A művészek tele vannak inspirációval. Műalkotásaik nemcsak hatást jelentenek más művészekre, hanem szavaik is. A művészvilág sok régi mesterét idézték életük során, és ezek a szavak ma is igazak lehetnek a művészekre.
Amikor művészetet tanulunk, ezek az idézetek betekintést engedhetnek e nagyszerű festők és filozófusok gondolkodási folyamatába. Gyors bepillantás a világukba, mintha a tanítványuk lennél.
Egyetlen vonal is csodákra képes felkelteni kreativitását, új nézőpontból közelíteni a művészethez, és motiválni az alkotásra. Végül is ez a célunk művészként, nem?
Ennek tudatában nézzük meg, mit mondanak a mesterek a gyakorlatról, a rajzról és általában a művészetről.
A gyakorlat fontossága
Minden művésztanár, akivel találkozik, hangsúlyozni fogja a gyakorlás fontosságát. Olyan napi rutin kialakítása, amely magában foglalja rajz az életből és intenzív ismereteket ad mind a témában, mind a médiumban. A művészet nagy mestereinek természetesen van mondanivalója az ügyben:
Camille Pissaro
: „Csak azzal, hogy gyakran rajzolunk, mindent lerajzolunk, szüntelenül rajzolunk, egy szép napon felfedezzük meglepetésünkre, hogy valamit a maga valódi jellegében adtunk vissza.
John Singer Sargent: „Nem tudsz eleget vázlatokat készíteni. Rajzoljon fel mindent, és tartsa frissen a kíváncsiságát.
Kitartás és gyakorlás a művészetben
Mindannyian hallottuk már, hogy tízezer óra kell ahhoz, hogy valamiben szakértővé váljunk. Amikor elkezded, ez rettenetesen soknak tűnik. Mégis, ha minden nap rátesz egy keveset, ezek az órák hamarosan gyűlnek.
Látott már internetes mémeket bajnokokról, akik pályafutásukat minden versenyen elvesztve kezdik, írókról, akiket nem tudnak publikálni, és karikaturistákról azt mondták, hogy nincs képzelőerejük. Ebben a témában úgy gondolom, hogy az utolsó szó...
Cicero: Assiduus usus uni rei deditus et ingenium et artem saepe vincit. vagy "Az egy tárgynak szentelt állandó gyakorlás gyakran felülmúlja az intelligenciát és a készségeket."
Rajz festőknek
Vannak, akik azt hiszik, hogy nem kritikai amit azért rajzolsz, hogy festhess. Azonban, a festők rajzoljanak és gyakran kénytelenek. A rajzolás a látásról és a közvetlen jelölésekről szól, és reálisan, rajzolnod kell.
Ez nem az a fajta rajz, amely grafitban finoman részletezett fotorealista renderelésekre támaszkodik. Ehelyett a festők a rajzzal foglalkoznak, amely arról szól, hogy friss, közvetlen pillantást vethessen a témára, és egy vonal segítségével feltárja formáját, szerkezetét és perspektíváját.
Még az absztrakt művészek is rajzolnak. Néha az emberek festékkel rajzolnak, de még mindig rajzolnak.
Úgy tűnik, a régi mesterek egyetértenek:
Paul Cézanne: 'A rajz és a szín egyáltalán nem különül el; amennyiben festesz, rajzolsz. Minél jobban harmonizál a szín, annál pontosabb lesz a rajz. Amikor a szín gazdagodik, a forma is eléri teltségét.'
Ingres: „A rajzolás nem egyszerűen kontúrok reprodukálását jelenti; a rajz nem egyszerűen az ötletből áll: a rajz még a kifejezés, a belső forma, a terv, a modell. Nézd meg mi marad utána! A rajz a festészet háromnegyede és fele. Ha táblát kellene kitennem az ajtóm fölé [a műterembe], azt írnám: Rajziskola, és biztos vagyok benne, hogy festőket alkotnék. - forrás
Frederick Franck tól től "A látás zenje": 'Megtanultam, hogy amit nem rajzoltam, azt igazából soha nem láttam, és amikor elkezdek rajzolni egy hétköznapi dolgot, rájövök, milyen rendkívüli is, merő csoda.'
Minden a technikáról szól
A technika a művészet sarokköve. Az ötletek azok a magasztos tornyok, amelyeket az elménkben hozunk létre, de a jó technika szilárd alapja nélkül ezek az ötletek porrá omlanak. (Igen, a saját szavaim, ha engem akarsz idézni. Helen South.)
Leonardo da Vinci: "A perspektíva a festészet gyeplője és kormánya."
Pablo Picasso: 'Matisse rajzot készít, majd másolatot készít róla. Ötször, tízszer újramásolja, mindig tisztázza a sort. Meg van győződve arról, hogy az utolsó, a leginkább lecsupaszított a legjobb, a legtisztább, a legmeghatározóbb; és valójában legtöbbször ez volt az első. Rajzban semmi sem jobb, mint az első próbálkozás.
Kinek kellenek a szabályok?
Természetesen sok vita folyik a művészek között arról, hogyan történik a dolog; vannak, akik hagyományőrzők, vannak, akik inkább a saját útjukat keresik, még akkor is, ha ez a kerék újrafeltalálását jelenti. Egyesek számára a folyamat a központi, míg más művészek számára csak a végeredmény számít.
Bradley Schmehl: 'Ha jól tudsz rajzolni, nem árt a nyomkövetés; és ha nem tudsz jól rajzolni, a nyomkövetés sem segít.
Glenn Vilppu: "Nincsenek szabályok, csak eszközök"
