Az emberek gyakran félreértik az absztrakt művészetet, mert valami valódit és konkrétat keresnek, amivel azonosulni tudnak. Természetes, hogy megpróbáljuk megnevezni és értelmezni azt, amit a világban tapasztalunk és észlelünk, olyan tiszta absztrakt a művészet felismerhetetlen témájával és kiszámíthatatlan formáival, színeivel és vonalaival kihívást jelenthet. Sokan nem látnak különbséget egy profi absztrakt festő és egy kisgyermek művészete között, így sokkal nehezebb értelmet találni benne.
A gyermekművészet és az absztrakt művészet közötti különbség felismerése
Bár lehet némi hasonlóság a között jelek gyerekek és hivatásos absztrakt művészek készítettek, a hasonlóságok felületesek. Számos oka van annak, hogy a gyerekek miért festenek (és ezek közül az okok közül néhány kétségtelenül a felnőttkorban is folytatódik akik professzionális művészekké válnak), de addigra már több az átgondoltság, a tervezés és a képi elemek megértése, ill a művészet alapelvei. Ez a megértés a professzionális munkának nagyobb komplexitást és látható struktúrát ad, amely gyakran még a nem művész számára is érzékelhető.
Mivel az absztrakt művészet elsősorban a tervezés formai elemeiről szól, nem pedig feltétlenül felismerhető képeken alapul, nagyon jelentős hogyan a művész használta a elemeket a művészet közvetíteni sajátos elveket a művészet, mert ez adja a festmény értelmét és érzését.
Ismerje meg a múltbeli munkát, kultúrát és időszakot
A professzionális absztrakt művészet gyakran sokkal többről szól, mint amit a vászon felületén látsz. Lehet, hogy magáról a folyamatról van szó, lehet, hogy a művész használja szimbolizmus, vagy a művész valamit láthatóvá redukált annak elvont lényegére. Ezért nagyban segít, ha ismerjük a művész teljes munkáját – az övét életművet. Így megtudhatja, hogy milyen festmények előzték meg azt, amit lát, ami nagyban segít értelmezni.
Minden művész saját kultúrájának, helyének és korszakának terméke is. Ha ismeri a művész számára releváns történelmet, akkor jobban megértheti festményét is.
Piet Mondrian
Például, Piet Mondrian (1872-1944) holland művész volt, aki leginkább az alapszínekkel díszített minimális geometrikus absztrakt festményeiről ismert. Ezeket a festményeket látva elgondolkodhat az ember, mi olyan különleges bennük. De amikor rájössz, hogy „radikálisan leegyszerűsítette festményeinek elemeit, hogy tükrözze azt, amit a látható mögött meghúzódó lelki rendnek látott. világot, világos, univerzális esztétikai nyelvet teremt a vásznaiban” – hajlamos vagy jobban értékelni az ő látszólagos egyszerűségét. festmények.
Kezdetben hagyományos ábrázoló tájképeket festett, majd sorozatban dolgozott, amelyben minden további festmény több lett elvont, vonalakra és síkokra redukált, amíg el nem érte azt a pontot, ahol festményei a legismertebb absztrakciókká váltak. nyilvános.A szürke fa(1912) a fenti képen egy sorozat egyik ilyen festménye.
Ahogy Mondrian maga mondta: "A szépség érzelmeit mindig elfedi a tárgy megjelenése. Ezért a tárgyat el kell távolítani a képből."
Lásd a cikket Piet Mondrian: A tiszta absztrakt festmények evolúciója példákat látni Mondrian reprezentációtól az absztrakció felé való haladására.
Az absztrakt művészet felszívódásához idő kell
Az absztrakt művészet értékelésével kapcsolatos problémánk része az, hogy azt várjuk, hogy azonnal „megkapjuk”, és nem adunk időt magunknak arra, hogy leüljünk vele és befogadjuk. Időbe telik, hogy felszívja az absztrakt művészet mögött rejlő jelentést és érzelmet. A világszerte népszerű Slow Art mozgalom felhívta a figyelmet arra, hogy a múzeumlátogatók gyakran átjárják a múzeumokat nagyon gyorsan, kevesebb mint húsz másodpercet fordítva egy egyedi műalkotásra, és ezáltal sok minden hiányzik a műalkotásból. ajánlat.
Hogyan elemezzük az absztrakt művészetet?
Három alapvető lépés van bármely műalkotás elemzésénél:
- Leírás: Mit látsz? Mondja el a nyilvánvalót, majd ásson mélyebbre. Határozza meg a látott tervezési elemeket és elveket. Mik a színek? Melegek vagy hidegek? Telítettek vagy telítetlenek? Milyen típusú vonalakat használnak? Milyen formák? Vizuálisan kiegyensúlyozott? Szimmetrikus vagy aszimmetrikus az egyensúlya? Ismétlődnek bizonyos elemek?
- Értelmezés: Mit akar mondani a műalkotás? A látott és leírt dolgok hogyan járulnak hozzá az üzenetéhez? Milyen érzéseket vált ki belőled? Van ritmus vagy mozgás? Boldoggá tesz, vagy szomorúvá tesz? Energiát közvetít, vagy a nyugalom és a béke érzését közvetíti? Olvasd el a festmény címét. Némi betekintést nyújthat a jelentésébe vagy a szándékába.
- Értékelés: Működik? Megmozgat ez valamilyen módon? Érted a művész szándékát? Neked szól? Nem minden festmény fog mindenkihez szólni.
Ahogy Pablo Picasso mondta: „Nincs absztrakt művészet. Mindig valamivel kell kezdeni. Utána eltávolíthatod a valóság minden nyomát."
A legtöbb absztrakt művészet egy közös emberi tapasztalattal kezdődik. Lehet, hogy csak egy kis időt kell töltenie egy festménnyel, hogy feltárja, mi az, és mit jelent az Ön számára. A festmény a művész és egy bizonyos néző közötti egyedi beszélgetést reprezentálja. Bár nem kell semmit tudni a művészről ahhoz, hogy egy festmény megmozgassa, valószínű, hogy a néző az absztrakt művész és hátterének legnagyobb ismerete birtokában fogja leginkább értékelni és megérteni a alkotás.
Források:
Brainy idézet, www.brainyquote.com
Piet Mondrian holland festő, A művészettörténet, http://www.theartstory.org/artist-.mondrian-piet.htm
