Sebelum Femmes Kekerasan, beberapa musik rock para penggemar memiliki kesempatan untuk melihat seberapa banyak mereka menggunakan instrumen akustik dan pendekatan sederhana yang dapat menyampaikan urgensi dan emosi mentah. Setelah kemunculan band kultus tercinta, tidak ada yang mencoba meniru post-punk legendaris/batu perguruan tinggi jenius kelompok, mungkin mengetahui sepenuhnya bahwa tanggapan seperti itu akan sia-sia mengingat orisinalitas yang dipamerkan. Berikut adalah tampilan kronologis pada eksplorasi kecemasan dan kebingungan Femmes yang paling kasar, tanpa sensor, dan umumnya tak tertandingi, yang sangat memengaruhi ledakan musik alternatif datang.
"Melepuh di Matahari"
Meskipun dapat dikatakan bahwa lagu ini telah menjadi sedikit berlebihan dan dimainkan secara berlebihan selama bertahun-tahun (termasuk beberapa terobosan membingungkan ke dalam iklan TV), kecemerlangannya yang menular dan gelisah tidak bisa ditolak. Sebagai lagu pembuka pada debut eponymous Violent Femmes tahun 1983, lagu ini memperkenalkan minimalisme band yang terkenal tetapi juga rasa urgensi dan kedekatan yang tak terkendali. Sangat sedikit lagu dari tahun 80-an atau olahraga era lainnya sebanyak klip suara yang sangat dikenal seperti yang ditemukan di sini, dari riff pembuka gitar akustik ke laras ganda, ketukan drum berulang segera menyusul dia. Bagian berbisik di dekat akhir juga menjadi sorotan, dan pada akhirnya paket totalnya adalah kristalisasi dari rangkulan kekacauan akustik band.
"Ciuman"
Mungkin yang terbaik (jika bukan yang paling terkenal) dari lagu-lagu legendaris Violent Femmes yang sarat kecemasan, lagu ini juga mengukir beberapa hal yang tak terlupakan. lirik ke dalam panteon tahun 80-an, khususnya nugget ini, yang dibawakan dengan sempurna dan tidak tenang oleh frontman Gordon Gano: "Saya harap Anda tahu... bahwa ini akan menjadi catatan permanen Anda." Tidak seperti "Blister in the Sun", lagu ini adalah tentang sesuatu yang sangat spesifik dan mudah dipahami oleh target audiens band, dan sayangnya, cermin realitas telah mengubah konsep menjadi sesuatu yang lebih gelap di zaman yang terkonsentrasi intimidasi. Dengan kedatangan Femmes, keterasingan tidak hanya untuk Geeks lagi. Namun, kerumunan populer tidak pernah bisa sepenuhnya mewujudkan jenis penderitaan yang sungguh-sungguh ini.
"Tambahkan"
Dari trinitas lagu khas band, yang satu ini biasanya paling banyak menarik perhatian, mungkin sebagian besar karena ketegangan seksualnya yang kental yang menumpuk hingga penggunaan berulang dari kata-kata kotor utama yang dikenal dengan sayang sebagai yang perkasa F-bom. Tapi ada lebih banyak hal yang terjadi di sini daripada sekadar menghancurkan tabu bahasa yang tercatat. Untuk satu hal - berbicara secara musik - trio Gano pada gitar, Brian Ritchie pada bass dan Victor DeLorenzo pada drum benar-benar menghanguskan jalannya melalui latihan berirama yang sangat berkesan dan kuat. Namun di samping itu, bagian tengah lagu yang kurang terkenal itu tampaknya meramalkan peristiwa-peristiwa seperti Columbine dengan getaran yang sangat mempengaruhi dan menyeramkan. Sekali lagi, Femmes secara bersamaan melihat secara rinci masa depan dan juga masa lalu.
"pergi ayah pergi"
Di mana lagi dalam spektrum musik 80-an yang luas dan bervariasi dapat ditemukan aransemen musik xylophone selain di katalog Violent Femmes? Faktanya, berapa banyak dari kita yang pernah melihat gambang secara langsung sejak sekolah dasar? Bagaimanapun, semua ini tidak penting dalam menghadapi rasa berani yang tak terbatas dari band Amerika yang hebat ini. Di balik semua keagungan gila ini, tentu saja, tersembunyi lirik Gano yang sangat tajam, kali ini dengan sifat yang sangat pribadi. Pembukaan "Gadis cantik, suka gaunnya, senyum SMA, oh ya" dengan sempurna menyampaikan dualitas dan kebingungan kebangkitan seksual, terutama mengingat budaya Amerika yang kadang-kadang dan anehnya puritan berkedip.
"Beri aku mobil"
Dalam lagu ini, ketika narator Gano memohon kepada ayahnya untuk mendapatkan hak istimewa otomotif, itu bukan untuk tujuan bersenang-senang tanpa otak. Sungguh menakjubkan betapa ini dan benar-benar setiap lagu Femmes pada tingkat tertentu terdengar seperti nyanyian pemakaman. Perasaan firasat dan bahaya selalu dapat diraba, dan kehilangan kendali atau bahkan kehidupan dan anggota tubuh terasa terus-menerus di tikungan. Gano juga membuktikan bahwa dia tidak benar-benar harus mengucapkan kata-kata kotor dan tabu agar benar-benar terlihat, dan seringkali sama menggigit. Keputusasaan dalam pernyataan Gano bahwa dia "tidak punya banyak untuk hidup" menyampaikan ancaman sebanyak pengakuan.
"Perasaan baik"
Inilah salah satu dari sedikit lagu Femmes yang benar-benar mengakui sesuatu yang positif, meskipun itu hanya untuk menyoroti sifat kebahagiaan yang sekilas dalam pandangan dunia khas Gano. Lebih dari itu, lagu ini memaksa pendengarnya untuk mengapresiasi dengan tepat sifat unik, memilukan dan indah dari timbre vokal Gano. Bagi Gano, ini jarang tentang nada atau kecakapan teknis, tetapi kekayaan baritonnya ditambah dengan emosi yang ia sampaikan dalam nada yang lebih tinggi tidak ada bandingannya dalam musik tahun 80-an. Hanya seorang penyanyi yang unik mungkin seperti Rufus Wainwright menggemakan keanehan yang luar biasa dari karya Gano di sini.
"Lagu Kematian Desa"
Meskipun mungkin tampak seperti penyimpangan dari template yang ada di album pertama Femmes, lagu ini sebenarnya tidak mengejutkan. Bagaimanapun, kisahnya yang menghantui dan menggelegar tentang pembunuhan keluarga beroperasi dalam alam semesta yang gelap dan gotik yang sama yang memicu lagu kebangsaan yang penuh kecemasan pada karya debut grup. Wanita Kekerasan. Maksud saya, para narator dari "Gimme the Car" atau "Add It Up" terus-menerus dalam beberapa inci kegilaan dan melakukan pembunuhan sendiri, jadi perjalanan ke finalitas lagu ini tidak lama bagi Gano. Juga, secara musikal, tidak negara sama sekali kecuali akustik rakyat-punk dengan banjo, Femmes klasik bergerak ke intinya.
"Yesus Berjalan di Atas Air"
Dengan cara yang dipelintir dengan nikmat, secercah cahaya pertama Femmes dari Injil di sini entah bagaimana berfungsi sebagai pengiring yang sempurna atau bahkan bagian pendamping untuk "Lagu Kematian Negara." Gano jelas selalu memiliki konflik mendasar antara pendidikan agamanya yang ketat dan kecemasan dan frustrasi seksual yang mendorong outlet penulisan lagunya, jadi menarik dan mengejutkan untuk menemukannya lagu ini tidak pernah menyimpang ke wilayah yang gelap dan terganggu dan malah muncul sebagai perayaan Kristus yang relatif mudah - jika jelas tidak teratur cinta. Meskipun demikian, shuffle trek hillbilly baik meyakinkan dan meresahkan dalam intensitasnya.
"Aku Memeluknya di Pelukanku"
Setelah kepergian singkat dari Hallowed Ground 1984, Gano & Co. menemukan jalan mereka kembali ke tanah kebingungan seksual dengan cukup mudah pada rilis 1986 mereka, The Blind Leading the Naked. Lengkap dengan klakson dan serangan rock and roll yang meriah, lagu ini menampilkan Gano secara khas bentuk putus asa, mengingat pertemuan seksual yang ambigu gender yang mungkin atau tidak terjadi di jalan dia berhubungan. Tidak ada rasa bahaya di sini karena ada dalam beberapa upaya band sebelumnya, sebagai perenungan yang lebih matang tetapi masih bermasalah mengambil alih. Meskipun demikian, lagu ini masih merupakan karya Violent Femmes yang unik dan berkesan.
