संगीत इतिहास में सबसे असाधारण महिलाएं

इसमें कोई शक नहीं है कि महिलाओं ने संगीत सहित कई अलग-अलग क्षेत्रों में एक लंबा सफर तय किया है। यहां हम संगीत में असाधारण महिलाओं के प्रोफाइल पर एक नज़र डालेंगे जिन्होंने आकार देने में मदद करने के लिए अपनी प्रतिभा का योगदान दिया है संगीत इतिहास.

जूली एंड्रयूज - युवा पीढ़ी उन्हें शाही रानी के रूप में जानती है राजकुमारी की डायरी फिल्में, जबकि पुरानी भीड़ उन्हें फिल्म में मारिया के रूप में उनके आश्चर्यजनक प्रदर्शन से जानती है संगीत की ध्वनि। वर्षों से जूली एंड्रयूज ने मिश्रित आयु समूहों के एक प्रशंसक-आधार को आकर्षित करना जारी रखा है जो उसके पिछले कार्यों की सराहना करते हैं और उसके भविष्य के प्रयासों के लिए तत्पर हैं।

एमी बीच - समाज की बाधाओं को सफलतापूर्वक पार करने वाली अग्रणी अमेरिकी महिला संगीतकार के रूप में जानी जाती हैं अपने समय के दौरान, एमी बीच ने के लिए कुछ सबसे सुंदर और मनोरम संगीत की रचना की है पियानो.

नादिया बोलांगेर - नादिया बौलैंगर संगीत रचना की एक सम्मानित शिक्षिका, एक जीविका और 20वीं सदी की संवाहक थीं। 1937 में, वह लंदन की रॉयल फिलहारमोनिक के साथ संपूर्ण कार्यक्रम आयोजित करने वाली पहली महिला बनीं। नादिया बौलैंगर ने निजी तौर पर भी पढ़ाया, जिसे उनके छात्रों के बीच "बुधवार सत्र" के रूप में जाना जाता है।

फ्रांसेस्का कैसिनी - उपनाम ला कैचीना (द सोंगबर्ड), फ्रांसेस्का कैकिनी की एक प्रमुख महिला संगीतकार थीं बरोक अवधि और पूर्ण ओपेरा लिखने वाली पहली ज्ञात महिला संगीतकार। वह एक संगीतकार होने के साथ-साथ एक कवयित्री, गायिका और संगीतकार भी थीं।

टेरेसा कारेनो - कैरेनो एक पियानो कौतुक, प्रसिद्ध संगीत कार्यक्रम पियानोवादक, संगीतकार, कंडक्टर, मेज़ो-सोप्रानो और एक ओपेरा कंपनी के निदेशक थे। एक पियानोवादक और संगीतकार के रूप में उनका उपहार जल्दी ही स्पष्ट हो गया था; जब वह केवल 6 वर्ष की थी, तब उसने छोटे पियानो के टुकड़ों की रचना शुरू कर दी थी।

सेसिल चामिनादे - वह एक विपुल फ्रांसीसी पियानोवादक और संगीतकार थीं, जो व्यापक दौरों पर गईं और विशेष रूप से अपने पियानो टुकड़ों के लिए लोकप्रियता हासिल की।

ट्रेसी चैपमैन - "फास्ट कार" 1988 में जारी उनके स्व-शीर्षक वाले डेब्यू एल्बम का एक गाना है और जिसने उन्हें संगीत चार्ट में आगे बढ़ाया। अपनी अनूठी आवाज, यादगार धुनों और सम्मोहक कहानियों को बताने वाले गीतों के साथ, इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि वह इतनी प्यारी कलाकार बनी हुई है।

चार्लोट चर्च - एक मुखर कौतुक जिसने अपनी सुंदर, दिव्य आवाज से कई लोगों को चकित कर दिया। 16 साल की उम्र में पॉप संगीत को पार करने से पहले उन्हें पहली बार शास्त्रीय गायिका के रूप में जाना जाता था।

पात्सी क्लाइन - वह केवल 30 वर्ष की थी और अपने करियर की ऊंचाई पर थी जब एक विमान दुर्घटना में उसकी दुखद मृत्यु हो गई। पात्सी क्लाइन का जीवन भले ही छोटा हो गया हो, लेकिन उनकी स्मृति उनके संगीत के माध्यम से जीवित रहती है। "आई फॉल टू पीस," "क्रेज़ी," और "शीज़ गॉट यू" जैसे कालातीत गीतों के साथ, पात्सी देश के संगीत के अविस्मरणीय गायकों में से एक है।

डोरिस डे - उन्होंने 1940 के दशक के दौरान "सीक्रेट लव" और "क्यू सेरा सेरा" जैसी हिट फिल्मों के साथ एक बड़े बैंड की गायिका के रूप में शुरुआत की। बाद में उन्होंने फिल्मों में बदलाव किया, 30 से अधिक फिल्में बनाईं।

एलिज़ाबेथ-क्लाउड जैक्वेट डे ला गुएरे - बैरोक काल के दौरान सबसे उल्लेखनीय महिला संगीतकारों में से एक, वह एक प्रतिभाशाली हार्पसीकोर्डिस्ट, इम्प्रोविज़र और संगीतकार के रूप में जानी जाती थीं।

रूथ एटिंग - वह 1920 और 30 के दशक के दौरान एक गायिका थीं, जिन्होंने "अमेरिका की स्वीटहार्ट ऑफ सॉन्ग" का खिताब अर्जित किया। उसने कई गाने रिकॉर्ड किए, ब्रॉडवे संगीत और चलचित्रों में दिखाई दिए। उनके गीतों में "टेन सेंट्स ए डांस" और "लव मी ऑर लीव मी" शामिल हैं।

विवियन फाइन - वह एक पियानो कौतुक थी जिसने शिकागो म्यूजिकल कॉलेज में प्रवेश लिया जब वह सिर्फ 5 साल की थी। अपने समय की सबसे प्रसिद्ध महिला संगीतकारों में से एक मानी जाने वाली, उन्होंने अपने उत्पादक करियर के दौरान 100 से अधिक रचनाएँ लिखीं।

एल्ला फिट्जगेराल्ड - अपनी शक्तिशाली आवाज, विस्तृत मुखर रेंज और अविश्वसनीय स्कैट-गायन के साथ, इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि एला फिट्जगेराल्ड ने "द फर्स्ट लेडी ऑफ सॉन्ग" का खिताब अर्जित किया। वह लुई आर्मस्ट्रांग, डिज़ी गिलेस्पी और बेनी गुडमैन जैसे अन्य जैज़ किंवदंतियों के साथ काम किया और कई प्रतिष्ठित से मानद डॉक्टरेट प्राप्त किए विश्वविद्यालय।

कोनी फ्रांसिस - कोनी फ्रांसिस के लिए सफलता की राह आसान नहीं थी। अपने करियर की शुरुआत में, उन्होंने कई एकल रिकॉर्ड किए और रिलीज़ किए, जिन पर किसी का ध्यान नहीं गया। यह उनका 1958 का हिट गीत था जिसका शीर्षक था "अब कौन क्षमा चाहता है"जिसने उन्हें स्टारडम के लिए प्रेरित किया। आज, उन्हें दुनिया की सबसे महान और बहुमुखी गायिकाओं में से एक माना जाता है।

फैनी मेंडेलसोहन हेंसेल - वह ऐसे समय में रहती थीं जब महिलाओं के लिए अवसर सख्ती से सीमित थे। हालांकि एक शानदार संगीतकार और पियानोवादक, फैनी के पिता ने उन्हें संगीत में अपना करियर बनाने से हतोत्साहित किया। फिर भी, फैनी संगीत इतिहास में एक जगह बनाने में सफल रही।

बिली हॉलिडे - बिली हॉलिडे अपने समय के सबसे महान ब्लूज़ गायकों में से एक थे, जो अपने भावनात्मक गीतों और भावपूर्ण आवाज़ के लिए जाने जाते थे। एलेनोरा फगन, जिसे बिली हॉलिडे के नाम से जाना जाता है, अपने फलदायी करियर के दौरान कई रिकॉर्डिंग में रहती है।

अल्बर्टा हंटर - वह एक गायिका और गीतकार थीं, जिनके प्रदर्शनों की सूची में जैज़ शामिल था, ब्लूज़, और पॉप। उनका करियर 1920 के दशक में शुरू हुआ था लेकिन उन्होंने 1950 के दशक में प्रदर्शन से संन्यास लेने का फैसला किया। एक सच्ची प्रेरणा, उन्होंने 1977 में 82 वर्ष की आयु में गायन और रिकॉर्डिंग फिर से शुरू की।

जेनिस इयान - कई लोग उनकी प्रशंसा करते हैं, न केवल एक गायक-गीतकार के रूप में उनके कौशल के लिए, बल्कि उनके तप के लिए भी। जब वह केवल 15 वर्ष की थीं, तब उन्होंने अपना विवादास्पद गीत "सोसायटीज़ चाइल्ड" रिकॉर्ड किया और रिलीज़ किया। उनका सबसे प्रसिद्ध काम दिल दहला देने वाला गीत "एट सेवेंटीन" है।

नोरा जोन्स - नोरा जोन्स निश्चित रूप से एक सुंदर चेहरे से बढ़कर है। उनके शक्तिशाली स्वर, एक पियानोवादक के रूप में उनका कौशल, और उनकी अनूठी ध्वनि जो कई संगीत प्रभावों को जोड़ती है, उन्हें संगीत की सबसे सफल महिला कलाकारों में से एक बनाती है।

कैरोल किंग - गायक-गीतकार की भूमिका को प्रेरित और परिभाषित करने वाले कलाकारों में से एक, उनके अच्छी तरह से तैयार किए गए गीत, मनोरम धुन और उनकी अनूठी आवाज उनके गीतों को कालातीत बनाती है। वह "सो फार अवे" और "इट्स टू लेट" जैसी हिट फिल्मों के पीछे की कलाकार हैं। किंग को 1987 में सॉन्ग राइटर्स हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल किया गया था।

कारमेन मैकराय - पियानोवादक, गीतकार, और 20वीं सदी के बेहतरीन गायकों में से एक, कारमेन मैकरे ने अपने उत्पादक करियर के दौरान 50 से अधिक एल्बम रिकॉर्ड किए। कई लोगों ने उनकी उल्लेखनीय बीट-वाक्यांश और गीतों की व्याख्या करने के अभिव्यंजक तरीके के लिए उनकी सराहना की।

जोनी मिशेल - गीत लेखन के लिए उनका उपहार, उनकी प्यारी आवाज, गिटार बजाने की उनकी शैली और संगीत उद्योग के मानदंडों को चुनौती देने की उनकी हिम्मत ने वास्तव में उन्हें बाकी लोगों से ऊपर रखा।

पैगी ली - ली एक जैज़-ओरिएंटेड गायक और गीतकार थे, जो 1950 के दशक में विशेष रूप से लोकप्रिय हुए। हालाँकि वह मुख्य रूप से जैज़ संगीत से जुड़ी हैं, पैगी ली पॉप सहित अन्य संगीत शैलियों के लिए खुली थीं। उनकी उमस भरी, कर्कश आवाज ने "फीवर" गीत जैसे कई हिट गाने दिए और उनकी अभिनय क्षमता ने उन्हें कई फिल्मों में उतारा।

फ्लोरेंस बीट्राइस कीमत - अफ्रीकी-अमेरिकी महिलाओं में से एक जिन्होंने संगीत में एक स्थायी छाप छोड़ी और महिला संगीतकारों के लिए मार्ग प्रशस्त किया। उसकी कहानी व्यक्तिगत संघर्षों में से एक है, और अंततः सफलता और मान्यता की है।

मा राईनी - "मदर ऑफ़ द ब्लूज़" डीम्ड को पहला महान ब्लूज़ गायक माना जाता है। उन्होंने पैरामाउंट लेबल के तहत 100 से अधिक रिकॉर्डिंग की, एक मनोरम कलाकार और एक चतुर व्यवसायी भी थीं।

अल्मा शिंडलर - वह एक ऑस्ट्रियाई संगीतकार, लेखक और संगीतकार की पत्नी थीं गुस्ताव महलेर. 1911 में महलर की मृत्यु तक वे 9 साल तक साथ रहे।

क्लारा विएक शुमान - रोमांटिक काल की प्रमुख महिला संगीतकार के रूप में जानी जाती हैं। पियानो के लिए उनकी रचनाएँ और अन्य महान संगीतकारों द्वारा उनके कार्यों की व्याख्या को आज भी बहुत सराहा जाता है।

बेवर्ली सिल्स - उन्होंने न केवल इतिहास में बल्कि कई लोगों के दिलों में भी अपनी छाप छोड़ी। चाहे वह उसके गायन के माध्यम से हो या उसके कई धर्मार्थ कारणों से, बेवर्ली वह थी जिसने अपना जीवन पूरी लगन से जिया।

कार्ली साइमन - साइमन की बहुत ही अनोखी और खूबसूरत आवाज आपको रुकने और सुनने पर मजबूर कर देती है। उनके गीतों को चिंतनशील के रूप में वर्णित किया जा सकता है, जाहिर तौर पर उनके अनुभवों और उनके जीवन के लोगों से प्रेरित हैं। संगीत के प्रति उनके जुनून को उनके काम के शरीर और उनकी कई उपलब्धियों में देखा जा सकता है।

बेस्सी स्मिथ - जब हम ब्लूज़ की शक्तिशाली और अभिव्यंजक आवाज़ों के बारे में सोचते हैं, तो बेसी स्मिथ का नाम आसानी से दिमाग में आता है। उसके कई गाने सुनें और आप निश्चित रूप से उसके गायन के पीछे की भावना को महसूस करेंगे, यही वजह है कि उसने "एम्प्रेस ऑफ़ द ब्लूज़" की उपाधि अर्जित की।

जर्मेन टेलेलफेर्रे - के अग्रणी फ्रांसीसी संगीतकारों में से एक 20 वीं सदी और की एकमात्र महिला सदस्य लेस सिक्स, समीक्षक हेनरी कोलेट द्वारा 1920 के दशक के दौरान युवा संगीतकारों के एक समूह को दी गई एक उपाधि।

वैनेसा माई - वैनेसा मे ने वायलिन पर अपने विद्युतीकरण प्रदर्शन से दुनिया को मंत्रमुग्ध कर दिया। एक क्रॉसओवर वायलिन वादक के रूप में विख्यात, उन्होंने शास्त्रीय संगीत को पॉप के साथ प्रभावी ढंग से जोड़ा।

सारा वॉन - उपनाम "सैसी" और "द डिवाइन वन," सारा वॉन इतिहास के सबसे महान जैज़ गायकों में से एक थे, जिनका करियर लगभग 50 वर्षों तक फैला था। उनकी व्यापक गायन रेंज और अन्य संगीत शैलियों को आजमाने की उनकी इच्छा ने उनके कई प्रशंसकों और प्रत्येक कलाकार के लिए प्रयास करने की शक्ति अर्जित की।

पॉलीन वियार्डो - उन्होंने 1800 के दशक के अंत में सबसे प्रसिद्ध ओपेरा गायकों में से एक के रूप में शुरुआत की। बाद में उन्होंने अपनी प्रतिभा को रचना और शिक्षण पर केंद्रित किया। वह सोप्रानो और कॉन्ट्राल्टो आवाजों में गा सकती थी और उसकी विस्तृत स्वर श्रृंखला ने उसे काफी लोकप्रिय बना दिया, जिससे शुमान और ब्राह्म्स जैसे संगीतकारों ने उसके लिए रचनाएँ लिखीं।

हिल्डेगार्ड वॉन बिंगेन - मध्यकालीन संगीतकारों की सूची में हिल्डेगार्ड वॉन बिंगन का नाम प्रमुख है। उन्होंने लिखा है कि इतिहास में सबसे पहले ज्ञात संगीत नाटक माना जाता है जिसका शीर्षक है "द रिचुअल ऑफ द सर्ट्यूज।"

दीना वाशिंगटन - उन्हें "द क्वीन ऑफ़ द ब्लूज़" के रूप में भी जाना जाता है, वह 20 वीं शताब्दी के मध्य की एक प्रसिद्ध गायिका थीं। उनकी बहुमुखी मुखर क्षमता ने उन्हें ब्लूज़ से लेकर जैज़ से लेकर पॉप तक विभिन्न शैलियों में गाने रिकॉर्ड करने में सक्षम बनाया।