Mindannyian tanulhatunk Walt Disney-től, a vállalkozótól.
A Walt Disney arról híres, hogy létrehozta a világ egyik legelismertebb márkáját, Disney, de kevesen tudnak ennyit a Magic Kingdom mögött álló emberről, nem is beszélve a nevét viselő több száz animációs rajzfilmről, számtalan játékfilmről és végtelen játékról.
Befolyásos újító és vállalkozó a 20. század közepén, Walt Disney ment egy nyúl felvázolásától (igen, egy nyúl) egy több milliárd dolláros birodalom működtetéséhez.
Walt Disney korai évei
Disney 1901-ben született Chicagóban, és fiatal kora óta lelkes művész volt. 16 évesen bevonult a Vöröskereszthez, és az első világháborúban szolgált, mentőautót vezetett, amelyet saját rajzfilmrajzaival szabott meg. Hazatérése után reklámkarikaturistaként dolgozott Kansas Cityben, Mo.
A Disney ezután úgy döntött, hogy Kaliforniába költözik, ahol testvérével, Roy-jal kezdett együtt dolgozni. Walt a partnerség kreatív aspektusait kezelte, míg Roy az üzleti és pénzügyi célokra összpontosított. A Disney fivérek kölcsönkértek egy kis pénzt, stúdiót rendeztek be a nagybátyjuk garázsában, és zajt csináltak vele. fekete-fehér rajzfilmsorozat egy Oswald nevű nyulattal, amely a Universal Studios számára készült. Amikor Walt fizetésemelést kért a Universaltól, visszautasították. Mivel a stúdió megtartotta a karakter jogait, Disney 1928 után felhagyott Oswald rajzolásával, bár a sorozat folytatódott.
Walt Disney vállalkozó szelleme
Disney visszament a rajzasztalhoz, és elkészített egy néma rajzfilmet Repülőőrült amelyben egy új karakter, Miki egér szerepelt. De a hang megjelenése mindent megváltoztatott Hollywoodban. A Disney halogatta, hogy kihasználja a "beszélgetések" őrületét Repülőőrült és helyette készített egy második Miki egér rajzfilmet, ezt hanggal. Willie gőzhajóAz 1928-ban bemutatott animációs film volt az első szinkronhangot tartalmazó animációs film. A film nemzetközi sikere ellenére Waltnak és Roynak továbbra is készpénzre volt szüksége, ezért 300 dolláros díj ellenében engedélyezték Miki egér képét, hogy egy gyerekeknek szánt papírtáblán használják fel.
Disney ragaszkodott ahhoz, hogy a legújabb technológiát használja filmjeihez. Kizárólagos jogokat szerzett a Technicolor animációs filmekben való használatára két évre, első Oscar-díját 1932-ben nyerte el az animációs rövidfilmért. Virágok és Fák, amely egyben az első színes rajzfilm is volt.
Pályafutása során 26 Oscar-díjat nyert volna, ez a legtöbb díjat, amelyet bárki is megkapott. A következő néhány évben Goofy, Donald kacsa és számos más emlékezetes karakter csatlakozott Mickey-hez. A Disney azonban úgy vélte, hogy a cég jövője a nagyjátékfilmekben rejlik, és megjelent Hófehérke és a hét törpe 1937-ben. Ez volt az első egész estés animációs film, amelyet a Technicolorban készítettek, és közel 1,5 millió dollárba került az elkészítése, ami hallatlan összeg a depresszió korszak Amerikában.
A Vállalat növekedése
A Disney felismerte, hogy ereje a történettervezésben rejlik, nem pedig az animációban, és mire a testvérek stúdiót építettek a kaliforniai Burbankban, több mint 1000 embert foglalkoztattak, köztük animátorokat is. Sikerére építve Hófehér, Disney kiadta Pinokkió és Fantázia 1940-ben, Dumbo 1941-ben, és Bambi 1942-ben. Mindez kiemelkedő slágerré vált, ahogy Disney a vállalkozó üzlettulajdonos szerepévé nőtte ki magát.
De az 1930-as évek vége és az 1940-es évek eleje nehéz idők voltak az amerikai vállalkozások számára. Disney úgy vészelte át a nagy gazdasági világválságot és a második világháborút, hogy új stúdiója nagy részét egészségügyi, oktatási és propagandafilmek készítésének szentelte az Egyesült Államok kormánya számára. Rövid vígjátékokat is készített, amelyek célja a nemzeti morál fellendítése volt. Hogy további pénzt szerezzen, a Disney 1940-ben nyilvánosságra hozta működését.
A cég a második világháború alatt nem készített új játékfilmeket, de 1944-ben újra kiadták. Hófehér a mozikba, jelentős bevételt hozva az adott évre. Ezzel megkezdődik egy közös stratégia, amely szerint körülbelül 10 évente újrakiadnak filmeket, majd később szabályozzák a Disney-filmek elérhetőségét VHS-en és DVD-n. A következő nagy animációs film 1950-ben jött, a bemutatóval Hamupipőke.
Diverzifikáció
A cég növekedésével a Disney változatossá tette a gyártást a rajzfilmeken és animációs filmeken túl. Kincses szigetAz 1950-ben bemutatott film volt a stúdió első élőszereplős filmje, a cég pedig néhány évvel később megalakította a Buena Vista Distributiont. Saját házon belüli forgalmazó cégével a Disney továbbra is forgathat filmeket, miközben jelentősen megtakaríthatja a terjesztési költségeket. Élőszereplős slágerek, mint pl Svájci Robinson család 1960-ban és Mary Poppins 1964-ben következett.
A Disney tévés debütálása nagyjából egy időben történt Kincses sziget, a speciális Egy óra Csodaországban. A népszerű Mickey Mouse Club TV-sorozatként debütált 1955-ben.
De ez egy másik tévéműsor volt, amely 1954-ben kezdődött, az ún Disneyland, ami megmutatta, hogy Walt Disneynek még nagyobb tervei vannak a céggel. Néhány évvel korábban a Disney külön cégként megalapította a WED Enterprises-t, és elkezdte kidolgozni a Disneyland, egy óriási vidámpark terveit. Mivel a park technikailag egy külön vállalat része volt, a Disney titokban ki tudta fejleszteni azt, aggódva amiatt, hogy a részvényesek hogyan reagálnak a projekt részleteinek megismerésére. A Disneyland 1955-ben nyílt meg, mint a világ által látott vidámpark.
A Disney egyedülálló stratégiát alkalmazott, hogy a vidámparkot gyorsan sikeressé tegye. Számos vállalati szponzorációt kért a költségek támogatására, valamint élelmiszert és árut kiszervezett a parkon belül. Miután Disneyland bevételre tett szert, a vállalat visszavásárolta ezeket a jogokat, és a bevételt belsőleg megtartotta. A második park tervei, amely végül a Walt Disney World lett, az 1960-as években floridai földvásárlással kezdődött. Ez a második park tartalmazza a Disney vízióját arról, hogyan néz ki a jövő városi közössége; "A holnap kísérleti prototípus közösségének" nevezte, ma Epcot Center néven ismert.
Az álom tovább él
Walt Disney 1966-ban halt meg, öt évvel azelőtt, hogy a Disney World megnyílt volna a Florida állambeli Orlandóban, és 16 évvel az Epcot Center 1981-es megnyitása előtt. A Time Magazine a 20. század egyik legfontosabb emberének nevezte Disney-t Idő 100. A profilban a magazin egy sötétebb, boldogtalan oldalát tárja fel annak az embernek, aki oly sok embernek hozott boldogságot.
De igazságtalan azt állítani, hogy Walt Disney elvesztette perspektíváját a vállalkozói siker felé vezető úton. Gyakran idézik, hogy azt mondja: "Csak remélem, hogy soha nem veszítünk szem elől egy dolgot, azt, hogy egy egér indította el."
