Okrivite masovnu proizvodnju što se neizbježno suočavate s često-zastrašujući, svijetlo bijela tlo novog platna. Lakše je i jeftinije proizvesti platno premazano u bijelo, koje umjetnici potom mogu sami obojati nego prodavati platno premazano u raznim bojama. (Razmislite o tome u koliko boja dolazi pastelni papir!) Nažalost, to znači da mnogi ljudi misle da je bijela ono od čega biste trebali početi, a ne da je samo jedna od opcija.
Impresionisti su popularizirali slikarstvo na bijelom, s mrljama slomljena boja imajući dodatni sjaj od bijele boje. Eksperimentirali su s podlogama u drugim bojama, kao što su neutralne sive, ali to se često zaboravlja.
The boja i ton koju odaberete za podlogu očito utječe na tonove i boje koje koristite u slici, još više ako koristite prozirne pigmente. Što je boja prozirnija, to je manje kroma (zasićenje) na obojenoj podlozi nego na bijeloj.
Tamno tlo znači da tamne tonove u kompoziciji možete ostaviti neobojenim; slično bijelo tlo za svijetle tonove. Podloga srednjeg tona znači da vam je potrebna boja u mraku i svjetlu i olakšava procjenu koliko je taman/svijet ton, kontrast između boja. Na bijeloj podlozi sve boje osim bijele bit će tamnije od zemlje.
„Tonirano tlo može se koristiti za stvaranje atmosfere ili raspoloženja, za ujednačavanje kompozicije, označavanje uvjeta osvjetljenja ili za davanje skulpturalnog oblika objektu dajući dubinu sjenama. Tonirana podloga ubrzava proces slikanja, dopuštajući jednostavnije modeliranje i ubijajući potpunu bijelu boju koja bi se inače u početku suočila s umjetnikom."1
Boje za terene
Koju boju koristiti za tlo? Ovisi o temi i o vama. Tradicionalne boje za obojene podloge uključuju sirovu ili spaljenu sijenu, žuti oker, spaljeni umber i neutralnu sivu. Iako postoje razna pravila, možete koristiti bilo koju boju koju želite.
Jedno pravilo je koristiti toplu podlogu za sliku u kojoj dominiraju hladne nijanse, a hladno tlo za sliku u kojoj dominiraju tople nijanse. Drugi za korištenje komplementarne boje dominantnoj boji u kompoziciji. Zelena za portrete (komplementarna crvenoj, boji koja se koristi za miješanje nijansi kože). Jedan savjet s uljanim bojama je da obrišete tlo za istaknute dijelove, puštajući da se bijelo ispod obojenog tla više vidi.
"...podloga srednjeg tona bila je popularna za slikare portreta... Omogućio je korištenje bijele krede za bilo koji početni crtež i formirao srednje tonove slike, omogućujući brzo označavanje svjetlijih i tamnijih pasusa. ...dala je slici ujedinjujući ton boje."2
Ako koristite drvenu paletu za miješanje boja kada slikate uljem, korištenje podloge koja je slične boje drvenoj paleti znači ono što vidite kada miješate je ono što dobijete kada ga stavite na sliku, dok bijela paleta može učiniti da boje izgledaju tamnije nego što su stvarno su.
"Ako radite na srednjem tonu, kao što je siva ili svijetlosmeđa, lakše je raditi do svjetla i do tamnih."3
Obojeni tereni poznatih slikara
Pejzaž Constable " preferira bež ili srednje smeđe podloge. U Dolini Stoura, s Dedhamom u daljini, ostavio je crvenkasto-smeđe tlo nepokriveno na mjestima kao što su obale rijeke. Obojeno tlo daje sveukupni topliji i tamniji učinak od bijelog tla..."4
El Greco bi trebao imati "ostrugao je preostale vlažne boje na svojim paletama i upotrijebio dobivenu smeđu mješavinu svoje baze."5 Vermeer je koristio svijetle, neutralne sive kao tlo. "Dosljedno obojena podloga je važna tako da postoji minimalan utjecaj na percepciju boja i miješanje boja tijekom slikanja."6
„U prvoj polovici devetnaestog stoljeća u umjetničkim priručnicima primjećeno je da umjetnici sve više koriste svjetlije terene... 'Ovi tereni nikada ne gutaju boju, kao što to čine tamni, s vremenom'."7 Prerafaeliti su bili među umjetnicima koji su se odlučili za platno s bijelim grundom i ako bi preradili dio platna ili ispravili grešku, "jednostavno nanesite više bijelog kao lokalno tlo".8
Daljnje čitanje: Peto poglavlje od Umjetnost impresionizma autorice Anthea Callen (objavljena Yale University Press 2001.) je 24-strani detaljan pregled temeljnih boja i slojeva boje koji promatra obojene podloge naspram bijele, smeđe palete naspram bijele, nijansirane podloge i slikovne svjetline/kolorističke efekte i plein-air slika. Knjiga je, nažalost, raspisana, i vrlo je skupa rabljena, stoga pitajte svoju lokalnu knjižnicu mogu li je nabaviti.
Reference:
1. "Boja i ton u Whistlerovim 'Nokturnima' i 'Harmonijama' 1871-72" Stephena Hackneyja. Magazin Burlington Vol 136, br. 1099 (listopad 1994.), str. 695-694.
2&7. "Prerafaelitske metode i materijali" JH Townsenda, J Ridge & S Hackney, Tate Publishing 2004., str. 57.
3. "The American Artist Guide to Painting Techniques" Elizabeth Tate i Hazel Harrison, Interweave, stranica 64
4. Boja, V&A obrazovanje ( http://www.vam.ac.uk/school_stdnts/schools/teachers_resources/constable_resource/projects/colour/index.html), Muzej V&A, London. Pristupljeno 19. travnja 2010.
5. Alla Prima od Al Guryja, str. 30.
6. "Uncommon Grounds" Billa Berthela, Samo slikaj, Broj 17, rujan 2007., Zlatne boje umjetnika
8. Townsend 2004, str. 60.
