Távolítson el egy csendélet elemet
Hogyan javítsa festménykompozícióit.
Ez a galéria példákat tartalmaz a festménykompozíciók megváltoztatására vagy megerősítésére. A példák mind a különböző beadványokból származnak festési projektek. Ne feledje, ezek a személyes preferenciáim és az alapvető javaslatok festménykompozíció szabályai. Végső soron Ön, a művész dönti el, milyen legyen egy festmény kompozíciója, és ha megszegi a szabályokat, és mikor.
Felül: Eredeti festmény az In the Style of Morandi Painting Projectből.
Alul: A fénykép szerkesztett változata kisebb módosítással (bal alsó) és jelentős változtatással (jobbra lent).
A bal alsó változatnál a paprikadaráló fogantyúját úgy forgattam el, hogy az a kompozícióba nézzen, ne a széle felé. Ez az elrendezési elemek általános alakját simább oválisra változtatja. Ezenkívül a néző tekintetét a többi tárgy felé irányítja, nem pedig a szélről.
A jobb alsó változatban a borsdarálót teljesen kiszerkesztettem. Ez a kék üveget jobban kiemeli, színét teszi
Csendélet készítése Morandi stílusában
Felső: Eredeti festmény az In the Style of Morandi Painting Project-ből.
Bal és jobb alsó: Az negatív tér a tárgyak körül Morandi csendélet-beállításainak döntő szempontja, éppoly fontos, mint maguknak a tárgyaknak a formáinak kölcsönhatása. Számomra a festmény negatív tere (felső kép) túl elfoglalt, ki-be jár, ki-be jár, körbe-körbe. A szemem olyan, mintha ugrálnák, és nem nyugodt úgy nézni, mint egy Morandira.
A kék gyertyatartókat úgy mozgatnám, hogy egy vonalba kerüljenek egymással és a mögöttük lévő tárggyal. Ez nemcsak leegyszerűsíti a negatív teret, hanem hozzáadja azt a vizuális rejtvényt, amelyet Morandi használt: két tárgy vagy egy? Ezt a vizuális rejtvényt javítja, ha a kék tárgyakat a mögöttük lévő sötétbarnához igazítjuk, mert így még kevesebbet látunk belőle. Tényleg csak a felső fele, oldalt és a gyertyatartók között kis színes ugratókkal.
Ha a gyertyatartókat felül vagy alul hozzáigazítja a szomszédos objektumhoz, megváltozik a kompozíció dinamikája. Inkább az alsó szélen lévő igazítást részesítem előnyben (bal alsó kép), mivel leegyszerűsíti a negatív teret. A gyertyatartók erős függőlegesei visszhangozzák és kiemelik a mögötte lévő formát, míg a bal oldali két tárgy ívben visszhangozza egymást. Azáltal, hogy a kis sárga tartály megcsókolja a gyertyatartókat, a szem nem tud mozogni a két elem között, hanem felfelé kényszerül, akár függőlegesen, akár a görbe körül, ismét megerősítve ezeket a formákat.
Ezenkívül ne felejtse el használni az árnyékokat a minta részeként a kompozícióban. Például erős vízszintes árnyékok egy kis fénnyel, mert az első és a hátsó sor nem érintkezik.
Továbbiak Morandi stílusában: Background Edge
Balra: Eredeti festmény az In the Style of Morandi Painting Projectből.
Jobbra: A fénykép szerkesztett változata, amelyen az asztal szélét a tárgyak mögött kiegyenesítettem adjon meg egy vonalat az előtér (tábla) és a háttér (fal) között, amely párhuzamos a szélével vászon. Véleményem szerint ez azonnal megnyugtatja az elrendezést, és inkább egy Morandinak tűnő elrendezés felé tolja el. Míg időnként ívek és szögek voltak az asztal szélén, a tárgyai rajta voltak, a legtöbb festménye egyenes vonalú. Azt hiszem, ez növeli a nyugalmat a csendéleteiben.
Az erős vízszintes vonal megerősíti a fehér váza magas függőlegesét is. Ezáltal a váza görbületei és a bögrék ellipszisei jobban visszhangozzák egymást, így a szem ide-oda ugrál köztük. Ha két kisebb, különböző méretű ellipszissel rendelkező tárgy van, az is visszaadja a váza nagy és kis görbéit, valamint létrehoz egy enyhe diszharmónia, amely kissé felborítja a dolgokat, érdekesebb kompozíciót eredményezve, mint valami tökéletesen kiegyensúlyozott lenni.
Fordítsa el a vásznat oldalra
Ha egy festményen mindennek működnie kellene, de nem működik, és nem tudod teljesen rátenni az ujjadat, akkor ideje felmérni, hogy a legalapvetőbb elem hibás: a vászon formátuma. Néha egy festménynek gyökeres változtatásra van szüksége ahhoz, hogy a kompozíció működjön.
Az itt látható festményen a festést a vászonnal kezdtem fekvő formátumban (szélesebb, mint a magas). Eltöltöttem egy kis időt a kompozíció átgondolásával, és megcsináltam kezdeti vázlat a vásznon megmérte a harmadszabályt, hogy elhelyezze a horizontot és a partot, blokkolva a színek, és úgy tűnt, minden rendben van.
Volt még egy kör a festéssel, aztán visszaálltam egy kritikus pillantásra. Tetszett, amit elég jól csináltam, de bántott. Valami hiányzott, valami nem olyan erős, mint amilyen lehet. Egy csésze tea mellett ültem, hogy elgondolkozzam a festményen, és egy idő után úgy döntöttem, hogy bár az általam festett jelenet hosszú "oldalra" ívelt a tengerpart felé, kompozíció, hogy olyan érzésem legyen, mintha egy hosszú tengerparton lennél, ami előtted nyúlik el, el kell fordítanom a vásznat 90 fokkal, és újra el kell kezdenem a portréval dolgozni. formátum.
Drámai változás, az biztos. Kockázatos? Nem igazán, mert ami már ott volt, az amúgy sem működött elég jól. Nem ment kárba az összes festék, mert a strand egy része passzolt az új összetételhez, és ha egy része átlátszik, az nem nézne furcsán. A színválasztás és a keverés még mindig frissen járt a fejemben, így könnyen meg tudtam ismételni őket. Az utolsó képen a festmény látható, amikor már félúton volt a befejezés felé, de akkor már tudtam, hogy így felfelé minden rendben lesz.
A kompozíció javasolt módosítása: Előtér kivágása, Ábrák felfelé mozgatása
Felső: Az eredeti festmény, amelyet Mina benyújtott az In the Style of LS Lowry Painting Project-hez.
Alsó: Azt javaslom, hogy az "üres" előtér legalább felét vágja le, és helyezze közelebb a figurákat az épületekhez. Jelenleg úgy érzi, hogy a kompozíciót az épületek uralják, de akkor már megvan az összes tartalék előtér. Az előtér csökkentésével az épületek végigvezetik a tekintetet a kompozíción.
A figurák elhelyezése megtörténhet úgy, hogy úgy tűnjön, mindegyik az épület oldalsó ajtaja felé tart, de megteheti, hogy több irányba menjenek.
A kompozíció javasolt módosítása: Szóköz hozzáadása a bal oldalon
Felső: Az eredeti festmény a kromatikus fekete festési projektbe került.
Alsó: Azt javaslom, hogy módosítsa a festmény kompozícióját, hogy több hely legyen a cápa bal oldalán. Ez nem csak a cápa arcát a harmadok szabályának fókuszpontjára helyezi, hanem az az érzése, hogy a cápának van helye úszni és megfordulni, ahelyett, hogy nekiütközne a fejének él.
Amikor fényképekről fest, ne feledje, hogy nem kell ragaszkodnia egy ugyanolyan arányú vászonhoz, amelyet meghosszabbíthat vagy vághat.
Javasolt módosítás az összetételben: Csökkentse a felhőzetet
Top: Eredeti festmény az Essence of a Season Painting Projectből.
Alsó: Úgy érzem, a felhők meghatározásának csökkentése az égen az előtérben lévő víz nyugalmát tükrözi. Csökkenti a figyelemért küzdő elemek számát is. Az égboltot mégsem kicsinyíteném le egyetlen kékre sem, de a variációkat kékben tartanám és egy enyhe árnyalatnyi lágy fehér felhőt.
A kompozíció javasolt módosítása: Növelje a sötét árnyékot
Bal: Eredeti festmény a Color és a kiegészítő festési projektből.
Jobb: Növelném az árnyék mennyiségét ezen a festményen a jobb oldalon. Mint ahogy a körte a jobb alsó sarokban előbújik egy mély árnyékból, úgy gondolom, hogy az üveg is akar. Ezenkívül a palack kiemelései nagyobb hatást fejtenek ki azáltal, hogy jobban kiemelkednek. Hagyja, hogy a palack jobb széle beleolvadjon az árnyékba.
Megjegyzés: A fotó szerkesztett változata elvesztette a lila háttér színét, a színek pedig mostanra meglehetősen fakóak. Ha a háttérben sötétlilák vannak, az még érdekesebbé teszi.
Az összetétel javasolt módosítása: Vágópapír
Felett: Eredeti festmény a Color és a kiegészítő festési projektből.
Lent: Az akvarellpapír tetejét és alját levágnám, így a paradicsom (a festmény tárgya) jobban uralja a kompozíciót. Jelenleg összességében túl sok az „üres” hely. A vágás a festmény arányait is megváltoztatja, a szélesebb és keskenyebb kompozíció kiemeli és megerősíti a paradicsomok lineáris elrendezését.
A kompozíció javasolt módosítása: Növelje a tárgy körüli helyet
Bal: Eredeti festmény a Csendélet Székfestéssel Projektből.
Jobb: Szerintem a szék azt akarja, hogy legyen hely a néző szemének, hogy végig mozoghasson körülötte, a szem számára hogy körös-körül tudjon áramlani ahelyett, hogy beleütközne a vászon szélébe, majd le a festmény. Épp elég extra ahhoz, hogy továbbra is fenntartsa a középen kívüli kompozíciót, és fokozza a jelenet sugallatát, amely a láthatótól balra folytatódik.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Vágás a témára való összpontosítás növelése érdekében
Bal: Eredeti festmény a Csendélet Székfestéssel Projektből.
Jobb: Úgy érzem, a festmény témája, a szék jobban uralhatná a kompozíciót, és rögtön belevágna. Valószínűleg odáig mennék, hogy eltüntessem a kis asztalkát, bár ettől persze teljesen más festmény lesz.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Növelje a hangszínkülönbséget
Felső: Eredeti festmény a Csendélet Székfestéssel Projektből.
Lent: Szerintem a kalap a széken túlságosan beleolvad a lépcsőházba, és olyan világos tónusú területet hoz létre, ahol a néző nem tudja könnyen kitalálni, mi történik. A művészi engedély használata egy kis szín hozzáadására és a tónus sötétítésére megoldja a problémát, és növeli a szék hatását, mint a szem fókuszpontját. A kalapnak a zöldet választottam, mivel ez a piros szín kiegészítője a szék ülésén.
Javasolt módosítás a kompozícióban: megtartani vagy megszüntetni a negatív teret?
Észrevetted volna a kis háromszöget negatív tér a jobb felső sarokban? Elterelőnek találod? A Dorey által készített Spaghetios Chair című festményt a Csendélet székfestéssel projektre küldték be. Dorey-t zavarta a negatív tér háromszöge, de nem tudott rájönni, hogyan festhetett belőle.
De elnézve a fotót ezzel a szóközzel, azon tűnődöm, vajon nem a negatív térrel van-e probléma, hanem a hangnemet a lámpától? Az alsó két képen úgy szerkesztettem a képet, hogy a lámpa tónusát visszaütni vagy világosabbá tegye, így kevésbé uralja a kompozíciót. Hasonlítsa össze a verziókat, és nézze meg, mit gondol.
A kompozíció javasolt módosítása: Előtér kivágása
Felett: Eredeti festmény Hegyi emlékek Shannon Dailey (a Landscape Painting Project-ből).
Lent: Ha ez lenne az én festményem, levágnám a sötét előteret, ami túl erősen uralja a kompozíciót. Nehéz túllátni rajta, hogy mi történik a festményen, és elnyomja a távoli hegyek finomabb tónusait és színeit.
Vágáskor ügyeljen arra, hogy a völgy ne közvetlenül a közepén legyen, hanem kissé oldalra helyezze. Ha pont a közepén lenne, félbevágná a kompozíciót. Az enyhén aszimmetrikus kompozíció vonzóbb a szemnek.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Irányítsa a nézőt befelé
Felső: Eredeti festmény: Olive Grove, Tunis, Sandhya Sharma
Lent: Az általam javasolt változtatás, a bal oldali út eltávolítása és a jobb oldali megváltoztatása úgy, hogy az inkább a kompozícióba irányítsa a nézőt, mint kifelé. A bal oldalt további fákkal is kiegészíteném, hogy egyensúlyba hozza az út vizuális súlyát.
A kompozíció javasolt módosítása: Tegye szélesebbre
Felső: Eredeti Secundum Tempestas festmény, Morgantől (olvassa el megjegyzéseimet a festményhez a Knife Painting Project-ben).
Alsó: A kompozíció módosítását javasoltam, a jelenet arányainak megváltoztatását, hogy az sokkal szélesebb legyen, hogy egyensúlyba kerüljön a ház dominanciája a kompozícióban.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Mozgassa a ló és a lovas
Bal: Vicki Hertz Long Way to Go eredeti festménye
Jobb: Az általam javasolt változtatás, hogy a lovat és a lovast kicsit jobban eltolja balra, hogy jobban a Harmadik szabály vonalára kerüljön, ami szerintem növeli a lovas beköltözésének érzetét.
Javasolt módosítás az összetételben: Távolítsa el a mintát
Felső: Eredeti festmény a California Poppy Field Laura Parkertől (a Landscape Painting Project-ből).
Lent: Az én szememben a dombok formái és szögei zavaró mintát vagy ismétlődést hoznak létre ebben a kompozícióban, ezért hajlamos vagyok ezeken változtatni. A mák narancssárgáját kiterjeszteném, hogy kitöltse a fa alatti területet (és kivegyem a legalsó ágat), hogy nagyobb felületet kapjon a kompozíció ehhez a szép erős színhez.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Adja hozzá az árnyékot
Felső: Martha Phillips eredeti festménye: Napraforgó (lásd megjegyzéseimet a Flower Painting Project-ben).
Lent: Fénykép a napraforgó festésének beállításáról, amelyen látható az árnyék, amelyet a napraforgó vetett, harmadszabályokkal kiegészítve. Szerintem az árnyék formája vizuálisan érdekes, és kipróbálnám a festmény széles formátumú változatát, beleértve az árnyékot is.
Az összetétel javasolt módosítása: Vágja szorosabbra
Bal: Martha Phillips eredeti festménye: Napraforgó (lásd megjegyzéseimet a Flower Painting Project-ben).
Jobb: Ezt a festményt levágnám, hogy a jobb oldalon és a napraforgó fölött lévő negatív tér nagy részét eltávolítsam. Ez a változás arra készteti a virágot és a vázát, hogy a kompozíció területének nagyobb hányadát foglalja el, és így sokkal jobban dominál.
A kompozíció javasolt módosítása: Bal oldal kivágása
Felső: Eredeti "Tulip" festmény, Derek Johntól
Középen és alul: Az általam javasolt változtatások. Lenne a kísértés, hogy levágjam a festmény bal oldali részét, így a függöny lemegy a kompozíció széléről. Ez eltávolítja a függöny bal oldalán lévő kis falat, amelyet nagyon zavarónak találok, és a vázát inkább a kompozíció bal oldali harmada felé tolja (harmadszabály).
Szívesen levágnám a festmény jobb oldali részét (ahogyan az alsó képen is látható), hogy a váza és a virág uralja a kompozíciót. Ez csökkenti azt az érzést is, hogy a festmény két részre oszlik (a "teli" bal fele függönnyel, vázával és virággal szemben az "üres" jobb felével).
Javasolt módosítás a kompozícióban: Távolítsa el a negatív teret
Felső: Eredeti "Freesia" festmény, Maddy Buckmantől
Alsó: Az általam javasolt változtatás. Levágnám a váza jobb oldalán lévő kis negatív helyet, mert elvonja a figyelmemet. Ehelyett a vázát levenném a kompozíció széléről, és a néző elméjére bíznám a „hiányzó” pótlását. Erősíti az átlós vonalat is a kompozícióban, amelyet a virág, annak szára és a váza alkot.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Ég levágása
Felett: Jim Brooks eredeti festménye: The Emerald City (az Abstracting an Urban Scene Painting Project-ből).
Lent: Ha ez lenne az én festményem, levágnám az égbolt nagy részét, és hozzáadnék még egy kis kéket az előtérbe. Úgy érzem, hogy a meglévő kompozícióban túl sok van a festmény teljes területén, ahol kevés történik ("égterület"), és ez uralja a témát ("város területe"). A kompozíció felső részének levágása lehetővé teszi, hogy az épületek uralják a teljes kompozíciót, és úgy gondolom, hogy a szélesebb formátum hozzáadja a város oldalra terjedésének érzetét.
Növelném az erős kék szálkát is az előtérben, hogy felemeljem a város épületeit, jobban megfelelve a harmadszabálynak. Jelenleg túl keskeny a sáv, és számomra kiegyensúlyozatlannak tűnik a kompozíció, mert az erős színe megköveteli, hogy nézzem.
A kompozíció javasolt módosítása: Ne igazítsa a vászon széleihez
Felső: Eredeti festmény "Seeing Red" Crystal Hovertől (lásd megjegyzéseimet az In the Style of Matisse Painting Project Gallery-ben).
Alsó: A javasolt változtatás a két falon lógó festmények szögének megváltoztatása. Jelenleg azok a vászon széleihez igazodnak, amelyre a művész fest, nem pedig a festményen ábrázolt falakhoz.
A festmény fotóját nagyjából úgy szerkesztettem, hogy igazodjanak a falak alját ábrázoló vonalhoz. És eltávolította a két fal találkozási pontját mutató függőleges vonalat, mert különben a festmények ferdén jelennek meg ehhez a vonalhoz képest. Könnyebb megfigyelésből felvázolni és tanulmányozni, mint képzeletből megfesteni.
A rajztábla oldalait és a sarokban lévő kis szekrény tetejét és oldalát is kiszerkesztettem, hogy tovább játsszam a perspektívát. Nem vagyok meggyőződve arról, hogy az utóbbi javulás.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Több perspektíva kiküszöbölése
Felső: Eredeti festmény "Matisse in Orange" Lottytól (lásd megjegyzéseimet az In the Style of Matisse Painting Project Gallery-ben).
Alsó: Változásaim szerint csökkentem a terem perspektíváját jelző sorok számát, ezeket a néző fantáziájára bízom.
A kompozíció javasolt módosítása: A perspektíva adaptálása
Felső: Eredeti festmény: "Kék stúdió Matisse után" Maddy Buckmantől (lásd megjegyzéseimet az In the Style of Matisse Painting Project Gallery-ben).
Balra és jobbra lent: A javasolt változtatás az, hogy a padlót és a falat hátul határoló vonal egészét vagy egy részét eltávolítom. Ez jobban játszik a perspektívával azáltal, hogy megszünteti az egyértelmű különbséget a padló és a fal között. Azt hiszem, a vonal egy részét tartalmazó verzió tetszik a legjobban, mivel ez egy érdekes vonalat alkot, amely közelebbi pillantást kíván.
A kompozíció javasolt módosítása: Egyszerűsítse az elemeket
Felső: Marie Plocharz "My Studio" eredeti festménye (lásd megjegyzéseimet a Matisse festészeti projekt galériájában).
Alsó: Az általam javasolt változtatás, hogy a festményt Matisse stílusosabbá tegye, több elemet körvonalakra cserélek, leegyszerűsítem a kompozíciót, így a művészet színe erősebben dominál. Ellenőrizze az egyes elemek, például a könyvespolc perspektíváját is. Ezeknek minden elemen belül pontosaknak kell lenniük, bár nem feltétlenül egymáshoz viszonyítva (ebben a stílusban).
A kompozíció javasolt módosítása: Az árnyékterület növelése
Bal: Eredeti festmény a Color és a kiegészítő festési projektből.
Jobb: Szerintem az alaknak a fénytől legtávolabbi része több árnyékban szeretne lenni. Hagyja, hogy a lábak és a térd szélei eltűnjenek a sötétben, hogy ne legyen minden alak a fényben. Ez segít az arcra összpontosítani a figyelmet, és növeli a jelenet hangulatát.
Több árnyéknak kell lennie magában a figurán belül is, ahol az árnyékokat például egy kar vetné. Használjon sötét háttér színű mázat a belerakáshoz.
A kompozíció javasolt módosítása: Felső és alsó körbevágás
Felső: Eredeti festmény az Urban Abstraction Painting Projectből.
Alsó: Szerintem ez a kompozíció alkalmas arra, hogy felül és alul levágják, tehát sokkal szélesebb, mint a magas. Ez a formátum a témával (a város körvonalával) együttműködve fokozná a horizonttól horizontig terjedő érzetet, és az épületek formája jobban dominálná a kompozíciót. Jelenleg számomra az égbolt és az előtér által elfoglalt hely nagysága küzd az épületekkel.
Javasolt módosítás a kompozícióban: Csökkentse a részleteket színre és nagyítás
Felső: Eredeti festmény az Urban Abstraction Painting Projectből.
Alsó: A projekt azon kihívását szem előtt tartva, hogy absztraháljon egy városi jelenetet, úgy gondolom, hogy ezt a festményt tovább lehetne tolni az absztrakcióba. Csökkentse az elemek részletességét, hogy csak azt a színt ábrázolja, amelyet a jelenethez adnak, például az autókat és a hajókat.
Azt is gondolom, hogy a kompozíció erősebb lenne, ha az erős átlós vonalak konvergenciája az útról inkább a harmadik vonalon történne (Rule of Thirds), és az épületek a tetejéről nyúlnának ki. Ez megnöveli az erős vonalak hatását, és érdekesebb formákat hoz létre negatív tér a kompozíció tetején.
A festmény megváltoztatott fotóján művészi engedélyt is felhasználtam a zászló méretének növelésére, így az kitölti a jobb felső sarkot. Ekkora méretben visszaadja az alatta lévő épületet, mind méretében, mind alakjában, és kiküszöböl egy zavaró negatív teret maga körül.
A kompozíció javasolt módosítása: Csökkentse a negatív teret
Felső: Eredeti festmény a Csendélet kék festéssel projektből.
Alsó: Úgy érzem, a csendéletek nem uralják a teret, túl sok negatív tér van körülöttük. Ennek egy részét levágva, akár csak balról, akár alulról is, a kék tárgyak nagyobb arányt foglalnak el a teljes területen.
A kompozíció javasolt módosítása: Negatív szóköz hozzáadása
Felső: Eredeti festmény a Csendélet kék festéssel projektből.
Alsó: Azt hiszem, ha további negatív teret adunk a kompozíció bal oldalához, az ebben a csendéletben szereplő tárgyak több lélegzetet kapnának. Mivel azon a téren „semmi nem történik”, ez nem von le magukról a tárgyakról.
Javasolt változtatás: A telítettség csökkentése
Felső: Eredeti Sunrise festmény, Joe Timminstől (a Whistler festmény stílusában projektből).
Lent: A festés a színek intenzitásával csökkent. Whistler festészeti stílusát tekintve úgy gondolom, hogy ezen a festményen a színek túl világosak, túl telítettek. A hangszínek skálája illeszkedik a Whistler-hez Nocturno festmények, nem túl sötét tónusokkal. Az alsó festmény fotóját a telítettség és az intenzitás csökkentése érdekében szerkesztették. Szerintem az eredetitől eltérő hangulatú, derűsebb, talán kicsit komor.
A kompozíció javasolt módosítása: Fa törlése
Bal: Eredeti festmény az In a Forest Painting Projectből.
Középen és jobb oldalon: Szerintem a bal oldali fapár kiegyensúlyozza a kompozíciót. Megragadják a tekintetet, és nem engednek könnyen elmenni a távolba, az erdő mélyére. Vagy kifesteném az egyiket, ahogy a középső fotón látható, amit egy képszerkesztő programmal manipuláltam, vagy esetleg mindkét fát. Alternatív megoldásként vágja ketté a kompozíciót a jobb oldalon látható módon.
Ez utóbbit részesítem előnyben, bár vászonfestmény lévén, ehhez le kell venni a hordágyról, majd újra ki kell nyújtani.
Egység az elemek között egy festmény kompozíciójában
Felső: Eredeti festmény innen Egy erdőfestési projektben.
Bal és jobb alsó: Úgy gondolom, hogy bár ennek az erdei jelenetnek minden része szépen ki van festve, nem ülnek össze kényelmesen, az összkompozícióból hiányzik az egység. A bal oldalon, középen és jobb oldalon lévő fák úgy érzik, mintha különböző típusú erdőkből származnának: a zöldek összecsapnak, az aljnövényzet megváltozik, és a fény másként hat. Számomra mindegyik festményt készít magától, és azon kapom magam, hogy levágom a jelenet egy részét, ahogy a képeken is látható.
