Új élet létrehozása törött darabokból: újrahasznosítás, újrahasznosítás, újrafelhasználás
Sok szó van arra, hogy a régi darabokból új életet varázsoljunk. Az utóbbi években az upcycling hatalmas trenddé vált, amelyet a lassú divat mozgalom teljes szívvel felkarolt.
Különféle nézetek vannak arról, hogy ki találta ki először ezt a kifejezést, de egyértelmű, hogy a név 2002-ben vált általánossá. William McDonough és Michael Braungart szerzői a kiáltvány közzétételével határozták meg a definíciót. Bár a kifejezés új, a fogalom közel sem.
Az újrahasznosítás az idők kezdete óta létezik, attól kezdve, hogy a bennszülöttek használták az állat minden részét (különféle módokon), amikor megölték, a mai nagy divat upcycling kísérleteihez. A történelem minden korszakában vannak feljegyzések az újrahasznosítási gyakorlatokról más néven, mert az újrahasznosítást nem a századfordulón hoztuk létre.
Számos bizonyíték áll rendelkezésre arra vonatkozóan, hogy az emberek történelmünk során gyakorlati okokból alkalmazták az újrahasznosítást. A családi kézmosástól az utcai hulladékig – a ruházatot okosan, korlátozott mennyiségben készítették el. Ezen túlmenően, és amiatt, hogy sokunk kapcsolatban áll egymással, az újrahasznosítás környezetvédelmi okokból történik. Ez a meghatározás az, amely a korai években elterjedt, és szinte teljes mértékben a természetvédelem motiválta.
3 márka, amelyek újrahasznosítják a régi ruhákat
Új történet létrehozásához
Az újrahasznosított darabok harmadik típusa elvezet minket a mai napig, és olyan ruhákat foglal magában, amelyek túlmutatnak az azonnali szükségleteken. Az ilyen típusú újrahasznosítás összekapcsolja az embereket másokkal, a bolygóval és önmagukkal. A gyakorlat több, mint egy barkácsolás, kézzelfoghatót ad az egyéneknek, hogy átlássák gyógyulásukat. Az olyan márkák, mint a Neo • Thread Company, a Margaret Burton és az ANTHILL minden varrással új életet teremtenek. Mindegyik forma erősebb ruhadarabot hoz létre az erősebb történet érdekében.
A Neo • Thread Company segít az ügyfeleknek megtalálni a kapcsolatot és a közösséget. Ahogy az új generációk beköltöznek a fogyasztói világba, könnyen előfordulhat, hogy az egyének elveszítik személyes kapcsolatukat ezen a digitálisan megszállott környezetben. Míg az internet valósággá változtatta a „globális közösség” fogalmát, egyúttal visszatart minket attól, hogy eszünkbe jusson, hogy az Instagram-fogantyúk mögött valódi emberek állnak.
A Neo • Thread Co. célja, hogy emlékeztesse a fiatal nőket, akik képesek megingatni ezt a világot, hogy az egyes termékek mögött álló emberek nagyon is valóságosak és nagyon fontosak. A cég egyedülálló újrahasznosított darabjai minden egyént összekapcsolnak valaki más életének anyagával. Ezek a ruhák kézzelfogható példái annak, hogy a képernyőkön túl is van közösség. Minden darab lehetőséget ad a fogyasztóknak, hogy megálljanak és elgondolkodjanak azon, hogyan került ez a tárgy a szekrényükbe, kik vettek részt a megalkotásában, és miért szinte felmérhetetlen az értéke. Manapság a „Cool Girls Care” mottó vezeti őket, amikor az újrahasznosított szerelmet terjesztik online boltjukon keresztül.
Margaret Burton tervező és etikus divat szószólója, aki segít az embereknek békét kötni a múlttal. Egyedülállóan a divathoz kötődő személyként különösen idegesítő volt számára, hogy megismerje az iparág borzalmait. Margaret tudta, hogy szerepet kell vállalnia a megoldásban. Minden általa készített ruha egy történetet mesél el arról, hogy múltunk hogyan befolyásolja jelenünket.
Margaret ruházata arra emlékezteti hallgatóságát, hogy minden egyes heg a történet része, és gyönyörűnek tekinthető, ahelyett, hogy rejtegetne valamit. Minden kollekciója és bolti ruhadarabja régi ruhák felhasználásával készült. Szüleitől, barátaitól, volt barátjaitól és még idegenektől is szerzi be a tárgyakat, hogy új értelmet adjon a ruházatnak. Margaret segít magának és másoknak megtalálni a katarzist a ruházatban. Valószínűleg legfigyelemreméltóbb munkája egy újrahasznosított farmernadrág, amely néhány pár volt barátja farmerjából készült. Instagramján mondja a legjobban:
Az ANTHILL Fabric Gallery arra ösztönzi a vásárlókat, hogy nyerjék vissza önmagukba és hátterükbe vetett bizalmukat – különösen a filippínó kultúrában. A márka gyakran félredobja a hagyományokat, és magát a narratívát határozza meg. A történelem bebizonyította, hogy a világ nem volt kedves a filippínókkal, hanem manipulálták őket azt hinni, hogy akik ők nem értékesek, hogy nem szépek, és a különbségeik jelentenek gyengeség. ANTHILL segít a fiatalabb generációknak, hogy újraírják ezt a történetet, és egyedinek tekintsék magukat, a „másik” helyett.
A márka szövetmaradványokat vesz, és minden egyes darabhoz új textileket sző. A Fülöp-szigeteken minden nap új történeteket szőnek ezekbe a ruhákba. ANTHILL életben tartja a szövés hagyományát. Ez a generáció az első, akit nem érdekel a művészet és a hivatás, mert az nem olyan jól fizet, mint egy megbecsült irodai munka. Mégis, ha a fiatalok nem vesznek részt, a mesterség örökre elveszik. Az ANTHILL értéket ad vissza egy gyönyörű, időtlen textilbe.
Jelenlegi világunkban a pusztán gyakorlati okokból történő újrahasznosítás komolytalannak tűnhet. Könnyű leírni a gyakorlatot több munkának, mint amennyit megér. Ezek a márkák és személyek azonban példák arra, hogy miért olyan fontos még mindig a történetünk szempontjából. Ezek a foltozva és összevarrva visszaidézik a folyamatos újjáépítést, amelyen nap mint nap keresztül megyünk, és emlékeztetnek bennünket a leküzdött nehézségekre. A használt anyagokból készült tárgy magában hordozza alkatrészeinek történetét, és új egésszé válik.
