Od pojave fotografije postojao je pomalo neugodan odnos između fotografije i slikarstva. Iako riječ "fotografija" znači "crtanje svjetlom" u prijevodu s grčkih korijena, mnogi slikari nerado priznaju da rade iz fotografija. No mnogi ih slikari danas koriste kao reference, a neki čak i rade iz njih izravno, povećavajući ih i prateći ih.
Neki, poput poznatog britanskog umjetnika David Hockney, vjeruju da su stari majstori slikari uključujući Johannesa Vermeera, Caravaggia, da Vinci, Ingres i drugi koristili su optičke uređaje kao što je camera obscura kako bi im pomogli da postignu točnu perspektivu u svojim kompozicijama. Hockneyeva teorija, službeno nazvana Hockney-Falco teza (uključuje Hockneyjevog partnera, fizičara Charlesa M. Falco), postulira da je napredak u realizmu u zapadnoj umjetnosti od renesanse bio potpomognut mehanička optika, a ne samo rezultat poboljšanih vještina i sposobnosti umjetnici.
Camera Obscura
Camera obscura (doslovno "tamna komora"), također nazvana pinhole kamera, bila je preteča moderne kamere. Izvorno je to bila zamračena soba ili kutija s malom rupom na jednoj strani kroz koju su mogle prolaziti zrake svjetlosti. Temelji se na zakonu optike koji kaže da svjetlost putuje pravocrtno. Stoga, kada putuje kroz rupu u mračnu sobu ili kutiju, ona se križa i projicira sliku naopako na suprotni zid ili površinu. Kada se koristi ogledalo, slika se može reflektirati na komad papira ili platna i ucrtati.
Smatra se da su neki zapadni slikari od renesanse, uključujući Johannes Vermeer i drugi majstori slikari Nizozemsko zlatno doba koji su se protezali kroz 17. stoljeće, mogli su stvoriti vrlo realistične slike s visokim detaljima koristeći ovaj uređaj i druge optičke tehnike.
Dokumentarni film, Timov Vermeer
dokumentarac,Timov Vermeer, objavljen 2013., istražuje koncept Vermeerove upotrebe kamere obscure. Tim Jenison je izumitelj iz Teksasa koji se divio izuzetno detaljnim slikama nizozemskog slikara Johannesa Vermeera (1632.-1675.). Jenison je to teoretizirao Vermeer je koristio optičke uređaje kao što je camera obscura da mu pomogne slikati takve fotorealistične slike i namjerava dokazati da korištenjem camera obscure, Jenison je i sam mogao naslikati točnu repliku Vermeerove slike, iako nije bio slikar i nikada nije pokušao slika.
Jenison je pomno rekreirao sobu i namještaj prikazane na Vermeerovoj slici, Glazbena lekcija, uključujući i ljudske modele točno odjevene kao figure na slici. Zatim je, koristeći kameru obskuru i ogledalo veličine sobe, pažljivo i mukotrpno nastavio rekreirati Vermeerovu sliku. Cijeli je proces trajao više od desetljeća, a rezultat je doista nevjerojatan kao što se vidi na prikolica dokumentarca Timov Vermeer, Penn & Teller film.
Knjiga Davida Hockneyja, Tajno znanje
Tijekom snimanja dokumentarca, Jenison je pozvao nekoliko profesionalnih umjetnika da procijene njegovu tehniku i rezultate, jedan od njih bio je David Hockney, poznati engleski slikar, grafičar, scenograf i fotograf te majstor mnogih umjetnosti Tehnike. Hockney je napisao knjigu u kojoj je to također teoretizirao Rembrandta i drugi veliki majstori renesanse, a kasnije, koristili su se optičkim pomagalima kao što su camera obscura, camera lucida i ogledala, kako bi postigli fotorealizam na svojim slikama. Njegova teorija i knjiga izazvale su mnoge kontroverze unutar umjetničkog establišmenta, ali je novu i proširenu verziju objavio 2006. Tajno znanje: Ponovno otkrivanje izgubljenih tehnika starih majstora, a njegova teorija i Jenisonova pronalaze sve više vjernika kako njihov rad postaje poznat i što se više primjera analizira.
Je li to bitno?
Što misliš? Je li vam važno da neki od Stari majstori a veliki slikari prošlosti koristili su se fotografskom tehnikom? Umanjuje li to kvalitetu rada u vašim očima? Gdje se nalazite u velikoj raspravi oko korištenja fotografija i fotografskih tehnika u slikarstvu?
