Umjetnički uspjeh bilo kojeg Broadwayski mjuzikl obično ovisi o inherentnoj kvaliteti riječi i glazbe. Naravno, postoje neke emisije koje su zaradile velike novce na temelju spektakla, zvijezda velikih imena ili pjesama koje su publici već poznate. Ali uistinu sjajne emisije započnite s radom skladatelja, tekstopisca i/ili libretista. Evo kratkog vodiča o tome što ti poslovi podrazumijevaju.
Skladatelj
The kompozitor je osoba koja stvara glazbu za emisiju. To se obično odnosi na glazbu u pjesmama, ali može uključivati i podcrtavanje scena, pa čak i glazbu za ples. Posao skladatelja s vremenom se dramatično promijenio. Tijekom prvih dana od Američko glazbeno kazalište, sredinom i krajem 19. stoljeća, mnoge emisije nisu imale ni skladatelja zapisa. Tko god je producirao emisiju, sastavio bi partituru od već postojećih popularnih pjesama i možda unajmio nekoga da napiše nekoliko novih pjesama za emisiju. Ponekad bi brojni skladatelji pridonijeli partituri emisije, što je često značilo nedostatak sveukupne kohezije s glazbom.
Početkom 20. stoljeća, emisije sa samo jednim skladateljem postale su standard, iako je zadatak stvaranja plesna glazba i podcrtavanje (glazba koja svira pod scenom dijaloga) možda su nekome pali drugo. Kako su mjuzikli postali integriraniji i kohezivniji, skladatelji su počeli stvarati svu glazbu u produkciji kako bi je zadržali stilski jedinstvenom. Ipak, mnoge emisije u prvoj polovici stoljeća uključivale su pjesme iz skladateljskog "debla". već napisane ili već popularne pjesme, a ne pjesme napisane izričito kako bi se ispričalo određeno priča; mjuzikli Irvinga Berlina i Colea Portera (i glazbeni filmovi) su to često činili, na primjer.
Skladatelj će vjerojatno raditi s orkestratorom, koji aranžira glazbu za sve različite instrumente (mnogi skladatelji u početku pišu svoje partiture za klavirom, naglašavajući vokalne linije i pratnja). Uvaženi glazbeni kazališni skladatelji tijekom godina su Cole Porter, Jerome Kern, Richard Rodgers, John Kander, Stephen Sondheim, Jeanine Tesori, Stephen Flaherty, Jason Robert Brown, Alan Menken i Lin-Manuel Miranda.
Tekstopisac
The tekstopisac stvara riječi za pjesme u emisiji, također poznat kao stihovi. Posao tekstopisca puno je izazovniji od jednostavnog pronalaženja riječi koje odgovaraju glazbi. Dobri tekstovi mogu otkriti karakter, unaprijediti radnju, utvrditi vrijeme i mjesto predstave ili neku njihovu kombinaciju. Jedno od najčešćih pitanja u glazbenom kazalištu je: "Što je prvo, riječi ili glazba?" Ne postoji jedan odgovor na ovo pitanje. Bilo je mnogo sjajnih glazbeno-kazališnih spisateljskih timova koji su radili na bilo koji način. Neki tekstopisci vole prvo imati melodiju, a onda riječi uklopiti u postojeću glazbu. Slavni Lorenz Hart bio je jedan od takvih tekstopisaca. Drugi radije prvo napišu stihove, a zatim ih predaju skladatelju. Veliki Oscar Hammerstein II radije je radio na ovaj način. Drugi skladatelji, uključujući Colea Portera, Stephena Sondheima i Lin-Manuela Mirandu, jednostavno pišu svoje tekstove.
Kao i kod skladatelja, posao autora teksta se s vremenom mijenjao. Prije Oklahoma! (1943), emisija koja je opće se smatra prekretnicom u glazbenom kazalištu, stihovi nisu uvijek bili toliko specifični za emisiju koja je bila pri ruci. U tom su razdoblju glazbeno-kazališne pisce više zanimalo pisanje popularnih hitova nego stvaranje kohezivnih partitura. Kako su emisije postajale organskije i integrirale glazbu, tekstove i partituru, imalo je više smisla da će stihovi igrati veću ulogu i proizaći iz dramatične nužnosti i karaktera. Osim Harta i Hammersteina, među istaknutim glazbeno-kazališnim tekstopiscima su i Alan Jay Lerner, Fred Ebb, Ira Gershwin, Betty Comden i Adolph Green, Lynn Ahrens i Howard Ashman.
Književnik
The književnik je osoba koja piše neglazbene scene za mjuzikl, koje se nazivaju "knjigom" mjuzikla. Posao pisca knjige također obično uključuje stvaranje cjelokupne strukture i dramskog luka emisije. Međutim, ovaj je opis pomalo varljiv, pogotovo s obzirom na to da postoje mnoge emisije koje imaju malo ili nimalo dijaloga (npr. Les Miserables, Hamilton, i Fantom iz opere); u tim bi slučajevima uloga pisca knjige bila uglavnom strukturalna.
Ponekad je pisac i tekstopisac, a u ovakvim slučajevima koristi se izraz "libretist" ("libreto" mjuzikla odnosi se na sve izgovorene i otpjevane riječi). Vrlo često će tekstopisci i pisac raditi zajedno, razmjenjivati ideje naprijed-natrag, pretvarajući scene u pjesme, a pjesme u scene. Pisanje knjige mjuzikla slično je pisanju ne-glazbene drame, ali većina dramatičara nije vješt u specijalitetima glazbeno-kazališnih knjiga.
Pisanje knjiga zahtijeva razumijevanje strukture glazbenog kazališta i kako integrirati trenutke pjesme na organski i emocionalno rezonantne načine; nije samo stvaranje dijaloga za nizanje pjesama. Iako veliki dio uspjeha svakog mjuzikla leži u rukama pisca knjige, posao je često nezahvalan. Knjiga je često prvi element koji se okrivljuje kada predstava ne funkcionira, a posljednji koji se prepoznaje kada je emisija uspješna. Uspješni libretisti tijekom godina su Michael Stewart, James Lapine, Terrence McNally, Thomas Meehan, Lisa Kron i Arthur Laurents.
Zadaci skladatelja, tekstopisca i pisca knjige mogu biti odvojene uloge ili ista osoba može preuzeti više uloga. Bez obzira na aranžman, tim za pisanje mora blisko surađivati kako bi stvorio jedinstveni glas za mjuzikl u cjelini.
