San Francisco zenekarai

click fraud protection

A listán szereplő bandák, mint a Grateful Dead, a Jefferson Airplane, a Country Joe and The Fish, a Santana és Steve Miller A banda a San Francisco Sound of rock legismertebb és legsikeresebb példái közé tartozik '60-as évek.

Közvetlenül ez alatt a szint alatt olyanok voltak, mint Moby Grape, Beau Brummels, Youngbloods, Blue Cheer és Quicksilver Messenger Service, akik elég országosan ismertek ahhoz, hogy továbbra is ismert nevek maradjanak.

Aztán ott volt az a tucatnyi zenekar, akiknek soha nem volt hírneve, de a fejlődés és fenntartás szerves részét képezték. A San Francisco Sound.

Kupák ásza

1967 és 1971 között ez az önmagát "a San Francisco-i rockszíntér eredeti, csak lányokból álló bandája" az élő közvetítések egyik meghatározó szereplője volt, és olyan helyszíneken lépett fel, mint a Filmore West, az Avalon és a Winterland. Bár készítettek néhány stúdiófelvételt, a zenekar fennállása alatt egyetlen kislemez vagy album sem jelent meg. Rossz neked, de vedd meg2004-ben jelent meg a kiadatlan stúdió- és élőfelvételekből álló.

Blackburn & Snow

Jeff Blackburn és Sherry Snow 1965-től kezdődően szakmailag és romantikusan is kapcsolatba kerültek egymással. A Bay Area-n kívül a "Stranger In A Strange Land" című kislemezzel kapcsolatban kaptak kevés értesítést, amelyet David Crosby (alias Samuel F. Omar), amikor a The Byrdsnél volt. Snow visszautasította az ajánlatot Signe Anderson helyére a Jefferson Airplane énekeseként. Blackburn és Snow nem sokkal azután szakított, hogy személyes kapcsolatuk 1967-ben véget ért. Blackburn később csatlakozott Moby Grape-hez, Snow pedig végül otthagyta a zenei üzletet. Az 1966-ban megjelent két kislemez és 18 másik, korábban kiadatlan szám alkotja Valami jót a fejednek, 1999-ben jelent meg.

Butch Engle és a Styx

Ez a Bay Area-i banda mindössze három kislemezt adott ki (az egyiket The Showmen néven) 1964 és 1968 között. Gyakorlatilag az összes dalukat Ron Elliott, a Beau Brummels-ből írta, a maradékok nem kerültek be Brummel albumaira. Bár Engle zenekara népszerű volt a helyi klubkörön, a felvételi képlet nem működött, így a zenekar 1968-ban felbomlott. A kislemezeikből és számos korábban kiadatlan számból egy válogatás jelent meg Nem számít, mit mond: Bruce Engle és a Styx legjobbjai 2000-ben.

A Charlatans volt az egyik legelső pszichedelikus rockegyüttes, amely a Haight-Ashbury kerületből emelkedett ki. Jelentős hatást gyakoroltak a következőkre, bár annyira nem szokványos öltözékük és viselkedésük miatt, mint a zenéjük, amely inkább a kancsóbanda blues felé hajlott. Saját névre keresztelt debütáló albumuk csak 1969-ben jelent meg, ekkorra már a feloszlás szélén álltak. A sarlatánok 1996-ban újra kiadták CD-n.

Csokoládé óraszíj

A név önmagában is megér egy bizonyos fokú ismertséget a pszichedelikus készlet között. Zeneileg azonban a Chocolate Watchband sokkal inkább a punk rock felé hajlott, mint a psych rock felé. Menedzserük úgy érezte, a legjobb, ha kamatoztatni akarják a Flower Power őrületet, aminek az lett az eredménye, hogy felvételeik (amelyek erősen utólagos, hogy utánozzon egy pszichedelikus hangzást) kevéssé hasonlított arra, ahogy a banda élőben szólt teljesítmény. Az állandó összecsapások a vezetőséggel és a gyakori személyzetváltás az együttes viszonylag gyors végét jelentette. 2005-ben a kétlemezes készlet, Elolvad az agyadban... Nem a csuklódon: A teljes felvételek 1965 és 1967 között a banda összes felvett művét egy csomagban gyűjtötte össze.

Gróf öt

A banda neve általában üres pillantásokat vet fel, egészen addig, amíg meg nem említi azt a dalt, amely hírnevet szerzett nekik, a "Psychotic Reaction"-t. Miután a kislemez elérte az 5. helyet Hirdetőtábla A kislemezlistán a Count Five egy albumot követett, amely ugyanolyan kolosszálisan süllyedt, mint ahogyan a kislemez emelkedett. Mivel a banda tagjai az egyetemen akartak maradni, hogy fenntartsák a tervezett halasztásukat, nem volt idejük és motivációjuk, hogy komoly zenekarként folytassák a folytatást. Az album digitálisan remasterelt változata Pszichotikus reakció 1999-ben adták ki.

Dan Hicks tagja volt a Bay Area első psych rock bandájának, a The Charlatansnak, mielőtt 1968-ban megalakította a Dan Hicks and His Hot Licks-t. Saját zenekarának hangzása a népzenére épült, de tartalmazott benne jazz és country elemeit is. 1973-as Utolsó vonat Hicksville-be ez volt a banda negyedik albuma, de végül ez hozta meg számukra az elismerést San Franciscón túl is. És ahogy a banda felemelkedésben volt, Hicks bezárta, végül folyamatos szólókarrierbe kezdett, és kultuszt alakított ki a gyakran különc zenei márka hívei között.

Dino Valente (más néven Valenti) valójában Chet Powers volt, aki a Quicksilver Messenger Service eredeti tagja volt, és ő írta a A Youngblood "Get Together" című slágere. Valente/Powers egyetlen szólóalbuma 1968-ban jelent meg, nem sokkal azután, hogy kábítószer miatt letöltötte a börtönbüntetését. birtoklási díj. Azt a tényt, hogy az énekhangja nem volt olyan jó, nagyrészt a stúdióban való édeskedés leplezte, és beárnyékolták a szövegek és a zenei feldolgozások. A San Fransisco Soundra azonban vitathatatlanul nagyobb hatást gyakorolt ​​a dalszerzése. A "Get Together" mellett az 1970-es Quicksilver album legtöbb dalát is ő írta, Friss levegő, még egy álnévvel, Jesse Oris Farrow-val.

Családfa

A Family Tree két Bay Area-i garázszenekar, a Ratz és a The Brogues maradványaiból alakult. Második albumuk, Miss Butters (1968) Harry Nilsson hatását mutatta meg, aki szárnyai alá vette a zenekart. Koncepcióalbumukat egyesek dicsérték, mások kritizálták, akik szerint túlságosan hasonlít a The-hez bogarak' őrmester Pepper's Lonely Hearts Club Band. Jó példa a San Francisco-i psych rockra a csúcson.

A Fifty Foot Hose kiemelkedett a San Francisco-i pszichedelikus rockzenekarok közül, mert tényleg nem az. Inkább avantgárd, kísérletező, elektronikus zenekar volt. Richie Unterberger írja Minden zenei útmutató, a zenekar alapítója, Cork Marcheschi "egy második világháborús repülőgépből olyan elemek kombinációjából építette meg saját elektronikus hangszerét, mint a theremins, a fuzzboxes, a kartoncső és a hangszóró. Bombázó." Bár még a földalatti állomásokon sem tudták lejátszani a rádiót, a pszichedelikus rajongók felkarolták őket, mert kockáztattak, kísérleteztek és komolyan vették nem szokványos. Az egyetlen albumuk, Üst 1968-ban adták ki.

Figyelembe véve, hogy kik játszottak a bandában, Frumious Bandersnatch-nek (a név a Lewis Carroll „Jabberwocky” című versében szereplő lénytől származik) tovább kellett volna bírnia, és többet kellett volna felvennie, mint tette. Rövid életük során (1967-69) a banda mindössze egy három dalból álló EP-t adott ki saját kiadójukon. A zenekar névsorában időnként szerepelt Russ Valory és George Tickner, akik a Journey alapító tagjai lettek, valamint nem kevesebb, mint négy jövőbeli tag. Steve Miller Band – Valory, David Denny, Jack King és Bobby Winkelman. Elég Frumious számokat fedeztek fel a fordításhoz Egy fiatalember dala 1996-ban.

Miután együtt játszott Jerry Garciával, Janis Joplin-nel és más szent ferencesekkel, David LaFlamme rockhegedűs 1967-ben megalakította az It's A Beautiful Dayt. A banda 1969-ben megjelent debütáló albuma stílusosan művészi borítója miatt még mindig keresett a gyűjtők körében. Az album a „White Bird” című slágerhez a legközelebb álló dolgot tartalmazta. Néhány albummal később LaFlamme visszatért más zenekarokhoz.

Kak

A mindössze egy albumot felvevő, egy maroknyi élő show-t játszó, és csak egy évig működő együttes iránt a Kak nagy érdeklődést váltott ki a gyűjtők és a San Francisco-i rocktörténészek körében. Az énekes és az elsődleges dalszerző, Gary Lee Yoder rövid ideig szólókarrierrel próbálkozott, majd csatlakozott egy régebbi öböl környéki zenekarhoz, a Blue Cheerhez. A banda egyetlen saját albuma néhány bónusz demóval és Yoder szólószámokkal 1999-ben jelent meg Kak-Ola.

A betöltési zóna

A Loading Zone zenéje az R&B, a jazz, a blues és a pszichedelikus rock különös keveréke volt. Emiatt ideális nyitószereplővé váltak olyan művészek számára, mint Cream és Janis Joplin. Sajnos élő fellépéseik vonzereje nem terjedt át a saját névre keresztelt első (és utolsó) albumukra, és alig három év (1967-70) után feloszlott. A zenekar alapítója, Paul Fauerso (ének, billentyűs hangszerek) később a Beach producere fiúk Első szerelem album. Linda Tillery énekesnő sikeres szólókarriert folytatott.

Mad River

Az egyediséget jó dolognak tartották San Franciscóban a 60-as években, és a zenekarok furcsa választéka közepette egyik sem volt furcsább, mint a Mad River. Kicsit sötétek voltak, kicsit őrjöngtek, sőt egy kicsit vidékiek is. Tehát a pszichedélia rajongói szerették őket. Kiadtak két albumot, Mad River 1968-ban és Paradise Bar & Grill 1969-ben. Mindkettő 2000-ben jelent meg egyetlen CD-n.

Mojo Men

A Mojo Men (akik közül az egyik, Jan Errico dobos nő volt) egyetlen nemzeti slágert kapott, Stephen állóképeinek "Sit Down, I Think I Love You" című feldolgozását 1967-ben. Egy helyi sláger, a "Dance With Me" producere Sly Stone volt. Bár soha nem tudták megtörni a nemzeti piacot, felvett munkáik reprezentatív mintát adnak a The San Francisco Sound különböző stílusaiból.

Ironikus módon a The Mystery Trend nem akart semmi köze ahhoz a pszichedelikus zenéhez, amit más Bay Area-i bandák játszottak a hatvanas évek közepén. Ahol mások improvizáltak, jammeltek és kísérleteztek, a zenekar zenéje szorosan felépített volt. Valójában R&B tánczenekarként indultak. Ennek ellenére gyakran koncerteztek pszicho-rock bandákkal, mint a The Charlatans és a The Great Society, és kiadtak egy kis sikerű kislemezt. Valamennyi felvett munkájuk, beleértve a bandatagok otthonában felvett demókat is, 1999-ben jelent meg az albumon, Nagyon örülök, hogy rád találtam.

Oxford Circle

Sok Bay Area 60-as évek közepén tartó pszicho rock bandához hasonlóan az Oxford Circle is nagyon népszerű volt a helyi klubpályákon, de nem tudott lemezszerződést kötni. Hangzásuk a punk felé hajlott, és eléggé blues-orientált volt. A fő dalszerző, Gary Lee Yoder a San Francisco-i Kak és a jobban ismert Blue Cheer együttesekkel lépett fel. Az Oxford Circle egyetlen kislemezt adott ki, de 1997-ben megjelent egy élő előadás az Avalon Ballroomban.

A Seatrain eredetileg New Yorkban működött (eredeti neve Blues Project), de a bal part felé vándorolt. A Grateful Deadhez hasonlóan zenéjüket is erősen beszínezték a folk, a rock, a bluegrass és a blues elemei. A korszak sok SF bandájával ellentétben a Seatrain négy albumot adott ki 1968 és 1973 között. Kettejük, Seatrain és Marblehead Messenger (amelyet a The Beatles producere, George Martin készített) egy csomagban jelentek meg 1999-ben.

Champlin fiai

A Sons of Champlin a 60-as évek Bay Area-i zenekarai között tarthatja a hosszú élettartam és a diszkográfia rekordját. 1969 és 1977 között hét albumot adtak ki. 1997-ben újra egyesültek, és azóta egy élő albumot és két új stúdióalbumot adtak ki. A zenekar egyik megkülönböztető vonása a kürthasználat volt, ami abban az időben némileg egyedülálló volt. Nem meglepő tehát, hogy az alapító Bill Champlin a Chicagóban folytatta karrierjét. Kövér város 1966-ban és 1967-ben rögzítették, de csak 1999-ben adták ki.

A Sopwith Camel azzal nőtte ki magát, hogy a 60-as évek San Franciscó-i zenekarai közül elsőként szerezte meg az országos Top 40-es slágert, az újszerű dallamot, Helló helló. Hangzásuk korántsem volt pszichedelikus, könnyed folk-rockra futott. A banda saját elnevezésű debütáló albuma 1967-ben jelent meg. Ugyanabban az évben szakítottak, amikor nem tudták megismételni a kislemez sikerét. 1971-ben megreformálva még egy albumot adtak ki, majd 1974-ben ismét feloszlottak.

Syndicate Of Sound

1966-os kislemezük, a "Little Girl" volt a Syndicate of Sound egyetlen országos listán szereplő kislemeze. Néhány hét alatt kiadtak egy albumot, és országosan turnéztak olyan zenekarokkal, mint a Gördülő sziklák és a Yardbirds. Három sikertelen kislemez és a doboshoz érkezett értesítési tervezet 1970-ben a zenekar felbomlásához vezetett. Bár országosan nem törtek ki, a banda hangzása általában nagy hatással volt arra, ami pszichedelikus rock lett.

A Great Society élén Grace Slick állt, mielőtt a Jefferson Airplane-hez költözött. Az olyan szólóművészek, mint Janis Joplin (Big Brother és The Holding Company) és Tracy Nelson (Mother Earth) ismertebbek lettek, mint azok a bandák, amelyekből kikerültek. A Warlocks Grateful Dead lett. A Tikisek nem voltak ismertek Bay Area-n kívül, de 1967-ben felvettek egy nemzeti slágert, az "59th Street Bridge Song"-t, a Harper's Bazaar néven.

Aztán ott voltak azok a bandák, akiknek soha nem volt lemezszerződésük, soha nem volt slágerük, soha nem törtek át: The Vejtables, Notes From The Underground, Savage A feltámadás, a vidéki időjárás, a Luther Pendragon és a gyászuralom csak néhány azok közül, akiknek mégis maradandó helyük van a San történelmében. Francisco Sound.

Fény háborúja: Útmutató a DC Lámpás hadtestéhez

Manapság mindenki ismeri a Green Lantern-t. Ez a rettenthetetlen hős ilyen vagy olyan formában létezik a DC Comics kezdete óta, és Batman és Superman mellett azon kevés karakterek egyike, aki Hollywoodba ugrott. És mivel a DC filmkínálata az elkö...

Olvass tovább

9 Legnagyobb Superman vs. Minden idők flash versenyei

Ki nyerne egy versenyt: Flash vagy Superman? "Superman vs. A villanás” – Alex Ross.Alex Ross Ezen a héten volt a nagyon várt Supergirl\Flash cross-over esemény. Mérföldkő a televíziózás történetében, és továbbviszi a képregény hagyományait. Flash...

Olvass tovább

Minden idők 15 legértékesebb Superman-képregénye

Melyik minden idők legdrágább Superman képregénye? A képregények hatalmas gyűjtői tárgyak lehetnek. Ez a lista a legkevésbé értékestől (relatíve) a legértékesebbig van rendezve. Íme a valaha volt 15 legértékesebb képregény. Akcióképregények #1 ...

Olvass tovább