Rembrandt jellegzetes portréit egy kis színpalettával készítette, amelyben a sötét földtónusok és az aranyszínű kiemelések dominálnak. Mestere volt chiaroscuro, egy olasz kifejezés egy olyan stílusra, amely erős fényeket és erős árnyékokat használ a festmény mélységének és az érdeklődés középpontjának megteremtésére. Rembrandt arra használta, hogy kihangsúlyozza portréin az arcokat és a kezeket; hogy alanyai milyen ruhát viseltek, és azok beállításai kevésbé fontosak, sötét háttérbe olvadnak.
Hogyan készítsünk modern Rembrandt palettát
Rembrandt palettájának modern változata ezeket a színeket tartalmazza: sárga okker, égetett sienna, égetett umbra, fehér, fekete és barnás vagy narancsvörös, például kadmiumvörös mély. Keveréssel „törje meg” a színeket – Rembrandt összetett keverékeiről volt ismert, nem pedig nyers színéről (a mi megfelelője a közvetlenül a tubusból). Ahhoz, hogy kékesszürkét kapjon, őrölt szenet kevert a fehér festékbe. Rembrandt színesen dolgozotttalaj, soha nem fehér. Leginkább szürkét vagy szürkésbarnát használt; ezek egyre sötétebbek lettek, ahogy öregedett.
Az első réteg vagy talaj létrehozása
Rembrandt fapaneleken és vászonon dolgozott. Történelmi módszere tippeket tartalmaz arra vonatkozóan, hogyan reprodukálja a gazdag, sötét festményei mögött meghúzódó színes talajt.
"A panelek alapozójának első rétege ragasztó-kréta gesso, amelyet csiszoltak, hogy kisimítsa a panel felületének egyenetlenségeit, majd egy réteg fehér ólmot lenolajban, kis mennyiségű umbrával, valószínűleg a száradás felgyorsítása érdekében, átlátszó barnával bevonva imprimatura, amely megteremti a munkájára jellemző aranyfényt. A legtöbb vászna dupla alapozású, amelynek első rétege vörös-narancssárga okker, talán a vászon textúrájának kitöltése érdekében, majd világos, meleg szürkével borítják. zsákmányszerző (ólomfehér krétával, lenolajban őrölve), faszén, nyers umbra és számos egyéb földszín."
Ennek az alapnak a tetejére építve
Lehet, hogy Rembrandt visszafogott volt a színválasztásban, de semmi sem volt visszafogott abban, ahogyan impasto módon alkalmazta őket, különösen pályafutása későbbi szakaszában.
Pályafutása elején elkezdte erősebben felépíteni az átlátszatlan járatokat a lámpáiban, és textúrázni őket, hogy átvegyék a alanyai megvilágított felületeinek fizikai kanyarulatai, különösen a férfi alanyok bőrszerkezete, beleértve önmaga. Hogy pontosan hogyan hozta létre ezt a textúrát, nem ismert. Megkettőzhető vagy közelíthető úgy, hogy egy kissé vastag, átlátszatlan festékréteget épít fel, majd puha ecsettel húzza át a felületet, amíg az még nedves. Úgy tűnik, Rembrandt vörös mázakat festett ezekre a texturált járatokra, amikor megszáradt, majd letörölte őket. egy ronggyal, nyomokat hagyva az alacsony pontokon, hogy még meggyőzőbb érdes textúrát hozzon létre hús.
Arnold Houbraken holland művész, aki egy Rembrandt-tanítvány tanítványa volt, megjegyezte a színek vastagságát, mondván, hogy a színei “annyira megterhelve, hogy az orránál fogva fel lehetett emelni a padlóról.” Rembrandt a festményeit a vászonra fejlesztette, és még akkor is mozgott a festék körül, ha az nagyon vastag volt. A kívánt hatást úgy hívják sprezzatura, vagy „látszólagos figyelmetlenség”. Rembrandt milyen megtévesztően egyszerűvé teszi!
Források:
Eliot, Virgil. "Rembrandt műszaki újításaiARC Art Renewal Center.
