A koccintást a lírai éneklés stílusaként határozzák meg, amely - in Dancehall zene és reggae – magában foglalja a deejay-t, aki egy riddim ("ritmus") fölött beszél. Noha az ütem feletti kántálás művészete meglehetősen ősi, és számos afrikai alapú zenei hagyományban megtalálható, a koccintás igen népszerűvé vált Jamaicában az 1960-as évek végén és korai szakaszában. Az 1970-es évek, és a "hangrendszerek" – utazó deejayok és producerek nagy hangszórókkal, valamint ritmusok és riddimek könyvtárával – a zenei műsoruk részeként a koccintást is tartalmaznák. szórakozás.
A pirítás nem csak abban fontos Jamaicai zene hanem az amerikai populáris zene fejlődésében is erőteljesen szerepelt. Végül is a jamaicai születésű kenyérpirító, DJ Kool Herc hozta el a stílust Queensbe, és ezt követően elindította az egészet. a rap és a hip-hop zene alapja.
Az ének eredete
Talán amíg az emberiség üreges tárgyakon vert és koherens ütemet produkált, addig ők is ezen a ritmuson beszélnek, hogy zenéljenek. Míg néhányan énekeltek, sok afrikai törzs háborús énekeiről és táncairól volt ismert, amelyek talán arra inspirálták az afrikai felmenőkkel rendelkező jamaicaiakat, hogy megalkossák a pirítás ma ismert modern formáját.
Az 1950-es években az első jamaicai deejay, Machuki gróf megfogant az ötlet, amelyet ma pirításnak (vagy a jamaicai hagyomány szerint deejayingnek) nevezünk. Azután jutott eszébe, hogy az Egyesült Államokban rádiózsokék idegesítően beszélgettek egy általuk játszott számról. Machuki gróf elhatározta, hogy kimondott szavával valóban képes lesz javítani néhány rejtélyt, ezért elkezdte népszerűsíteni a hagyományt.
A pirítás azonban csak az 1960-as és 1970-es években vált népszerűvé Jamaicában. A dancehall-előadásoktól a reggaeton-előadásokig mindenhol hallható, hogy a deejay-k az igazukat köpték egy közösen riddimek gyűjteménye, körbeutazzák a szigetállamot, terjesztve azt a jó régimódi szigethangot, bárhol utazott.
Elterjedt és modern használat
A következő fél évszázad során a deejay-kból DJ-k és hip-hop előadók, reggae zenészek és rapsztárok egyaránt fejlődtek. Olyan művészek segítségével, mint DJ Kool Herc és Phife Dawg of A Tribe Called Quest, a stílus zökkenőmentesen belefolyt az amúgy is afrikai központú rap és hip-hop szcénákba, de a stílus megmaradt a műfaj.
Még az olyan művészek kereskedelmi sikerei ellenére is, mint Sean Paul és Shaggy az 1990-es években és a 2000-es évek elején, illetve újabban Damian Marley, az olyan előadók gyorsabb tempójú, kevésbé laza rapját, mint 50 Cent és Ludacris, ihlette korai kenyérpirítók, de messze túlszárnyalták eredetüket, és továbbra is forradalmasították a zenét színhely.
