvelles catégories.
Contre-ténor
Le type de ténor le plus rare est le contre-ténor. Ces chanteurs ont développé leur fausset largement, de sorte que le registre a plus de choix de couleurs et de volumes. Ils chantent au soprano et à l'alto gammes vocales et sont aussi appelés chanteurs de sol. Un "sopraniste" est le contre-ténor le plus chantant avec une gamme d'environ C4 à C6. Les contre-ténors ont une qualité légère et chantent parfois des rôles écrits à l'origine pour les castrats, qui étaient des hommes adultes avec la pleine respiration et les qualités de résonance d'un adulte mais dont les voix n'ont jamais changé car leurs organes génitaux étaient supprimé. La pratique est odieuse dans la culture moderne, qui a laissé vacants de nombreux rôles d'opéra masculins destinés à des voix plus aiguës. Les contre-ténors sont un moyen de remplir ces rôles, bien que leur qualité vocale plus légère soit très différente de celle des castrats. Des sopranos Soubrette aux voix vives remplissent également les rôles dits pantalons ou pantalons. De plus, les compositeurs modernes écrivent maintenant des pièces spécialement conçues pour les contre-ténors qui célèbrent leur son unique.
- Gamme – Partout de G3 à C6
- Rôles – Athamas dans Sémélé par Haendel, Voix d'Apollon dans Mort à Venise par Britten, et Annas dans Jesus Christ Superstar par Lloyd Webber
- Contre-ténors - James Bowman, Paul Esswood, Michael Chance, Robin Blaze, David Daniels, Valer Sabadus et Andreas Scholl
- Écoutez des extraits de David Daniels chantant Handel Arias
Leggero
Le ténor leggero, comme la soprano colorature, a une voix flexible connue pour exécuter facilement de longues séries d'arpèges et de pistes. Un autre nom pour le ténor leggero est tenore di grazia, le premier mot signifiant lumière et le deuxième mot signifiant gracieux en italien. Le répertoire des leggeros n'est pas aussi diversifié que celui des coloratures; la plupart de leur répertoire est composé de compositeurs baroques et italiens, tels que: Rossini, Bellini et Donizetti. Le rôle le plus difficile pour un leggero est sans doute Arturo dans je puritani par Bellini, qui nécessite un ténor pour chanter le fa aigu, au-dessus du do aigu souvent loué pour lequel les ténors sont connus. Contrairement à d'autres ténors, ces notes aiguës peuvent être chantées avec une voix de tête plus pleine, plutôt que le falsetto plus léger. Parfois, les ténors leggero ont également accès à quelques notes plus basses que les autres ténors.
- Gamme – De A2 à G5
- Rôles – Ernesto dans Don Pasquale de Donizetti, le rôle-titre dans Le comte Ory par Rossini, Arturo dans je puritani par Bellini
- Leggere – Juan Diego Flórez, Rockwell Blake
- Écoutez des extraits de Juan Diego Flórez chantant Rossini Arias
Ténor Buffo ou Spieltenor
Le spieltenor s'apparente à la soubrette soprano Fach. Tous deux se spécialisent dans des rôles ayant des tessitures légèrement inférieures et une qualité plus légère que les ténors lyriques. Buffon est italien pour drôle et gâter est l'allemand pour acte, qui fait référence au type d'opéras dans lesquels ils peuvent chanter ainsi qu'à leur besoin de dépeindre des rôles humoristiques. Les Spieloper sont des opéras comiques chantés en allemand contenant des dialogues parlés comme celui d'Otta Nicolai Les Joyeuses Commères de Windsor. Opera buffa est tout aussi drôle, mais contient des récitatifs plutôt que des dialogues parlés. Élixir d'amour de Donizetti en est un exemple. Les rôles du spieltenor ont tendance à être secondaires et souvent un ténor vieillira dans des rôles de ténor lyrique.
- Gamme – C3 à B4
- Rôles – Don Basilio dans Les Noces de Figaro de Mozart, Monostatos dans La flûte magique de Mozart, Le Magicien en Le Consul par Menotti
- Speiltenors - William Burden, Pavol Breslik, Kanen Breen et Gregory Turay
- Ecoutez à Kanen Breen chanter l'hymne national australien
Gilbert et Sullivan et Opérette
Le Savoy Opera (un type d'opéra comique) de Gilbert et Sullivan, ainsi que d'autres opérettes, nécessitent le même talent pour jouer le rôle du spieltenor. Contrairement aux opéras plus sérieux, les parties ne sont pas entièrement chantées. Les rôles sont généralement joués par des locuteurs natifs, car la compréhension est primordiale pour la valeur de divertissement de Savoy Opera. Ils sont quelque chose entre l'opéra et les comédies musicales de Broadway, mais nécessitent un style entièrement différent de celui des comédies musicales sérieuses chantées à travers Broadway parfois vendues comme opéra, comme le fantôme de l'Opéra par Lloyd Weber et Les misérables par Claude-Michel Schönberg. Les ténors buffo et les ténors lyriques pourraient facilement chanter les rôles, car le style est similaire, tandis que les stars de Broadway pourraient avoir du mal.
- Gamme – C3 à B4
- Rôles – Rôle titre dans Candide par Bernstein, Nanki-Poo dans Le Mikado par Gilbert et Sullivan, le colonel Fairfax dans Le Merryman et sa servante par Gilbert et Sullivan
- Ténors Gilbert et Sullivan – Durward Lely, Neville Griffiths
- Écoutez des extraits de Neville Griffith chantant des airs de Le sorcier, "L'amour se nourrit de toutes sortes de nourriture", "Tu as le pouvoir de ton amour tant vanté" et "Prépare-toi à de tristes surprises". Pour le plaisir, vous pouvez voulez écouter les neuf dernières chansons des enregistrements non conventionnels de Danny Kaye qui joue avec Bing Crosby dans le film musical Noël blanc.
Lyrique
Le ténor lyrique a une gamme plus élevée et une qualité de ton plus légère que les autres ténors qui chantent avec la poitrine, diriger, et voix mixte. C'est la partie de ténor la plus courante. Beaucoup des ténors les plus connus ont chanté des rôles de ténor lyrique pendant la majeure partie de leur carrière, par exemple dans les Trois Ténors: José Carreras, Enrico Caruso et Placido Domingo. Les principaux ténors de certains des opéras les plus célèbres sont tous des rôles de ténor lyrique. Bien que les rôles soient abondants, la concurrence est rude pour les ténors lyriques. Leurs rôles sont souvent confiés à la voix de ténor spinto plus lourde. Beaucoup trouvent qu'ils doivent développer leurs compétences d'acteur et de mouvement pour se démarquer de la concurrence et gagner leur vie en tant que chanteur d'opéra.
- Gamme – C3 à C5
- Rôles – Alfredo dans La traviata de Verdi, Don Ottavio dans Don Giovanni de Mozart, Il Duca dans Rigoletto par Verdi, Tamino dans Die Zauberflöte de Mozart
- Ténors lyriques – José Carreras, Harold Meers
- Écoutez des extraits de José Carreras lorsqu'il chantait le ténor lyrique
Mozart
Les ténors de Mozart se spécialisent dans ses opéras. Les airs de Mozart nécessitent un plus grand contrôle du souffle que la plupart du reste du répertoire lyrique. De plus, le style classique de Mozart requiert une large gamme dynamique et la connaissance de considérations stylistiques spécifiques. Ses airs sont plus beaux avec moins de scoop que ses contemporains d'opéra italien. L'expressivité dans le style Mozart est obtenue par des moyens très différents de ceux de l'opéra italien.
- Gamme – C3 à C5
- Rôles – Don Ottavio dans Don Giovanni de Mozart, le rôle-titre dans Lucio Silla de Mozart, Tamino dans La flûte magique de Mozart, Belmonte en Die Entführung aus dem Serail de Mozart
- Mozart Ténor – Anton Dermota
- Écoutez des extraits d'Anton Dermota vous pouvez surtout ici le style Mozart en écoutant Die Zauberflöte (1999 - Remaster), Acte I: Dies Bildnis ist bezaubernd schön (Tamino)
Spinto
Le ténor spinto a la même portée qu'un ténor lyrique et se situe entre le ténor lyrique et le ténor dramatique. Spinto en italien signifie « poussé », ce qui dénote la puissance et la qualité plus chaude de la voix, mais pas aussi lourde ou sombre que le dramatique ou le Heldentenor. Ce Fach est aussi parfois appelé Jugendlicher Heldentenor, ce qui signifie « jeune Heldentenor », car un jeune ténor dramatique se transforme souvent en Heldentenor en vieillissant. De même, les ténors lyriques deviennent souvent des spintos en vieillissant. Un ténor spinto a la capacité d'être entendu sur un orchestre romantique plus complet avec un plus grand nombre d'instruments à cordes, cuivres, bois et percussions. Bien qu'un certain répertoire soit plus approprié pour un ténor spinto, ils chantent souvent avec succès des rôles lyriques et plus légers de Wagner.
- Gamme – C3 à C5
- Rôles – Don José dans Carmen par Bizet, Dick Johnson dans La fanciulla del Ouest de Puccini, Cavaradossi dans Tosca de Puccini, et le rôle-titre dans Don Carlos par Verdi.
- Spinto ténors – Luciano Pavarotti, Jonas Kaufmann, Plácido Domingo, Giovanni Martinelli, Georges Thill et Jussi Björling
- Écoutez des extraits de Jonas Kaufmann
Spectaculaire
Un ténor dramatique a une voix plus large, plus puissante et plus sombre que les ténors lyriques et spinto. Certains ont une qualité similaire à celle d'un baryton, mais avec la capacité de chanter des hauteurs plus élevées. D'autres ténors dramatiques sont décrits comme "tenore robusto" ou "tenore di forza". Ces voix sont assimilées à une trompette. Certains des rôles se croisent avec les ténors Spinto, mais moins souvent avec les rôles tenus en ténor qui nécessitent le plus d'endurance, de volume et de puissance de l'un des ténors.
- Gamme – C3 à C5
- Rôles –Dick Johnson dans La fanciulla del Ouest par Puccini, Florestan dans Fidelio de Beethoven, le rôle-titre dans Peter Grimes par Britten, Samson dans Samson et Dalila par Saint-Saëns
- Ténors dramatiques – Francesco Tamagno, Mario Del Monaco
- Écoutez des extraits de Mario Del Monaco
Heldentenor
Le Heldentenor est le type de ténor le plus puissant, le plus sombre, le plus fort et le plus brillant. Leur voix est la plus difficile à entraîner et ils ont tendance à atteindre leur plus haut potentiel un peu plus tard dans la vie que les ténors lyriques ou spinto. Une fois qu'ils le font, les bons Heldentenors sont bien payés et très recherchés. "Helden" signifie héros en allemand, ce qui est approprié car la plupart des rôles joués par Heldentenor sont des héros des opéras de Richard Wagner. Ces ténors trouvent le pouvoir, la gloire, souvent la richesse, et obtiennent toujours la fille. Le rôle de "Siegfried" de "The Ring Cycle" de Richard Wagner est le plus grand et le plus exigeant des rôles de Heldentenor.
- Gamme – B2 à C5
- Rôles – Le rôle titre dans Otello de Verdi, le rôle-titre dans Tristan et Isolde de Wagner, Walther von Stolzing dans Die Meistersinger par Wagner
- Heldentenors – Ben Heppner, Ian Storey
- Écoutez des extraits de Ben Heppner chantant des airs de Wagner
