Az Orff-megközelítés a módszer a gyerekek zenei tanítására amely leköti elméjüket és testüket éneklés, tánc, színjátszás és ütőhangszerek használatával. Például az Orff-módszer gyakran használ olyan hangszereket, mint a xilofonok, metallofonok és glockenspielek.
Ennek a megközelítésnek a legfontosabb jellemzője, hogy az órákat egy olyan játék elemmel mutatják be, amely segít a gyerekeknek a saját megértésük szintjén tanulni.
Az Orff-módszert Orff-Schulwerk, Orff-megközelítés vagy „Zene gyerekeknek” néven is lehet nevezni.
Mi az Orff-módszer?
Az Orff-megközelítés egy módja annak, hogy a gyerekeket olyan szinten ismerjék meg és tanítsák meg a zenéről, amelyet könnyen megértenek.
A zenei fogalmakat éneklés, kántálás, tánc, mozgás, dráma és ütős hangszereken keresztül sajátítjuk el. Bátorítják az improvizációt, a kompozíciót és a gyermek természetes játékérzékét.
Ki alkotta meg az Orff-megközelítést?
Ez a megközelítés a zenei oktatás fejlesztette ki Carl Orff, német zeneszerző, karmester és oktató, akinek leghíresebb szerzeménye az oratórium.
Az 1920-as és 1930-as években fogant meg, miközben ő volt a zeneigazgató. Günther-Schule; zene-, tánc- és tornaiskola, amelynek társalapítója Münchenben.
Elképzelései a ritmus és a mozgás fontosságába vetett hiten alapultak. Orff ezeket az ötleteket egy könyvében osztotta meg Orff-Schulwerk, amelyet később átdolgoztak, majd angolra adaptáltak as Zene gyerekeknek.
Orff egyéb könyvei közé tartozik Elementaria, Orff Schulwerk ma, Játssz, énekelj és táncolj és Orff tananyag felfedezése zenetanárok számára.
Zenetípusok és használt hangszerek
Népzene az Orff-tanteremben pedig többnyire maguk a gyerekek által komponált zenét használnak.
Xilofonok (szoprán, alt, basszusgitár), metallofonok (szoprán, alt, basszus), glockenspiels (szoprán és alt), kasztanyettek, harangok, maracas, háromszögek, cintányérok (ujj, ütközés vagy felfüggesztés), tamburák, timpánok, gongok, bongók, acéldobok és konga dobok csak néhány ütős hangszerek az Orff tanteremben használt.
Egyéb, hangos és hangtalan hangszerek, amelyek használhatók: clave, cowbells, djembe, rainmakers, homoktömbök, hangtömbök, vibraslap és fahasábok.
Hogyan néz ki egy Orff-módszer lecke?
Bár az Orff tanárok sok könyvet használnak keretként, nincs szabványosított Orff-tanterv. Az Orff tanárai saját óratervet készítenek, és az osztály méretéhez és a tanulók életkorához igazítják.
Például egy tanár választhat egy verset vagy mesét, amelyet az órán felolvas. A tanulókat ezután felkérik, hogy válasszanak hangszereket, amelyek egy karaktert vagy egy szót ábrázolnak a történetben vagy a versben.
Miközben a tanár újra felolvassa a történetet vagy a verset, a tanulók hanghatásokat adnak hozzá az általuk kiválasztott hangszereken. A tanár ezután Orff-hangszerekkel kíséretet ad hozzá.
Az óra előrehaladtával a tanulókat megkérjük, hogy játsszanak Orff hangszeren, vagy adjanak hozzá más hangszereket. Az egész osztály részvétele érdekében megkérünk másokat, hogy játsszák el a történetet.
Orff-módszer mintalecke formátum
Pontosabban, itt van egy nagyon egyszerű óraterv, amely kisgyermekek számára használható.
Először válassz egy verset. Ezután olvassa el a verset az osztálynak.
Másodszor, kérd meg az osztályt, hogy mondják el veled a verset. Szavaljátok el közösen a verset, miközben kezet térdre ütögetve, egyenletes ütemben.
Harmadszor, válassza ki a hallgatókat, akik játszani fognak a hangszereken. Kérd meg a tanulókat, hogy játsszanak le bizonyos hangokat a jelzőszavakra. Vegye figyelembe, hogy az eszközöknek meg kell egyeznie a szavakkal. Fontos, hogy a tanulók megtartsák a helyes ritmust, és megtanulják a megfelelő kalapácstechnikát.
Negyedszer, adjon hozzá további hangszereket, és válassza ki a tanulókat, akik ezeken a hangszereken játszanak.
Ötödször beszéljük meg a tanulókkal a napi leckét. Tegyen fel nekik olyan kérdéseket, mint például: "könnyű vagy nehéz volt a darab?" Tegyen fel kérdéseket a tanulók szövegértési képességének felmérésére is.
Végre takaríts! Tegyen el minden hangszert.
Jelölés
Az Orff-tanteremben a tanár úgy viselkedik, mint egy karmester, aki jelzéseket ad lelkes zenekarának. Ha a tanár kiválaszt egy dalt, néhány diák hangszeres lesz, míg az osztály többi tagja együtt énekel.
Az alkatrészeket fel lehet jegyezni vagy nem. Ha fel van jegyezve, akkor elég egyszerűnek kell lennie ahhoz, hogy a tanulók megértsék. A tanár ezután átadja a tanulóknak a jegyzetek másolatát és/vagy készít egy posztert.
Az Orff-folyamatban tanult kulcsfogalmak
Az Orff-megközelítés segítségével a tanulók ritmusról, dallamról, harmóniáról, textúráról, formáról és egyebekről tanulnak zene elemei. A tanulók ezeket a fogalmakat beszéddel, énekléssel, énekléssel, táncolással, mozgással, színjátszással és hangszeren játszva tanulják meg.
Ezek a tanult fogalmak ugródeszkává válnak további kreatív tevékenységekhez, mint például az improvizáció vagy a saját zeneszerzés.
további információ
Nézze meg ezt a YouTube-videót a Memphis City Schools Orff Music Program hogy jobban megértsük Orff pedagógiáját és filozófiáját. Az Orff tanári minősítésről, egyesületekről és az Orff megközelítéssel kapcsolatos további információkért látogasson el a következő oldalra:
- Carl Orff Kanada
- Amerikai Orff-Schulwerk Egyesület
- Zenei Enciklopédia Kanadában
- Orff Schulwerk Ausztrál Nemzeti Tanácsa
- Carl Orff Honlap
Carl Orff idézetek
Íme néhány idézet Carl Orfftól, hogy jobban megértsd filozófiáját:
"Először tapasztalj, aztán intellektualizálj."
„Az idők kezdete óta a gyerekek nem szerettek tanulni. Sokkal szívesebben játszanak, és ha szívükön tartja az érdeklődésüket, hagyja, hogy játék közben tanuljanak; rájönnek majd, hogy amit elsajátítottak, az gyerekjáték.
„Az elemi zene soha nem csak zene. Mozgáshoz, tánchoz és beszédhez kötődik, így ez egy olyan zenei forma, amelyben az embernek részt kell vennie, és amelyben nem hallgatóként, hanem társelőadóként vesz részt."
