80 के दशक के शीर्ष ब्रूस स्प्रिंगस्टीन हिट्स

अभी भी स्प्रिंगस्टीन के अब तक के शीर्ष एकल में से एक, महत्वाकांक्षी, आश्चर्यजनक डबल एल्बम द रिवर हिंज की यह गान धुन (आमतौर पर इस कलाकार के लिए) अंधेरे की भ्रामक छाया पर, और फिर भी किसी तरह बिलबोर्ड पॉप चार्ट पर नंबर 5 पर पहुंच गया। 1980 में। इसने स्प्रिंगस्टीन के एक सख्त एल्बम से संक्रमण का भी संकेत दिया और अखाड़ा रॉक एक पॉप एकल खतरे में कलाकार, जो कुछ साल बाद बहुतायत से स्पष्ट हो जाएगा जब यह अब तक का सबसे बड़ा पॉप/रॉक एल्बम बन जाएगा। यहाँ, स्प्रिंगस्टीन उस समय के अपने कुछ निराशावादी झुकावों के साथ लगभग एक क्रियात्मक, उत्थानशील संगीत विषय को जोड़ता है, और मनुष्य के भागने के आग्रह का उसका चित्र अविस्मरणीय है।

स्प्रिंगस्टीन कभी भी अमेरिकी पूंजीवाद का बहुत बड़ा प्रशंसक नहीं रहा है और जिस तरह से वह कभी-कभी अपने विषयों को मानवता के पराजित नबियों के नीचे पहनता है। ऐसा क्रांतिकारी रवैया इस काव्य के पीछे छिपा है, एक ऐसी संस्कृति की उम्मीदों में फंसे एक युवक की कहानी को प्रभावित करता है जिसमें उसका कोई स्थान नहीं है। फिर भी, स्प्रिंगस्टीन यह सुझाव देते प्रतीत होते हैं कि सांत्वना प्रेम में या कम से कम इसकी ज्वलंत स्मृति में पाई जा सकती है। लेकिन आखिरकार, उन्होंने घोषणा की कि "वे यादें मुझे परेशान करने के लिए वापस आती हैं, वे मुझे एक अभिशाप की तरह सताती हैं," एक बयान जो निश्चित रूप से डाउनकास्ट नोट पर ट्रैक को समाप्त करने के लिए मजबूर करता है। रॉक की सबसे अच्छी सोच वाले आदमी के एंथम में से एक।

अपने अधिकांश करियर के दौरान, स्प्रिंगस्टीन ने हमेशा अपनी भौगोलिक और सांस्कृतिक जड़ों के साथ एक स्पष्ट और गहरा संबंध बनाए रखा है। यहां तक ​​​​कि जब वह न्यू जर्सी में अपने आख्यानों को सेट नहीं करता है, तब भी लगभग हमेशा ईस्ट कोस्ट का एक काफी सुसंगत तनाव होता है, शहरी मजदूर-वर्ग उनके गीतों के लिए धैर्य रखता है। 1982 के अंतरंग रूप से रिकॉर्ड किए गए एल्बम का यह ट्रैक, रिकॉर्ड के कुछ गीतों में से एक है जो व्यवस्था और मनोदशा के मामले में अविश्वसनीय रूप से स्पष्ट नहीं है। लेकिन इससे खोई हुई आशा और हताशा की यह कहानी कम वजनदार नहीं हो जाती। यह अच्छे कारणों से संगीत कार्यक्रम में स्प्रिंगस्टीन का पसंदीदा बना हुआ है।

यहां एक सच्चे, ऊबड़-खाबड़ अमेरिकी रॉक एंड रोल क्लासिक का एक दुर्लभ उदाहरण दिया गया है, एक ऐसा गीत जो कामयाब नहीं हुआ गंभीर रूप से ओवरप्ले किए जाने और यादगार रूप से खराब इस्तेमाल किए जाने से पीड़ित होने के लिए, हंसी के लिए, राजनीतिक के लिए उद्देश्य। रॉय बिट्टन के कुछ आम तौर पर शानदार संश्लेषण कार्य से प्रेरित, वियतनाम के बाद के अमेरिका का यह उचित रूप से क्रोधित चित्र हमारे अभी भी युद्ध-ग्रस्त समय में गूंजता रहता है। आत्म-पैरोडी के बिंदु तक गान, यह गीत शायद तत्कालीन राष्ट्रपति रीगन को भ्रमित कर सकता है, जिन्होंने इसे लाल, सफेद और नीले रंग की छाती-थंपिंग के लिए गलत समझा। गीतात्मक और साहित्यिक, यह शीर्ष 10 हिट तीव्र और चकनाचूर है।

हालांकि सिंथेसाइज़र और बड़े ड्रम (साथ ही संगीत वीडियो में स्प्रिंगस्टीन का अपना मनहूस नृत्य), यह ट्रैक नंबर 2 पर चढ़ गया और दावा किया कि यह अभी भी गायक के सर्वोच्च पॉप चार्ट प्रदर्शन के रूप में है। यह वास्तव में एक अच्छा गीत भी होता है, स्प्रिंगस्टीन की क्षमता का एक और उदाहरण निराशा और निराशा को जीवन शक्ति के साथ जोड़ने की क्षमता का एक और उदाहरण है। वास्तव में, जिस तरह से वह युद्ध की भावनाओं और विश्वदृष्टि को एक साथ इतने साहसपूर्वक और नाजुक रूप से एक साथ रखता है, यह उन प्राथमिक तरीकों में से एक है जिससे यह गीत इतनी विशिष्ट रूप से सफल होता है।

हालांकि यह धुन संयुक्त राज्य अमेरिका में पैदा हुआ। रिकॉर्ड के टाइटल ट्रैक के रूप में बिलबोर्ड टॉप 10 पॉप चार्ट प्रमुखता के लगभग समान स्तर का आनंद लिया, मैंने इसे हमेशा स्प्रिंगस्टीन के 80 के दशक के शीर्ष अनदेखे रत्नों में से एक के रूप में देखा है। गायक की तुलना में अधिक रूट-रॉक ट्वैंग प्रदर्शित करना, जो अपने करियर के उस बिंदु पर अभी तक अनावरण किया गया था, ट्रैक इसका एक अच्छा उदाहरण है रोमांटिक रूप से संदिग्ध (यहां तक ​​​​कि पागल) रचनाएं जो बाद के दशक में स्प्रिंगस्टीन के लिए अधिक सामान्य हो जाएंगी। एक अद्भुत दोहरावदार कोरस और कुछ उत्साही अंग गीत के अंधेरे बाहरी हिस्से पर कुछ मजेदार-प्रेमपूर्ण प्रकाश डालने में मदद करते हैं।

इन वर्षों में, शायद स्प्रिंगस्टीन किसी भी अन्य रॉकर की तुलना में अधिक ईमानदारी से और ईमानदारी से विकसित हुए हैं, जिनका करियर चल रहा है। आखिरकार, जब उन्होंने 70 के दशक में एक चौड़ी आंखों वाले युवक के आदर्शवाद को व्यक्त किया, तो उन्होंने उसी तरह स्वेच्छा से अपने तीसवें दशक की थकी हुई परिपक्वता को स्वीकार कर लिया। संयुक्त राज्य अमेरिका में पैदा हुआ। और जबकि एक हत्यारा खांचे के साथ यह गायन-गीत कभी भी शुद्ध उदासीनता से दूर नहीं होता है, यह अनजाने के बारे में यथार्थवादी भयावहता के दायरे में एक पैर भी मजबूती से रखता है। शीर्षक के अत्यधिक सार्वभौमिक "महिमा दिवस" ​​​​के रूप में क्षणभंगुर हैं, ई स्ट्रीट बैंड के प्रदर्शन में अखंड आनंद ने अमरता प्राप्त कर ली है।

स्प्रिंगस्टीन ने निश्चित रूप से पहले चिंता और पछतावे की उदास धुनें लिखी थीं, लेकिन यह कोमल, दर्द देने वाला गीत एक गंभीरता और परिपक्वता के साथ बचाता है जो हर सुनने के साथ अधिक प्रभावशाली होता है। किसी भी चीज़ से अधिक, यह महान गीत सीधे और मार्मिक रूप से सामाजिक चेतना को प्रभावित करता है, छोटे शहर, ब्लू-कॉलर अमेरिका के विघटन के एक उत्तेजक चित्र को चित्रित करता है। यह 90 के दशक के शहरी पुनरोद्धार प्रयासों से पहले '80 के दशक की एक विशिष्ट घटना थी: "अब मुख्य सड़क सफेदी वाली खिड़कियां और खाली दुकानें, ऐसा लगता है कि अब यहां कोई नहीं आना चाहता।" '80 के दशक में संगीत की सक्रियता इसका बेहतरीन।

पहले से ही शानदार करियर में 15 से अधिक वर्षों से, स्प्रिंगस्टीन ने अंततः डुबकी लगाई और 1987 के रोमांटिक प्रेम के खतरों के बारे में स्पष्ट रूप से लिखना शुरू किया। और ओह, क्या उन्होंने शीर्षक ट्रैक और इस प्यारी धुन दोनों के रूप में भयंकर और पूरी ईमानदारी के साथ ऐसा किया? अभिनेत्री जूलियन के साथ गायक के विवाह के आसन्न पतन के प्रकाश में काफी भयानक लग रहा है फिलिप्स। एक महत्वपूर्ण व्यक्तिगत चौराहे पर खड़े, स्प्रिंगस्टीन ने वही किया जो सभी महान कलाकार करते हैं: उन्होंने रोजमर्रा के जीवन के चारे को मनोरंजक और प्रासंगिक पॉप संगीत में बदल दिया। प्यार के बारे में कुछ गंभीर गीतों में से, इससे भी कम अच्छे हैं।

यदि कोई एक एकीकृत विषय था जो 80 के दशक के दौरान स्प्रिंगस्टीन के उत्पादन को एक साथ जोड़ता था, तो उसे सतर्क और विश्व-थके हुए होना चाहिए था निराशावाद, यह विश्वास कि हम चाहे कितना भी अलग हों, दुनिया कई मायनों में बदतर होती जा रही है। बेहतर। एक गीतकार के रूप में, स्प्रिंगस्टीन ने उस दृष्टिकोण को अलग-अलग तरीकों से लागू किया, लेकिन इस गीत का केंद्रीय "एक कदम ऊपर, दो कदम पीछे" बचना सबसे सीधे तौर पर करता है। और भले ही गीत विशेष रूप से रोमांटिक रिश्तों से संबंधित है, फिर भी किसी की कल्पना करना आसान है हम में से "हाल ही में एक दूसरे को कुछ कठिन सबक दे रहे हैं, और हम सीख नहीं रहे हैं।" एक उपयुक्त '80 के दशक का हंस गाना।