12 fehér R&B énekes sok emberről azt hitte, hogy fekete

click fraud protection

Átkelés faji vonalak és az elvárásoknak dacoló részei a rock and rollnak a kezdetek óta. Elvis híresen feketének tartották, amikor a rádióállomások először játszották a „That's All Right Mama”-t, és Buddy Holly és a Tücskök lefoglalták az Apollo-ban, mielőtt bárki rájött volna, hogy három fehér srácról van szó Lubbockból. Az alábbi fehér énekesek, akik többnyire az 1960-as évekből származnak, elmosták a faji különbségeket egyszerűen azzal, hogy azt csinálták, amit szerettek.

Bill Deal és Rhondelék

A Carolina Beach zenei királyai, Bill Deal és Rhondelék a soul iránti szeretetük által őszintén jöttek, beleszülettek egy olyan jelenetbe, amely már korábban is jutalmazza a fehéreket. R&B zenekarok 20 éve. Egy fantasztikus show-zenekar egy gyilkos kürt szekcióval, a csoport regionális uralmát egy homályos Maurice Williams és a "May I" című Zodiacs kislemez tökéletes borítójával kezdte.

Bob Kuban és az In-Men

Bob Kuban dobos és zenekarvezető volt saját kürtszekcióval, ezúttal egy másik R&B melegágyból: St. Louisból. Walter Scott énekesnek volt egy Jerry Butler-féle baritonja, ami segített elküldeni a "The Cheater"-t, a hűtlenség történetét, egészen a 12-ig. Bár a csapat soha nem ért el újabb nemzeti slágereket, Kuban és legénysége évtizedekig helyi legendák maradtak. Sajnálatos módon Scottot felesége szeretője gyilkolta meg 1983-ban, kissé szélsőséges felszarvazás miatt, amiről sokan hivatkoztak a "The Cheater" szövegére.

Bobby Caldwell

Soul Train Awards 2013 – Érkezések
Getty Images for BET / Getty Images

A legfrissebb és legmeglepőbb bejegyzés ezen a listán Caldwell, akinek az 1970-es évek végének nagy R&B slágere tökéletesen előrevetítette a következő évtized modernebb hangzását. Caldwell sima jazz ember volt, nem lövöldözős, de annyira uralta a hangszerét abban az időben, amikor Daryl Hall volt az aranystandard, hogy még ma is bolondja az embereket. Nem árt, hogy a hírnév igényét (amely egy szív alakú 45-ösön adták ki) Phyllis Hyman és Vanessa Williams fedezte fel, majd később Biggie is mintát vett. és Tupac.

P. J. Proby
Mike Lawn / Getty Images

A houstoni születésű P.J. Proby hatalmas sztár volt a 60-as évek Nagy-Britanniában, de soha nem tett ekkora hatást az Egyesült Államokban. Ápolt, mint a tini bálvány Nagy-Britanniában, és azt feltételezték, hogy ő lesz a következő hatalmas szupersztár, Proby úgy hangzott, mint két legnagyobbja keresztezése hatások – Wilson Pickett és Jackie Wilson –, és mégis előadhattak műsorszámokat és Beach Boys klasszikusokat, valamint bárki. A túlzások azonban lehúzták, és annak ellenére, hogy vannak olyan rajongói, mint a Led Zeppelin (aki támogatta visszatérési kísérletét), továbbra is a rock egyik legnagyobb elpazarolt potenciálja.

Roy Head

Egy másik texasi Head hangzott el először országosan, miután a híres mocsári pop producer, Huey Meaux felfedezte. A "Treat Her Right" fontos tényező volt abban, hogy a gutbucket soul zenét behozza a fősodorba, a pop- és az R&B listákon is a 2. helyig jutott, és csak megtartotta. attól, hogy a Beatles "Yesterday" uralkodása alatt a legnépszerűbb dal az országban. Head később sikeres vidéki karriert folytatott a '70-es években és '80-as évek.

A kaszinók

Ez a cincinnati csoport egy doo-wop első ötöst tartalmazott, és egy olyan stílust, amely miatt jobban hasonlítottak a Négy gólyára, mint bárki más a listán. Átütő slágerük a "Then You Can Tell Me Goodbye" volt, egy lassú táncos, amelyet a szerelem nyarán adtak ki. Talán csak a Black doo-wop balladiára való visszadobás tette olyan elkerülhetetlenné a találatot a viharos időben. Valószínűleg a néhai Gene Hughes csábító énekhangja is közrejátszott – az extra intimitás érdekében közel mikrofonnal.

Dovellék

A „The Dovells” énekegyüttes portréja
Michael Ochs archívuma / Getty Images

A Dovells "You Can't Sit Down" volt az egyik utolsó old-school R&B rave-up, amit a britek előtt hallottak a rádióban. Invázió, de elég hiteles volt ahhoz, hogy feketén szóljon azok számára, akik elfelejtették a csoport korábbi, szelídítő slágerét, a "The Bristol" Stomp."

Az egyik legmenőbb sláger, amely megzavarja a hallgatókat, a "Westbound #9" úgy hangzott, mint egy Wilson Pickett vagy Clarence Carter keresztmetszete. kiadhatta volna, tele Steve Cropper-stílusú szólógitárral és produkcióval, amely erősen hasonlított a késői Motownra. Valójában ezek a detroiti bennszülöttek visszautasítottak egy Motown-szerződést, hogy helyettük a Hot Wax-szal írhassanak alá, ahol az egykori Motown dalszerzői és produkciós csodákkal dolgozhattak Holland-Dozier-Hollanddal. Olyan hitelesen szóltak, hogy meghívást kaptak a Wattstax játékára.

A Newbeats

Egy másik késői R&B sláger, a "Bread and Butter" amolyan újdonság volt, de nem annyira, mint ahogy azt az emberek sejthették – a kórust éneklő fekete nő valójában egy Larry Henley nevű szőke férfi volt. Még furcsább, hogy ez a természetes énekhangja volt, egyáltalán nem vicc, amint azt az utánkövetés, a "Run Baby Run (Back Into My") című kisebb sláger is bizonyítja. Fegyverek).” A két Georgia-i testvérből, Henley-vel, egy texasi származású trióból találkoztak Shreveportban, miközben Ronnie-nak mentek. Hawkins.

Az O'Kaysions

O'Kaysions portréja
Michael Ochs archívuma / Getty Images

Talán a legnagyobb megdöbbentő ezen a listán, a "Girl Watcher" mögött álló csoport alaposan fehér volt, mind a hatan, a kürtszekció és minden. Nem meglepő: Carolinasból is érkeztek, ahol ez a dal "strandzene" szabványnak számít. Az énekes Donnie Weaver annyira lelkes volt, hogy nem kisebb szakértő, mint Marvin Gaye, felajánlotta neki a felvételt, valamint a Motown-os James Jamerson basszusgitárosát. Sajnos ezek a dalok soha nem láttak napvilágot. A "Girl Watcher"-t Weaver újra rögzítette "Wheel Watcher" néven, és több évig használta Vanna White belépő zenéjeként a "Szerencsekeréken"."

A lélektúlélők

Ezt a Philly-csoportot két olasz testvér vezette, akik egy másik, Kenny Jeremiah nevű fehér sráccal együtt a 60-as évek elején kezdtek doo-wop-ot csinálni, mielőtt a soul megjelent. A csapat nagy kislemeze – az „Expressway to Your Heart” – a harmonizált Motown-meets-Memphis forró szelete volt, és a legendás Philly Soul-mágnások, Kenny Gamble és Leon Huff első produkciója. Jeremiah tovább dolgozott Shirley Goodmannel a Shirley és Lee hírnevéből.

Tony Joe White

Fotó: Tony Joe WHITE
Redferns / Getty Images

A '60-as évek végén néhányan azt hitték, hogy Tony Joe White lesz az új Elvis, mivel a kövér otthoni vonzalom teljesen eredeti volt, és a király jó kinézete volt. Mint kiderült, a "Polk Salad Annie" volt az egyetlen slágere, bár a lelkének egy részét Brook Bentonnak kölcsönözte, aki nagy visszatérést ért el White "Rainy Night in Georgia" című művével. Nem számít: ez a gyöngyszem nagyjából megteremtette a "mocsári rock" néven ismert alműfajt, és a Muscle Shoals legkiválóbbjaival a háta mögött, valamint Billy "I Can Help" Swan producerével, minden bizonnyal megszólalt. kavicsos. Mintha haza akarná vinni a lényeget, a slágert tartalmazó album a „Black and White” nevet kapta."

Minden a zenekarról Az egyesületi zenekar

A hatvanas években közismerten négyszögletesek voltak, a pop-eladási válasz az "igazi" pszichedelikus és rock csoportok, de az Egyesület valójában egy nagyon tehetséges zenészcsoport volt legalább egy látnoki dalszerzővel, zenekar, amely képes ri...

Olvass tovább

Tévéreklámokban használt régiek és klasszikus rockdalok

A televíziós reklámok gyakran a klasszikus rock és a régi dalok hangsávjaként szolgálnak, hogy rávegyék a célzott demográfiai csoportba tartozó embereket a termékeikre. Egyes dal- és termékpárosítások emlékezetesebbek, mint mások, de amikor működ...

Olvass tovább

The Beatles Songs: "Love Me Do"

Az 1958-as Quarrymen korig visszanyúló, egyenes blues-kísérlet, a "Love Me Do" eredetileg egy Everly Brothers-stílusú duett, Paul és John harmóniában énekli az egész dalt, Lennon pedig a "Love me dooo" című szólóját adja minden vers végén. John a...

Olvass tovább