सांबा यकीनन. का सबसे विशिष्ट और परिचित संगीत है ब्राज़िल, पहले की कोरो शैली से विकसित - उन्नीसवीं शताब्दी का एक गीत और नृत्य रूप जो आज भी किया जाता है।
हालांकि सांबा कई प्रकार के होते हैं, लेकिन इसकी परिभाषित विशेषता लय है। यह लय मूल रूप से से ली गई थी कन्दोम्बले, या प्रार्थना संगीत, एफ्रो-ब्राज़ीलियाई धार्मिक प्रथाओं में। वास्तव में, "सांबा" शब्द का अर्थ ही "प्रार्थना करना" है।
इस विनम्र मूल से, सांबा सबसे लोकप्रिय रूपों में से एक बन गया है लैटिन संगीत, अपने पूरे इतिहास में कई तरह के रूप लेते हुए और यहां तक कि शैली सीखने के लिए विशेष स्कूलों का विकास भी किया। एल्ज़ा सोरेस और ज़ेका पैगोडिनो जैसे कलाकारों ने इस शैली का प्रतीक किया है, लेकिन हर दिन अधिक से अधिक सांबा संगीत दुनिया भर में जारी किया जाता है क्योंकि इसकी लोकप्रियता बढ़ती जा रही है।
रियो डी जनेरियो में प्रार्थना और उत्पत्ति
प्रतिरोपित कांगोलेस और अंगोलन अभ्यास के संदर्भ में प्रार्थना, आमतौर पर नृत्य के साथ होती थी - उसी प्रकार का नृत्य जिससे हम आज परिचित हैं। जैसा कि अक्सर अपरिचित परंपराओं के साथ होता है, ब्राजील में यूरोपीय बसने वालों ने मूल रूप से संगीत और नृत्य को कामुक पाया और पापी, लेकिन इस धारणा ने, आंशिक रूप से, अफ्रीकी-ब्राज़ीलियाई और यूरोपीय दोनों के बीच, नृत्य की व्यापक लोकप्रियता के लिए नेतृत्व किया ब्राजीलियाई।
हालाँकि सांबा को ब्राज़ील के बाहिया क्षेत्र के अप्रवासियों द्वारा रियो डी जनेरियो लाया गया था, लेकिन यह जल्दी ही रियो का संगीत बन गया। गरीब मोहल्लों के लोग जिसे वे "ब्लोकोस" कहते थे, एक साथ मिल जाते थे और अपने पड़ोस में कार्निवाल मनाते थे। प्रत्येक "ब्लोको" विविधताओं और नृत्य की अपनी विशिष्ट शैली विकसित करेगा।
इस भिन्नता ने अंततः शैली को विभिन्न प्रकार की अनूठी शैलियों और रूपों में भंग कर दिया, जो बदले में शिल्प के आशावादी छात्रों को इस बढ़ती संगीत शैली को पढ़ाने के लिए विशेष स्कूलों की आवश्यकता हुई।
सांबा स्कूलों का जन्म
चूंकि सांबा एक ऐसा नृत्य था जिसे गरीब इलाकों में स्थानांतरित कर दिया गया था, इसके परिणामस्वरूप इसे बेरोजगार और बेकार की गतिविधि होने की प्रतिष्ठा मिली। कुछ वैधता उधार देने और "ब्लॉकोस" के लिए खड़े होने के प्रयास में, "एस्कोला डी सांबा" या "सांबा स्कूल" का गठन किया गया था। पहला प्रलेखित सांबा स्कूल था दीक्सा फलारी ("उन्हें बोलने दें"), 1928 में गठित।
जैसे-जैसे सांबा स्कूल बढ़े, संख्या और लोकप्रियता दोनों में, संगीत को कार्निवाल परेड की भावना में फिट करने के लिए बदल दिया गया। इसका अर्थ था पर्क्यूशन को संगीत का एक प्रमुख घटक बनाना। इन नए टक्कर भारी बैंडों को नाम दिया गया था बटेरियास और इस प्रकार सांबा-एनरेडोरियो के कार्निवाल के माध्यम से सबसे प्रसिद्ध सांबा के रूप का जन्म हुआ।
लेकिन यह सोचकर भ्रमित न हों कि सांबा स्कूल वास्तव में संगीत सीखने की एक संस्था है; बल्कि, यह एक संगीत संगठन है। विशिष्ट सांबा स्कूलों में कई हजार सदस्य हो सकते हैं, हालांकि केवल सबसे प्रतिभाशाली लोग ही बड़ी परेड में प्रदर्शन करने का अधिकार अर्जित करेंगे। इन कलाकारों में अक्सर गायक, संगीतकार, नर्तक और झंडे, बैनर और कठपुतली के वाहक शामिल होते थे।
शेष सांबा स्कूल परिणामस्वरूप ऐश बुधवार से पहले के महत्वपूर्ण दिनों में वेशभूषा, झांकियों, प्रॉप्स और अन्य सभी चीजों के निर्माण में भाग लेते हैं जो चमकने के लिए आवश्यक होते हैं।
सांबा के रूप
कई अलग-अलग प्रकार के होते हैं साम्बा. जबकि सांबा-एनरेडो कार्निवल में किया जाने वाला सांबा है, कुछ अधिक लोकप्रिय रूपों में शामिल हैं: सांबा-कैनकाओ ("सांबा गीत") जो 1950 और. में लोकप्रिय हुआ सांबा डी ब्रेके, सांबा का एक रूप जो रूप में कटा हुआ है। बेशक, जैसे-जैसे संगीत वैश्वीकृत होता जाता है (बाकी सब कुछ की तरह), अद्भुत संगीतमय संलयन जो हम हर जगह देखते हैं, जन्म देता है सांबा-रेगे, सांबा-पगोडे तथा साम्बा-रॉक.
यदि आप महान सांबा रिकॉर्डिंग सुनने में रुचि रखते हैं, तो एल्ज़ा सोरेस, "सांबा की रानी" या सांबा-पैगोड क्षेत्र में एक और महान कलाकार, एक अधिक आधुनिक प्रकार का सांबा, ज़ेका पैगोडिनो का प्रयास करें। ब्राजील के संगीत पर सामान्य लेख में सिफारिशों की जांच करना भी सुनिश्चित करें।
