Ahogy John Cusack karaktere többször is elmondja nekünk Nick Hornby zenei témájú regényének amerikai filmadaptációjában, High Fidelity, a popzene mindig is az élet egyik legnagyobb ürügye volt arra, hogy önmagunk legmélyebb bugyraiba vonuljon vissza. Akár abból a célból, hogy minden lehetséges drámát kicsavarjanak egy sikertelen szerelmi kapcsolatból, akár felfújjanak problémáink a valósággal való minden hasonlóságon túlmenően, a zenén keresztüli önfelszívódásnak hosszú és történetisége van történelem.
Zárjuk be magunkat figurális szobáinkba, és engedjük át magunkat az elkényeztetett kölyöknek, akiben mindannyiunkban nincs minden perspektíva. Különös sorrendben íme, 10 remek dal a '80-as évekből, amelyek nem ódzkodnak attól, hogy kendőzetlenül ácsorogjanak.
Erőszakos nők – "Kiss Off"
Hagyja az egyedülálló amerikai egyetemi rockzenekarok ideges, fergeteges ragyogását Erőszakos nők
Mozgóképek – "Mi van velem"
Tökéletesen egyszerű és univerzálisan jaj-is-me címével kezdődően ez a dallam megüti lírai bomba, amely tökéletesen illeszkedik azokhoz az elsöprő érzelmekhez, amelyeket akkor érzünk, amikor elveszítjük a perspektívánkat helyzetekben. Az ausztrál banda rövid karrierjének egyetlen ragyogó pillanata, a "What About Me" tele van emlékezetes sorokkal, kezdve a fülbemászó és jól azonosítható refréntől a dal végső lépéséig perspektíva:
Azt hiszem, szerencsém van, sokat mosolyogtam/De néha többet kívánok... mint amim van.
Ez egy kísérteties zongora erő ballada ez nem nagyon fér bele a tipikusba új hullám vagy aréna rock a korai '80-as évek hangjai, és ezt az időtlenséget egy nagyon érzelmes klasszikussá fordítja.
Gino Vannelli - "Élni magamban"
Ez pompásan hangszerelt lágy szikla dal olyan ökölbe szorító, hogy igazából csak egy négykezes énekes tud igazságot tenni. A szerelem elvesztését egy saját maga által létrehozott börtönnel egyenlővé téve Vannelli olyan portrét készített, amely egyszerre ismerős és nagyon nevetséges, ha megfigyelik. távolról, de ha megengeded magadnak, hogy belépj ebbe a világba, könnyen átitathatsz az önbizalomhiány és a kétségbeesés egzisztenciális áradatában. zavar. Tudod, milyen gyorsan tud a nevetés könnyekben feloldódni.
A veszélyes és kényes egyensúly ellenére ez a szám végső soron egy állandó, hatásos dallamon nyugszik jelentős érdemei között. Vannelli eurókorongása nem sok megrázó, de mindenképpen megható.
A rendőrség – „Nem bírom, ha elveszítesz”
Azon kívül, hogy az egyik A rendőrségEz a dal a legbűnözőileg leginkább alulértékelt kislemezek közé tartozik, ez a dal tökéletesen magába foglal egy meglehetősen szélsőséges fantáziát, amely valószínűleg a legtöbbünkben volt valamikor. Tudod az egyet; amikor nagyon nyilvános környezetben közeledsz kedvesedhez, hogy a világ szertartásosan lehessen rólad, amiatt a bántás és elutasítás miatt, amit ő okozott neked.
Ennek a dalnak a staccato lurchja tökéletes előadásmód a dalszöveghez: „Sajnálni fogod, amikor halott, és ez a bűntudat a te fejeden lesz." Bár eredetileg 1978-ban jelent meg a megfelelő címmel. Outlandos D'Amour, ezt a számot 1979 nyarán újrakiadták, ami ürügyet ad arra, hogy a listára szorítsuk.
Rod Stewart - "Néhány srácnak minden szerencséje van"
Ez a Rod Stewart '80-as évekbeli popklasszikusa egy egyszerű dallamtól felpezsdítve, tökéletesen megragadja a "jaj nekem" filozófiát, amikor a szívügyekről van szó. Az „egyedül a tömegben” végül is soha nem érzi magát annyira magányosnak, mint amikor szívfájdalom támad, és valahogy minden pár a legboldogabb szerelmespárnak tűnik a föld színén.
Stewart átveszi a mindennapi hétköznapi történéseket, és csak belső forrásokból eredő heves vágyakozással hatja át őket. Persze tud néha ciki lenni, de valahogy mégis van ebben az előadásban valami klasszikus és elegáns.
The Smiths - "A mennyország tudja, hogy most nyomorult vagyok"
Talán egyetlen 80-as évekbeli banda sem passzolna jobban a szobába zárt szorongásos esztétikához, mint a The Smiths, de az énekes Morrissey – akinek a munkáját segíti panaszos nyöszörgés – túlzásba viszi a dolgokat, és azzal fenyeget, hogy a hallgatót a belélegzett hangok fojtó takarójába burkolja. gyötrelem. Dobj rá a laza dalszövegekre, mint például: „Munkát kerestem, aztán találtam munkát, és az ég tudja, hogy most nyomorult”, és egy potenciálisan szemforgatást okozó, de egyben befolyásoló portréja van kétségbeesés. Ez elbűvölő alternatív zene egyedi poszt-punk homályba öntve, ami egyébként a The Smiths zenéjéhez illő leírás. Johnny Marr gitárjának precizitása azonban ezen a számon elragadóan vastagon rátesz a hangulatra.
Husker Du - "Too Far Down"
Inkább Bob Mold szólóakusztikus ajánlat, mint egy teljes zenekaros szám, ez a dallam mégis erőteljes érzelmi ütést ad. Lírailag valószínűleg ez a legbeszédesebb értekezés az öngyilkos kétségbeesésről a rocktörténet évkönyveiben. Igaz, lehet, hogy nincs túl sok ilyen zenei dokumentum, de vegyük fontolóra a következő sorokat: „Amikor ülök és gondolkodom, azt kívánom, bárcsak meghalhatnék vagy hagyhatnék valaki más legyen boldog, ha felszabadítom a saját énemet." Csak egy mély, sötét visszavonulás az énbe eredményezheti ezt a perspektívát, és Mould dalai Husker Du ugyanis sikeres karrierjének ezen a pontján sokszor bebizonyította, hogy a banda soha nem félt, hogy feltáratlan érzelmekbe kerül mélységek.
A hívás – „Nem akarok”
Lírailag kijelentő mondatok hosszú sorozatából áll össze arról, hogy az énekes hogyan érzi magát, mit akar és mit nem, és amit egyszerűen nem hajlandó megtenni, ez a felkavaró dal az én ünnepe, amelyről még Walt Whitman is gondolhat túlzott. Been káprázatos dallamérzéke és A hívás'A szintetizátor és a gitár kiegyensúlyozott alkalmazása segít abban, hogy ez a dallam sokkal több legyen, mint az önmegszállottság gyakorlata.
Üvegtigris – "Ne felejts el, ha elmentem"
A kanadai banda popzenei gyöngyszemének első versszakában a hangulat az odaadástól a szemtelenségig fajul, és ez a fajta bipoláris swing az, amiről az önelégülés szól. Még inkább jelzi ezt a fajta szigetszerű világképet a narrátor nézetei közötti erős kontraszt őszintén kéri kedvesét, hogy ne felejtse el őt, minden bizonyíték ellenére, hogy már végzett így. Az énekesnő lényegében arról számol be, hogy egy régi szabványt kölcsönözve "senki sem ismeri az általam látott bajokat". aztán panaszkodik, hogy nem csak ő ébred fel, és nincs ott a kedvese, hanem ő sem gondoskodás. A mondóka ingyenes, de a könnyeket nem tartalmazza.
Kulturális Klub - "Tényleg bántani akarsz?"
Boy George felejthetetlen, szánalmas kiskutya könyörgést ad az angol banda '80-as évek jól ismert slágerében. Kulturális Klub. Végső soron a dal belefullad a tinédzserlányok naplózós hangulatába, de valahogy ennek a zeneműnek az összefüggésében ez még csak nem is sértés. A filléres költészet valójában működik. A kiállítás:
Szívemben ég a tűz, Válaszd színemet, Találj csillagot.
B kiállítás:
Bánatba burkolózva, A szavak jelképesek, Gyere be és fogd el a könnyeimet.
