परिप्रेक्ष्य: कलात्मक तकनीकों की परिभाषा

click fraud protection

कलाकार उपयोग करते हैं परिप्रेक्ष्य एक द्वि-आयामी सतह (कागज या कैनवास का एक टुकड़ा) पर त्रि-आयामी वस्तुओं का प्रतिनिधित्व करने के लिए जो प्राकृतिक और यथार्थवादी दिखता है। परिप्रेक्ष्य का भ्रम पैदा कर सकता है अंतरिक्ष और गहराई समतल सतह (या चित्र तल) पर।

परिप्रेक्ष्य सबसे आम तौर पर रैखिक परिप्रेक्ष्य को संदर्भित करता है, अभिसरण रेखाओं और लुप्त बिंदुओं का उपयोग करते हुए ऑप्टिकल भ्रम जो वस्तुओं को उनके द्वारा जाने वाले दर्शक से बहुत दूर दिखाई देता है। हवाई या वायुमंडलीय दृष्टिकोण दूर की चीजों को अग्रभूमि की चीजों की तुलना में हल्का मूल्य और कूलर रंग देता है। पूर्वाभास, फिर भी एक अन्य प्रकार का परिप्रेक्ष्य, वस्तु की लंबाई को संकुचित या छोटा करके किसी चीज को दूरी में बदल देता है।

इतिहास

1400 के दशक की शुरुआत में फ्लोरेंस, इटली में पुनर्जागरण के दौरान पश्चिमी कला में लागू होने वाले परिप्रेक्ष्य के नियम विकसित हुए। इस समय से पहले चित्रों को जीवन के यथार्थवादी प्रतिनिधित्व के बजाय शैलीबद्ध और प्रतीकात्मक किया गया था। उदाहरण के लिए, एक पेंटिंग में एक व्यक्ति का आकार दूसरे के सापेक्ष उनके महत्व और स्थिति को इंगित कर सकता है दर्शक के साथ उनकी निकटता के बजाय आंकड़े, और व्यक्तिगत रंगों ने महत्व और अर्थ को परे ले लिया उनका

वास्तविक रंग.

रेखीय परिदृश्य

रैखिक परिप्रेक्ष्य एक ज्यामितीय प्रणाली का उपयोग करता है जिसमें आंख के स्तर पर क्षितिज रेखा, लुप्त बिंदु और अभिसरण करने वाली रेखाएं होती हैं दो-आयामी सतह पर अंतरिक्ष और दूरी के भ्रम को फिर से बनाने के लिए ऑर्थोगोनल लाइन नामक लुप्त बिंदुओं की ओर। पुनर्जागरण कलाकार फिलिपो ब्रुनेलेस्ची को व्यापक रूप से रैखिक परिप्रेक्ष्य की खोज का श्रेय दिया जाता है।

तीन बुनियादी प्रकार के परिप्रेक्ष्य - एक-बिंदु, दो-बिंदु, और तीन-बिंदु - परिप्रेक्ष्य भ्रम पैदा करने के लिए उपयोग किए जाने वाले लुप्त बिंदुओं की संख्या को संदर्भित करते हैं। दो-बिंदु परिप्रेक्ष्य सबसे अधिक इस्तेमाल किया जाता है।

एक-बिंदु परिप्रेक्ष्य में एक एकल लुप्त बिंदु होता है और उस दृश्य को फिर से बनाता है जब एक तरफ विषय, जैसे कि एक इमारत, चित्र तल के समानांतर बैठता है (कल्पना कीजिए कि a. के माध्यम से देख रहा है) खिड़की)।

दो-बिंदु परिप्रेक्ष्य विषय के दोनों ओर एक लुप्त बिंदु का उपयोग करता है, जैसे कि एक पेंटिंग जिसमें एक इमारत का कोना दर्शक के सामने होता है।

ऊपर या नीचे से देखे गए विषय के लिए तीन-बिंदु परिप्रेक्ष्य काम करता है। तीन लुप्त बिंदु तीन दिशाओं में होने वाले परिप्रेक्ष्य के प्रभावों को दर्शाते हैं।

हवाई या वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य

हवाई या वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य को एक पर्वत श्रृंखला द्वारा प्रदर्शित किया जा सकता है जिसमें दूरी में पहाड़ मूल्य में हल्के और थोड़े ठंडे, या नीले रंग में दिखाई देते हैं। दर्शकों और दूर की वस्तुओं के बीच वातावरण की बढ़ी हुई परतों के कारण, दूर की वस्तुओं में भी नरम किनारे और कम विवरण दिखाई देते हैं। एक पेंटिंग में दूरी की भावना पैदा करने के लिए कलाकार इस ऑप्टिकल घटना को कागज या कैनवास पर दोहराते हैं।

टिप

अधिकांश अनुभवी कलाकार सहज रूप से परिप्रेक्ष्य को आकर्षित और चित्रित कर सकते हैं। उन्हें क्षितिज रेखाएँ, लुप्त बिंदु और ओर्थोगोनल रेखाएँ खींचने की आवश्यकता नहीं है।

बेट्टी एडवर्ड की क्लासिक किताब, "मस्तिष्क के दाईं ओर आरेखण, "कलाकारों को अवलोकन से परिप्रेक्ष्य बनाना और चित्रित करना सिखाता है। वास्तविक दुनिया में आप जो देखते हैं उसे लगभग 8"x10" के एक स्पष्ट दृश्यदर्शी पर ट्रेस करके जो आपकी आंखों (चित्र विमान) के समानांतर होता है, और फिर उस चित्र को कागज की एक सफेद शीट पर स्थानांतरित करके, आप जो देखते हैं उसे सटीक रूप से आकर्षित कर सकते हैं, जिससे त्रि-आयामी का भ्रम पैदा हो सकता है स्थान।

लिसा मार्डर द्वारा अपडेट किया गया

इतालवी संगीत शब्द का अर्थ मेज़ो पियानो (एमपी)

मेज़ो पियानो की परिभाषा: इटालियन म्यूजिकल कमांड मेज़ो पियानो (या एमपी) का शाब्दिक अर्थ है "आधा नरम," और कुछ हद तक नरम खेलने का संकेत है; से थोड़ा जोर से (पीपियानो.देखो (म्यूचुअल फंड) मेज़ो फोर्ट.के रूप में भी जाना जाता है: एमआई-डौक्स; असेज़ डौक्स...

अधिक पढ़ें

एंडांटे ने एक संगीतकार को अपने संगीत के साथ टहलने के लिए कहा

यदि आप 17वीं शताब्दी के आसपास इतालवी बोलते हैं, तो शब्द एंडांटे आपके लिए एक बात का मतलब होगा, "चलना।" 1700 के दशक के मध्य में, इतालवी संगीतकारों ने संगीत रचना में इस शब्द का उपयोग करना शुरू कर दिया और जल्द ही संगीतकारों पूरी दुनिया को पता था कि अ...

अधिक पढ़ें

संगीत के आवश्यक घटकों का परिचय

संगीत के मूल तत्वों को समझने के लिए आपको संगीतकार होने की आवश्यकता नहीं है। संगीत की सराहना करने वाला कोई भी व्यक्ति संगीत के निर्माण खंडों की पहचान करना सीखकर लाभान्वित होगा। संगीत नरम या तेज, धीमा या तेज, और गति में नियमित या अनियमित हो सकता है...

अधिक पढ़ें