Pour ce tutoriel, vous aurez besoin d'un papier de bonne qualité, car le papier à croquis bon marché ne contiendra pas assez de couches de crayon pour une bonne finition. Un papier lisse et à dents fines, tel qu'un papier aquarelle pressé à chaud, vous donnera les meilleurs résultats. Vous aurez besoin d'une sélection de crayons de couleur, y compris un mélangeur incolore si vous en avez un, une gomme et un tortillon, un chiffon ou des cotons-tiges pour mélanger. Et vous aurez besoin de quelque chose à dessiner! Un objet simple est préférable pour commencer - vous pouvez dire que j'ai omis le détail du moulage sur le manche de la grande cuillère, car j'étais trop impatient de le dessiner. Alors allez piller votre argenterie, et commençons!
Commencer
Placez votre objet sur une table épurée, de préférence pas blanche (vous pouvez utiliser un chiffon ou un carton de couleur) pour donner du contraste aux bords clairs. J'ai placé un morceau de carton derrière le mien pour réduire les détails de l'arrière-plan. Une source de lumière vive est utile. Tout d'abord, faites le dessin au trait. Dessinez d'abord le contour, puis indiquez légèrement les lignes principales que vous pouvez voir se refléter sur la surface de la cuillère et les ombres. Les miens ont deux ombres projetées par des sources lumineuses différentes. Gardez votre contour très léger et soulevez tout excès de graphite avec une gomme malléable.
Première couche de couleur
Ensuite, posez les couleurs principales, dans ce cas, les ocres et les jaunes. Selon la lumière, les zones blanches (comme le plafond) réfléchies ont tendance à être des nuances de gris. Ne pensez pas à la couleur de l'objet - juste à la couleur que vous pouvez voir dans une zone particulière. Vous n'aurez probablement pas la couleur exacte - je choisis d'abord une option plus foncée et moins grise, en créant une sous-couche de couleur. J'ai tendance à travailler l'ensemble de l'image - un peu ici, un peu là - mais de nombreux artistes préfèrent compléter de petites sections à la fois.
Couleurs de superposition
En prenant soin de ne pas toucher aux reflets blancs, continuez à ajouter des couches de couleur. J'ai utilisé du marron dans l'ombre pour donner de la chaleur et du contraste. Les couleurs claires ajoutées plus tard réduiront l'intensité. Superposez plus de gris sur l'ocre et le marron, et utilisez du sépia foncé et du noir pour faire ressortir les zones les plus sombres. La zone la plus difficile à ce stade est la zone rayée de la cuillère retournée, qui présente de nombreux petits points saillants.
Couches de brunissage
Maintenant, blanchissez les hautes lumières et travaillez sur les zones pâles en gris clair, et mettez du blanc sur l'arrière-plan, y compris les ombres. Ensuite, utilisez un moignon de mélange (tortillon) sur la zone d'arrière-plan pour mélanger et lisser. Vous pouvez également utiliser un mixeur incolore. Enfin, une dernière couche de couleur est ajoutée, renforçant les sombres, superposant les gris et les couleurs pour créer une surface solide brunie (lisse, sans papier apparent). Assurez-vous que vos crayons sont tranchants pour donner les bords nets qu'une surface brillante reflète.