Zenetörténeti útmutató kezdőknek

click fraud protection

A zene egyetemes. A zene is relatív és szubjektív. Lehet, hogy az egyik embernek tetszik egy bizonyos zenei stílus, míg egy másiknak nem. Egyesek számára a jó zene lehet egy zenekari szimfónia, egy jazz-szett, egy elektronikus ütem vagy akár valami olyan egyszerű, mint a madárcsicsergés. Szánjon egy percet arra, hogy átgondolja, milyen zenét szeret, miközben olvassa a zenetörténet kezdőknek szóló útmutatóját.

A zene eredete és története

Számos elmélet létezik arról, hogy mikor és hol keletkezett a zene. Sok történész azonban úgy gondolja, hogy a zene az ember előtt létezett. Az állat részt vett a zenében. Ennek ellenére a történetírók rámutatnak, hogy a zenének hat korszaka van, és minden korszaknak van egy sajátos stílusa, amely jelentősen hozzájárult ahhoz, hogy mi a zene ma.

Középkor/középkor

A középkor, amely a 6. századtól a 16. századig öleli fel, szerepelt középkori zene. Ez idő alatt a zenei stílusoknak két általános típusa volt; az egyszólamú és a többszólamú. A fő zenei formák közé tartozott a gregorián ének és 

sértődékeny. A Plainchant az egyházi zene egyik formája, amelynek nincs hangszeres kísérete, és csak éneklést vagy éneklést tartalmaz. Egy ideig ez volt az egyetlen zenei típus, amelyet a keresztény templomokban engedélyeztek. A 14. század körül a világi zene egyre inkább előtérbe került, megalapozva a reneszánszként ismert zenei időszakot.

reneszánsz

reneszánsz "újjászületést" jelent. A zenével összefüggésben a 16. századra az egyház művészeti tartása meggyengült. Így a zeneszerzők a Reneszánsz időszak sok változást tudtak előidézni a zene létrehozásának és észlelésének módjában. Például a zenészek kísérleteztek a cantus firmusszal, elkezdtek többet használni az instrumentálisokat, és kidolgozottabb zenei formákat hoztak létre, amelyek legfeljebb 6 szólamot tartalmaztak.

barokk

A "barokk" szó az olasz "barocco" szóból származik, ami bizarrságot jelent. A barokk korszakban a zeneszerzők kísérleteztek formákkal, zenei kontrasztokkal, stílusokkal és hangszerekkel. Ebben az időszakban fejlődött ki az opera, a hangszeres zene és más barokk zenei formák és stílusok. A zene homofonikussá vált, vagyis a dallamot harmónia alátámasztja.

A barokk kori kompozíciók kiemelkedő hangszerei között szerepelt a hegedű, brácsa, nagybőgő, hárfa és oboa.

A barokk zenetörténeti korszak a 17. és 18. századi stílusokra utal. Az Magas barokk 1700-tól 1750-ig tartott, amikor az olasz opera drámaibb és kiterjedtebb volt.

Klasszikus

A zenei formák és stílusok a Klasszikus Az 1750-től 1820-ig tartó időszakot egyszerűbb dallamok és formák jellemzik, mint például a szonáták. Ezalatt a középosztály jobban hozzáférhetett a zenéhez, nem csak a magasan képzett arisztokraták. Ennek a változásnak a tükrözésére a zeneszerzők kevésbé bonyolult és könnyebben érthető zenét akartak alkotni. Az zongora kétségtelenül a zeneszerzők által használt elsődleges hangszer volt Klasszikus korszak. A legjelentősebb, hogy Mozart megírta első szimfóniáját, és Beethoven is ebben az időszakban született.

Romantikus

A történetírók meghatározzák a Romantikus zene időszak 1800 és 1900 között legyen. Zenei formák a Romantikus A korszak zenéjét történetek elmesélésére vagy gondolatok kifejezésére használta, valamint a különféle hangszerek, köztük a fúvós hangszerek használatának kiterjesztését. Az ez idő alatt feltalált vagy továbbfejlesztett eszközök közé tartozott a fuvola és a szaxofon.

A dallamok teltebbé és drámaibbá váltak, ahogy a romantikusok hittek abban, hogy engedik fantáziájukat és heves érzelmeiket szárnyalni műveiken. A 19. század közepére a népzene népszerűvé vált a romantikusok körében, és nagyobb hangsúlyt fektettek a nacionalista témákra.

20. század

A 20. századi zene sok újítást hozott a zene előadásában és megbecsülésében. A művészek szívesebben kísérleteztek új zenei formákkal, és technológiát használtak kompozícióik javítására. A korai elektronikus hangszerek közé tartozott a dinamofon, a Theremin és az Ondes-Martnot.

20. század zenei stílusok közé tartozik az impresszionista, 12 hangszínrendszer, neoklasszikus, dzsessz, koncertzene, szerializmus, véletlenzene, elektronikus zene, új romantika és minimalizmus.

11 tipp a gyakorláshoz

Most, hogy kialakult a vágya, hogy megtanuljon játszani a hangszer, a következő lépés a teljes elköteleződés. Bármely sikeres zenész azt fogja mondani, hogy annak érdekében, hogy kimagasló legyen a hangszerében, folyamatosan gyakorolnia kell. Íme...

Olvass tovább

Kancsó zenekarok és házi készítésű hangszerek

Ha módot keres arra, hogy megismertesse gyermekeit a házi készítésű zenével, nincs jobb módszer, mint a házi készítésű hangszerek. A kreatív beállítottságú zenészek számára bármilyen tárgy hangszerré alakítható. A korsózenekar egy egyedülálló am...

Olvass tovább

Mi az Art Song musical műfaja?

A művészdal a világi vokális zene műfaja, melynek gyökerei a Középkorú. Shakespeare Angliájában például az angol reneszánsz költészetét és zenéjét Erzsébet-kori zeneszerzők hozták madrigálokba és más zenei formákba, mint pl. John Dowland. A művé...

Olvass tovább