Dva su klasična slikarska stila povezana sa starim majstorima: sfumato i chiaroscuro. Ova dva stila slična su poput sira i krede. No mnogi ljudi još uvijek uspijevaju pobrkati ove dvije tehnike i koji su umjetnici koristili koji od ovih stilova.
Sfumato i Leonardo da Vinci
Sfumato se odnosi na suptilnu gradaciju ton koristi se za prikrivanje oštrih rubova i stvaranje sinergije između svjetla i sjena na slici. Kako Ernst Gombrich, jedan od najpoznatijih povjesničara umjetnosti dvadesetog stoljeća, objašnjava "[to] je Leonardov slavni izum... zamućeni obris i ublažene boje koje omogućuju da se jedan oblik stapa s drugim i uvijek ostavlja nešto našem mašta."
Koristio se Leonardo da Vinci tehnika sfumato s velikim majstorstvom. Na svojoj najpoznatijoj slici, Mona Lisa, oni zagonetni aspekti njezina osmijeha postignuti su upravo ovom metodom, a gledatelju je prepušteno da popuni detalje.
Kako je, točno, Leonardo postigao učinak sfumata? Za sliku u cjelini odabrao je niz ujedinjujućih srednjih tonova, posebno plave, zelene i zemljane boje, koje su imale slične razine zasićenosti. Izbjegavajući najsvjetlije boje za njegove svjetline, koje bi mogle razbiti jedinstvo, srednji tonovi su tako stvorili prigušeni okus slike.
Sfumato odvodi slikanje jednu fazu dalje. Daleko od žarišne točke slike, srednji tonovi se stapaju u sjenu, a boja se raspršuje u monokromatske tamne, gotovo isto kao i učinak fotografske slike s uskim žarišnim rasponom. Sfumato je idealan izbor kada se portretistu srame bore.
Chiaroscuro i Rembrandt
U usporedbi s Leonardom da Vincijem, slike Caravaggia, Correggia i Rembrandta imaju težak pristup svjetlu i sjeni. Fokus slike je osvijetljen, kao u reflektoru, dok je okolno polje tamno i mračno – teške, izgorele smeđe boje koje se stapaju u crno. Ovo je chiaroscuro, doslovno "svjetlo-tamno", tehnika koja se koristila s velikim efektom za stvaranje dramatičnih kontrasta. Rembrandt je bio posebno vješt u ovoj tehnici.
Učinak je stvoren korištenjem uzastopnih glazura prozirne smeđe boje. Renesansne smeđe nijanse općenito su se izrađivale od glinenih pigmenata, poput sijene i umbera. Sirova sijena je nešto tamnija od žutog okera. Spaljena sijena ima crvenkasto-smeđu nijansu. Umber je glina koja je prirodno tamno žućkasto-smeđa. Izgorjeli umber je tamno smeđe boje. Tijekom kasne renesanse, neki renesansni umjetnici isprobavali su i druge smeđe boje kao što je bitumen, koji je bio na bazi katrana ili spaljeno bukovo drvo (bistro), ali to je uzrokovalo probleme na slikama Starog majstora zbog ostataka koji su prodirali kroz platno.
Možete stvoriti chiaroscuro efekt pomoću glazure od pregorjelog umbera (ili umbera za topliju sliku). Ne zaboravite da zagrijte boje kako biste popravili svjetla u blizini zamračenih područja sjene. Dodajte malo crvene u smjesu kako biste nadoknadili efekt hlađenja okolnih tama.
Ažurirala Lisa Marder.
Izvori:
Collins Dictionaries, "Collins English Dictionary", 7. izdanje, HarperCollins UK, lipanj 2015., UK
EM Gombrich, "Priča o umjetnosti", 16. izdanje, Phaidon Press, travanj 1995., NY
Philip Ball, "Bright Earth: The Invention of Colour", Vintage Books USA, svibanj 2008., NY
