Ravnoteža je jedna od lakših Elementi kompozicije vidjeti, i uskoro ćete otkriti je li vaša prirodna sklonost prema savršenom uravnotežena ili simetrična kompozicija ili neuravnotežena, asimetrična. Nije da je jedno bolje od drugog, ali što god odaberete kao temeljnu komponentu svoje kompozicije, utječe na cjelokupni osjećaj gotove slike. Simetrično se osjeća mirnije, a asimetrično življe.
Koristimo poznatu sliku Mona Lise da ilustriramo ulogu ravnoteže na slici, jer dok uglavnom se radi o uravnoteženoj kompoziciji, pozicioniranje figure je blago necentrično, odn izvan ravnoteže.
Simetrična ravnoteža stvara harmoniju
Lice na portretu je tipično žarište, a ova slika nije iznimka. Vidimo lice ravno, a stvara se ravnoteža jer vidimo jednake količine lica s obje strane nosa. (Da je lice bilo pod kutom, vidjeli bismo više jedne strane lica nego druge.) Ipak, ako povučete liniju niz središte lica, primijetit ćete da nije smješteno u središtu platna, već malo do lijevo. Dakle, ravnoteža je donekle narušena, iako je bez pažljivog gledanja teško odrediti zašto. Ali kompozicija rezultira time da lice izbija iz slike prema gledatelju, dajući joj veći utjecaj.
Pogledajte pozadinu, analizirajući dominantne boje. Vidjet ćete da tvori vodoravne trake, koje sam na fotografiji pokazao crvenom bojom. Različite širine ovih traka dodaju vizualni interes kompoziciji, to je promjena ritam, ali je nježan. Suptilni učinak smanjenja širine traka prema vrhu pojačava učinak perspektive na pozadini.
Sada, pogledajte bendove u smislu negativni prostor oko glave. Kolika je svaka i je li jednaka s obje strane figure? Na primjer, u negativnom prostoru oko njezinih ramena, ima više na lijevoj nego na desnoj strani. Ono što se na prvi pogled čini uravnoteženim, nije potpuno.
Slojevi ravnoteže u slici
Postoji još nekoliko slojeva ravnoteže uz onaj koji je stvorio Leonardo da Vinci u svojoj pozadini Mona Lisa slika. Potražite snažne linije i oblike, ponavljanja i odjeke. Mjesta na kojima je korištena određena boja, kao i svjetlo i sjena.
Na gornjoj fotografiji sam označio mjesta na kojima vidim jake dijagonalne linije. Na figuri su tri, počevši od šaka i podlaktica, gdje se svjetliji tonovi kože i naglasci na tkanini ističu u odnosu na tamne nijanse njezine haljine. Iznad toga linije koje formira gornji rub njezine odjeće, a zatim iznad toga linije gdje se svijetli ton na njezinoj bradi susreće s tamnim sjenama ispod njega.
Pogledajte gdje se sijeku ova tri niza linija, kako je jedna poravnata s njezinim nosom (koji je pozicioniran izvan centra, kao što sam ja prethodno spomenuto), i kako su druga dva poravnata desno od središta njenog lica, ali zapravo bliže središtu platno. Ovo nije baš simetrično ravnoteža dodaje suptilnu nelagodu kompoziciji, jednu od onih teško shvatljivih tajanstvenih kvaliteta ove slike. Osim toga, kombinacija dvaju oblika ravnoteže, vodoravnih traka spomenutih na prethodnoj stranici koje vuku oko prema gore s perspektivom, i dijagonalne trake koje vuku oko prema dolje i prema sredini, djeluju zajedno kako bi zadržale oko da luta oko slike, umjesto da ga puste da pobjegne sa rub.
Drugi sloj ravnoteže je u svjetlu i tami pozadine, koje stvaraju dijagonale koje vode naše oko u daljinu. Primijetite kako su komponente kompozicije udaljene udaljenosti na lijevoj strani pod kutom, dok su s desne strane vodoravne. Sada usporedite boje korištene u oba dijela slike. Što se tiče boje i tona, oni su prilično slični, što pojačava osjećaj ravnoteže. Ali u smislu uzorka, nisu, što dodaje osjećaj neravnoteže ili nelagode. To nije slučajno napravio umjetnik, to je bio namjeran kompozicijski odabir.
Sada pogledajte sliku s riječju "krug" u svom umu. Kako su puni krugovi i polukrugovi ili krivulje raspoređeni da vode oko? Očigledni su oval njenog lica, polukrugovi čela na liniji kose i vrh kose prema nebu. Ali oni su također tu u naborima tkanine duž njezinih ruku, položaju prstiju njezine lijeve ruke, vrhovima očiju. Što više gledaš, više vidiš. Da biste analizirali utjecaj ovoga na sastav, učinite a sličica krivulja, karta onoga što se događa.
