Ó, azok a céltalan 80-as évek összezúzások és bénító szakítások, különösen azok, amikor még nem is voltál igazán elsősorban az illetővel. Ó, tudod, miről beszélek; ne csinálj úgy, mintha nem tennéd. Nos, illeszd magad, de akkor is nézd meg ezt a romantikusan reményteleneknek javasolt prémium hangsávot. Ebbe a kollekcióba biztosan nincs hiány jelentkezőkben, de gyertek velem, amíg feltárjuk a régi sebeket és a magzati helyzet nyomorúságának emlékeit. Lehetnek jobb minőségű '80-as évek szerelmes dalai ezeknél, de kevesen vannak érzelmileg borzasztóbbak vagy elragadóbbak a szívfájdalomra.
Dokken mindig is az egyik legtehetségesebb és leghallgathatóbb volt haj fém zenekarok lépnek ki a '80-as évek eleji Los Angeles-i színtérből, egyesítve George Lynch hóbortos, bonyolult gitárművét a rokon énekes, Don Dokken fájó, romantikus szövegeivel és énekével. Ez a dallam példaértékű erő ballada, ahogy csilingelő gitárarpeggiói és szenvedélyes énekhangjai magasra teszik a mércét, hogy valami hallható legyen a romantikus önsajnálat kéztörő epizódjaiban. Szenvedélyes ökölszorító külön megvásárolható.
Ki mondta, hogy a metaforák homályos túlzott használata a legjobb módja a romantikus vágyakozás közlésének? Ez a kizárólag nőkből álló banda ezt a dalt a legnagyobb slágerré változtatta a dallam egyenes, gátlástalan megbánásának erejével. Ám a dal címének egyszerűsége csupán a tematikus szűkszavúság egyik rétegeként szolgál, hiszen a refrén még azt is kitartja, hogy "nincs másképpen elmondható", mint a cím ismétlésével. De persze ez nem tartja vissza a dal többi részét attól, hogy számolja a módokat.
Az emberek soha nem lesznek érzékenyebbek a szánalmas késztetésekre, mint azután, hogy egy romantikus szakítás feldúlta és kétségbeesett. Phil Collins ezt a koncepciót tökéletesen illusztrálja nemcsak szerelmi tizedelési szövegeivel, hanem a dal szándékos, szinte megtorpanó tempójával is. A reményteljes, de minden méltóságtól megfosztott várakozás a telefon mellett minden bizonnyal visszatérő témája ennek a csoportnak. lágy szikla szerelmes dal, és ez a dallam nem okoz csalódást.
A nem hivatalos "Tail Between His Legs" címet viselő lounge crooner zongoraballada 1987-ben került elő a semmiből, hogy uralja a listákat, teljes hat évvel azután, hogy Vera eredetileg rögzítette a dalt. Furcsa módon, de valahogy megfelelő módon, a dallam meglehetősen túlfeszített alkalmazására volt szükség a TV Family Ties több epizódjában, hogy a dal kereskedelmi forgalomba kerüljön. De a méltóság teljes átadása alműfajában ez a dal saját helyet foglalt el a szerelmes dalok történetében.
Mondjon, amit akar a '80-as évek megnyilvánulásáról Chicago, de ez felnőtt kortárs A nugget a kevésbé ismert bandatag, Bill Champlin nagyon döcögős vokális előadásával segíti az öntörvényű nárcizmust. Ha az énekesnőt volt szeretője valóban ilyen teljesen elutasította, miért venné észre vagy ismerné fel, amikor elmegy mellette? Ez egy torz elképzelés, hogy a világ valahogy még mindig körülötted forog még a romantikusan legsebezhetőbb mélyponton is.
Amellett, hogy egy nagyon pompás popdal, Waite legnagyobb slágere a szívbajos megszállottság őszinte ábrázolásával különbözteti meg magát a kategória többi dallamától. Más szóval, Waite nem hajlandó visszariadni az önbecsapástól, amely arra készteti a megvetett szerelmeseket, hogy egyet mondjanak, és talán el is higgyék, mielőtt bevallják, hogy az ellenkezője igaz. Ó, igen, sok olyan rövidzárlat van, amely "szívfájdalmas túlterhelésből" származik, és Waite nem hagyja, hogy elfelejtsük őket.
OK, talán ez lenne az 1. számú, ha nem lenne olyan kétségbeesetten szívás. Mindazonáltal ez kell a valaha felvett legfintorabb, összetört szívű szerelmes dal, ami, ha jobban belegondolok, valahogy nem szívás ebben a listában. Mégis összezavarodott? Nos, fogalmazzunk így. Megvan az oka annak, hogy valószínűleg soha nem hallott Jimmy Harnenről. Valószínűleg azért, mert soha többé nem énekelt, mert egy dühös zenerajongó a nyomára bukkant, és szorosan a szájára ragasztott egy cumit, az ipari előírásoknak megfelelően.
Burt Bacharach/Hal David szerzeményként ez a dal nem minősül szigorúan a '80-as évek dallamának, de a Naked Eyes szintipop verziója azóta annyira meghatározóvá vált, hogy egyszerűen be kell vágnia. Harnen közreműködésével ellentétben, ez kétségtelenül egy kiváló minőségű popdal, sóvárgással és kísérteties, ízletes billentyűkkel tarkítva. Az emlékek, a vágyakozás és a sajnálkozás soha nem tűnt olyan univerzálisnak, mint amikor ez az optikai duó kimondja a sort: "És soha nem leszek szabad / Ő mindig a részem lesz."
Nos, azt hiszem, Johnnynak nem kellene olyan gyorsan kővel hajigálnia. De a 80-as évek sajtos produkcióját és bemutatását leszámítva ez egy megkerülhetetlenül fülbemászó dallam, amely a vers-híd-kórus dalszerzői struktúrát testesíti meg. Ezenkívül ez mindig egyértelmű jele annak, hogy jajgató, sújtott szerető van a kezében, amikor elkezdenek elárasztani a halálra való utalások. Johnny egyetlen dalban haldokló ígéreteket és halálfogalmakat ad nekünk a távol lévő szeretőtől, amelyeket láthatóan soha nem váltottak be.
