इगोर स्ट्राविंस्की जीवनी, क्रांतिकारी रूसी संगीतकार

इगोर फेडोरोविच स्ट्राविंस्की (17 जून, 1882-अप्रैल 6, 1971) एक रूसी मूल के संगीतकार थे, जो 1945 में एक प्राकृतिक अमेरिकी नागरिक बन गए। उन्हें 20वीं सदी के सबसे नवीन शास्त्रीय संगीतकारों में से एक माना जाता है। उनके बैले फायरबर्ड, Petrushka, तथा वसंत का संस्कार शास्त्रीय संगीत रचना के स्थलचिह्न हैं।

प्रारंभिक जीवन और शिक्षा

रूस के सेंट पीटर्सबर्ग के उपनगर ओरानियनबाम में जन्मे इगोर स्ट्राविंस्की यूक्रेन की राजधानी कीव के दो मूल निवासियों के बेटे थे। उनके पिता, फ्योडोर, एक प्रसिद्ध ओपेरा गायक थे, और उनकी माँ, अन्ना, कीव मंत्रालय में एक उच्च पदस्थ अधिकारी की बेटी थीं। इगोर ने एक युवा लड़के के रूप में पियानो सबक शुरू किया और जल्द ही संगीत सिद्धांत और रचना का अध्ययन करना शुरू कर दिया।

इस तथ्य के बावजूद कि वह मुख्य रूप से संगीत में रुचि रखते थे, स्ट्राविंस्की के माता-पिता को उम्मीद थी कि उनका बेटा कानून का अध्ययन करेगा। उन्होंने 1901 में सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में दाखिला लिया लेकिन शायद ही कभी कक्षा में उपस्थित हुए। स्ट्राविंस्की ने 1902 की गर्मियों को जर्मनी के हीडलबर्ग में निकोलाई रिम्स्की-कोर्साकोव के साथ बिताया, जो उस समय के सबसे प्रमुख रूसी संगीतकारों में से एक थे। रिमस्की-कोर्साकोव ने सुझाव दिया कि युवा, उत्साही संगीतकार सेंट पीटर्सबर्ग संगीतविद्यालय में अध्ययन करने के बजाय निजी सबक लें।

स्ट्राविंस्की के जन्म के पिता की बाद में 1902 में मृत्यु हो गई, और रिमस्की-कोर्साकोव ने जल्द ही एक दूसरे पिता की भूमिका निभाई। स्ट्राविंस्की ने 1905 में प्रसिद्ध संगीतकार से दो बार साप्ताहिक संगीत सबक लेना शुरू किया, और वे 1908 में रिमस्की-कोर्साकोव की मृत्यु तक जारी रहे।

स्ट्राविंस्की का पहला आर्केस्ट्रा काम तब लिखा गया था जब वह रिमस्की-कोर्साकोव के छात्र थे। 1909 में, बैले इम्प्रेसारियो सर्ज डायगिलेव ने स्ट्राविंस्की की बात सुनी शेर्ज़ो फैंटास्टिक तथा फू डी'आर्टिफिस सेंट पीटर्सबर्ग में एक संगीत कार्यक्रम में। वह संगीत से प्रभावित हुए और स्ट्राविंस्की को बैले के लिए एक पूर्ण-लंबाई स्कोर बनाने के लिए नियुक्त किया फायरबर्ड.

क्रांतिकारी बैले

फायरबर्ड 1910 में पेरिस, फ्रांस में प्रीमियर हुआ, बैले रसेस डांस कंपनी द्वारा प्रस्तुत किया गया। इसने आलोचकों और दर्शकों के बीच समान रूप से सनसनी पैदा कर दी। जिन्होंने संगीत, कोरियोग्राफी और मंचन का सही मिश्रण मनाया। यह स्ट्राविंस्की के लिए एक सफलता थी, और उन्हें जल्द ही दुनिया के अग्रणी युवा शास्त्रीय संगीत संगीतकारों में से एक के रूप में देखा जाने लगा। के अंतिम नोट्स सुनने पर फायरबर्डप्रसिद्ध रूसी संगीतकार सर्गेई राचमानिनॉफ ने कथित तौर पर कहा, "महान भगवान! यह क्या प्रतिभा का काम है! यह सच्चा रूस है!"

स्ट्राविंस्की ने तेजी से उत्तराधिकार में बैले रसेस के लिए दो और क्रांतिकारी बैले लिखे। Petrushka 1911 में पेरिस में प्रसिद्ध नर्तक के साथ शुरुआत की वास्लाव निजिंस्की मुख्य भूमिका निभा रहे हैं। वसंत का संस्कार 1913 में पीछा किया। उत्तरार्द्ध की अवंत-गार्डे प्रकृति ने पेरिस के दर्शकों के बीच सनसनी पैदा कर दी। कुछ स्रोत पहले प्रदर्शन की प्रतिक्रिया को निकट-दंगा के रूप में वर्णित करते हैं। बैले में वसंत के आगमन से जुड़े आदिम अनुष्ठानों को दर्शाया गया है। निजिंस्की ने फिर से मुख्य भूमिका निभाई, और उनकी कोरियोग्राफी को विचारोत्तेजक के रूप में देखा गया। कथित तौर पर, दर्शकों ने निर्माण के बारे में जयकार, विरोध और बहस के माध्यम से इतना शोर मचाया कि नर्तक ऑर्केस्ट्रा नहीं सुन सके। प्रायोगिक संगीत जिसमें तानवाला, लय और असंगति में नए अन्वेषण शामिल थे, को अंततः 20 वीं शताब्दी के सबसे प्रभावशाली आर्केस्ट्रा कार्यों में से एक के रूप में मान्यता दी गई थी।

प्रथम विश्व युद्ध के फैलने के बाद 1914 में इगोर स्ट्राविंस्की स्विट्जरलैंड चले गए। वह अपने बैले के प्रीमियर के लिए फ्रांस लौट आए पुलसिनेला 1920 में। इस समय के दौरान, प्रसिद्ध फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर कोको चैनल ने स्ट्राविंस्की परिवार को पेरिस उपनगर में अपनी हवेली में रहने के लिए आमंत्रित किया, जब तक कि उन्हें एक नया स्थायी निवास नहीं मिल जाता। अगले दो दशकों तक, स्ट्राविंस्की प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथाओं से प्रभावित नवशास्त्रीय कार्यों की रचना करते हुए फ्रांस के विभिन्न स्थानों में रहे।

संयुक्त राज्य अमेरिका में ले जाएँ

मार्च 1939 में इगोर स्ट्राविंस्की की 33 वर्षीय पत्नी कात्या की तपेदिक से मृत्यु हो गई। सितंबर 1939 में यूरोप में द्वितीय विश्व युद्ध के फैलने के बाद, वह अकेले संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए रवाना हुए 1939-1940 अकादमिक के दौरान हार्वर्ड विश्वविद्यालय में चार्ल्स एलियट नॉर्टन व्याख्यान देने के लिए वर्ष। उनकी लंबी अवधि की मालकिन वेरा डी बोसेट सुदेइकिन ने जनवरी में पीछा किया, और मार्च 1940 में मैसाचुसेट्स में उनकी शादी हुई।

स्ट्राविंस्की अंततः वेस्ट हॉलीवुड, कैलिफ़ोर्निया में बस गए, और अपना शेष जीवन वहीं व्यतीत किया। वह 1945 में एक देशीयकृत अमेरिकी नागरिक बन गए। शुरू में अपने प्राथमिक सामाजिक संपर्कों के रूप में साथी रूसी प्रवासियों के साथ खुद को घेरते हुए, स्ट्राविंस्की जल्द ही लॉस एंजिल्स बौद्धिक परिदृश्य का हिस्सा बन गया जिसमें लेखक थॉमस मान जैसे आंकड़े शामिल थे, कोरियोग्राफर जॉर्ज बालानचाइन, और पियानोवादक आर्थर रुबिनस्टीन।

स्ट्राविंस्की के संगीत संबंधी नवाचारों ने उनके यू.एस. जाने के बाद भी व्यवधान पैदा करना जारी रखा। 1944 में "स्टार-स्पैंगल्ड बैनर" के कारण बोस्टन पुलिस ने उन्हें चेतावनी दी कि वे राष्ट्रीय के इस तरह के एक अपरंपरागत पुनर्व्यवस्था के लिए $ 100 का जुर्माना लगा सकते हैं। गान पुलिस गलत निकली, लेकिन इस घटना ने संगीतकार के रहस्य को और बढ़ा दिया।

बाद का करियर

1950 के दशक में, इगोर स्ट्राविंस्की ने अपनी रचनाओं में अर्नोल्ड शॉनबर्ग द्वारा विकसित बारह-स्वर तकनीक का उपयोग करना शुरू किया। पूरी तरह से उन्हीं तकनीकों पर आधारित उनकी पहली रचना थी मेमोरियम डायलन थॉमस में 1954 में लिखा गया। उन्होंने इस तरह के कार्यों में तकनीक का पता लगाना जारी रखा: थ्रेनी, 1958 में वेनिस बिएननेल में प्रदर्शन किया और एक उपदेश, एक कथा और एक प्रार्थना, एक मुखर कैंटटा पहली बार 1962 में प्रदर्शित हुआ।

स्ट्राविंस्की सितंबर 1962 में सोवियत संघ के संगीतकारों के निमंत्रण पर 1914 के बाद पहली बार रूस लौटे। उन्होंने छह प्रदर्शन किए और प्रीमियर निकिता ख्रुश्चेव के साथ-साथ संगीतकार दिमित्री शोस्ताकोविच और अराम खाचटुरियन से मिले।

अक्टूबर 1969 में, इगोर स्ट्राविंस्की न्यूयॉर्क शहर चले गए। 1971 में, वह फुफ्फुसीय एडिमा से बीमार हो गए और जटिलताओं से 6 अप्रैल, 1971 को उनकी मृत्यु हो गई। उनका अंतिम संस्कार न्यूयॉर्क में किया गया था, और उनकी इच्छा के अनुसार, उन्हें वेनिस, इटली में सैन मिशेल कब्रिस्तान द्वीप के रूसी खंड में दफनाया गया था। उनका मकबरा सर्गेई दिआगिलेव के मकबरे से कुछ ही गज की दूरी पर है।

प्रभाव और विरासत

इगोर स्ट्राविंस्की को अक्सर 20 वीं शताब्दी के सबसे नवीन शास्त्रीय संगीतकारों में से एक के रूप में याद किया जाता है। उनके सबसे विशिष्ट नवाचारों में लय और सामंजस्य के साथ उनके प्रयोग हैं। संगीतकार फिलिप ग्लास के अनुसार, स्ट्राविंस्की की बार लाइनों की सीमाओं से परे लय को आगे बढ़ाने की विधि ने संगीत संरचनाओं का मार्ग प्रशस्त किया जो बहुत अधिक तरल थे और, "एक निश्चित तरीके से सहज।" संगीतकार आरोन कोपलैंड पर ताल में प्रयोग एक महत्वपूर्ण प्रभाव थे।

स्ट्राविंस्की को अपने कामों को करने के लिए विशिष्ट रूप से विशिष्ट पहनावा बुलाने के लिए जाना जाता था। बैले रसेल के लिए उनके तीन ज़बरदस्त बैले बड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए कहते हैं जिसमें वैगनर टुबस, स्नेयर ड्रम और गायरो जैसे उपकरण शामिल हैं। उन्होंने अपने जैसे एकल वाद्ययंत्रों के लिए भी रचनाएँ कीं शहनाई के लिए तीन टुकड़े तथा सोलो वायोला के लिए एलगी.

जबकि स्ट्राविंस्की के संगीत कार्यों का उत्पादन उनके जीवन के अधिकांश समय में विपुल और स्थिर था, उनकी विरासत मुख्य रूप से तीन बैले रसेल प्रस्तुतियों पर टिकी हुई है, NSफायरबर्ड, Petrushka, तथा वसंत का संस्कार, प्रथम विश्व युद्ध से ठीक पहले। इगोर स्ट्राविंस्की ने 1987 में मरणोपरांत ग्रैमी अवार्ड्स लाइफ अचीवमेंट अवार्ड अर्जित किया।

स्रोत

• वाल्श, स्टीफन। स्ट्राविंस्की: एक रचनात्मक वसंत: रूस और फ्रांस, 1882-1934. कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय प्रेस, 2002।