A "gnossienne" szó számos Satie által komponált zongoradarabot ír le, amelyek nem illeszkedtek a klasszikus zene egyik létező stílusába, mint például egy zongoraelőjáték vagy egy szonáta. Satie könnyedén megoldotta ezt a dilemmát azzal, hogy a darabokat egyszerűen egy teljesen új és kitalált szóval nevezte el, jelen esetben "gnossienne". Bár az etimológia és a Satie kitalált „gnossienne” szavának kiejtése sokak számára rejtély marad, ami világos, hogy hat gnossienne-je csodálatosan egyedi és azon túl is. érdekfeszítő.
A Gnossiennek teremtése
Satie 1890 körül komponálta első három gnossiennét, időjelzések és ütemvonalak (gyakran "abszolút időnek" nevezik) és hagyományos tempójelzések nélkül. Satie sajátos partitúráit költészetként lehetett olvasni – a darabot nagyon kevés megkötéssel értelmezhetjük, hiszen az övé a tempójelzések olyan kifejezésekből készültek, mint a „ne menj el”, „könnyeden, meghittséggel” és „ne légy büszke”. Az első gnossiennes (Sz. 1. és 3.) 1893 szeptemberében jelentek meg
A Gnossiennes zenei tulajdonságai
Satie gnossiennes-jeit gyakran a népszerű Trois Gymnopedies zenei folytatásának tekintik, bár egyes zenetudósok úgy vélik, hogy ezek szorosabb rokonságban állnak az ő műveivel. Sarabandes. Akárhogy is, az látszik, hogy ehhez hasonló zenét még soha nem komponáltak, így könnyen érthető, hogy miért kaptak ilyen rejtélyes címet. Az időtlenség és a végtelenség érzése minden darabban a művek ciklikusságából fakad – mindegyiket elhagyhatnád. gnossienne ismétlődik, és soha nem hallja egyértelműen az elejét vagy a végét, eltekintve az elektronikus elválasztástól pályák. Mint a Gymnopedies, Satie magányos dallamokat komponál kevésbé bonyolult, szinte elemi harmóniákkal és akkordszerkezetekkel megtámogatva.
