Lukisan tetes pelukis ekspresionis abstrak Jackson Pollock (1912–1956) adalah salah satu lukisan paling terkenal di abad ke-20. Ketika Pollock berpindah dari lukisan kuda-kuda ke meneteskan atau menuangkan cat ke selembar kanvas yang tersebar di lantai, dia bisa mendapatkan garis panjang dan berkesinambungan yang tidak mungkin dicapai dengan mengoleskan cat ke kanvas dengan a sikat.
Untuk teknik ini, ia membutuhkan cat dengan kekentalan cairan (yang akan mengalir dengan lancar). Untuk ini, ia beralih ke cat berbasis resin sintetis baru di pasaran (umumnya disebut "enamel gloss"), dibuat untuk keperluan industri seperti cat semprot mobil atau dekorasi interior rumah tangga. Dia akan terus menggunakan cat enamel gloss sampai kematiannya.
Mengapa Cat Gloss Enamel?
Di Amerika, cat sintetis telah menggantikan cat rumah tradisional berbasis minyak pada tahun 1930-an (di Inggris hal ini tidak akan terjadi sampai akhir tahun 1950-an). Selama Perang Dunia II (1939-1945), cat enamel gloss ini lebih mudah tersedia daripada cat minyak seniman dan lebih murah. Pollock menggambarkan penggunaan cat rumah tangga dan industri modern, daripada cat seniman, sebagai "pertumbuhan alami dari kebutuhan."
Palet Pollock
Artis Lee Krasner, yang menikah dengan Pollock, menggambarkan paletnya sebagai "biasanya satu atau dua kaleng... enamel yang ditipiskan ke titik yang dia inginkan, berdiri di lantai di samping kanvas yang digulung" dan bahwa Pollock menggunakan merek Duco atau Davoe dan Reynolds cat. (Duco adalah nama dagang dari produsen cat industri DuPont.)
Banyak lukisan tetes Pollock didominasi oleh hitam dan putih, tetapi seringkali ada warna dan elemen multimedia yang tidak terduga. Jumlah cat di salah satu lukisan tetes Pollock, tiga dimensi, dapat dihargai sepenuhnya hanya dengan berdiri di depan satu; reproduksi sama sekali tidak menyampaikan hal ini.
Cat terkadang diencerkan ke titik di mana ia menciptakan sedikit efek tekstur; di tempat lain, itu cukup tebal untuk membuat bayangan.
Metode Pengecatan
Krasner menggambarkan metode melukis Pollock sebagai berikut: “Menggunakan tongkat dan sikat yang mengeras atau usang (yang berlaku seperti tongkat) dan jarum suntik, dia akan mulai. Kontrolnya luar biasa. Menggunakan tongkat cukup sulit, tetapi jarum suntik itu seperti pulpen raksasa. Dengan itu, dia harus mengontrol aliran cat serta gerakannya.”
Pada tahun 1947 Pollock menggambarkan metode melukisnya untuk majalah Kemungkinan: “Di lantai saya lebih nyaman. Saya merasa lebih dekat, lebih banyak bagian dari lukisan, karena dengan cara ini saya bisa berjalan di sekitarnya, bekerja dari empat sisi, dan benar-benar menjadi di dalam lukisan."
Pada tahun 1950 Pollock menggambarkan metode melukisnya seperti ini:
“Kebutuhan baru membutuhkan teknik baru.…Tampaknya modern tidak dapat mengekspresikan zaman ini, pesawat terbang, bom atom, radio, dalam bentuk lama Renaisans atau budaya masa lalu lainnya. Setiap zaman menemukan tekniknya sendiri.…Sebagian besar cat yang saya gunakan adalah jenis cat cair yang mengalir. Kuas yang saya gunakan lebih banyak digunakan sebagai stik daripada kuas—sikat tidak menyentuh permukaan kanvas, hanya di atas.”
Pollock juga akan meletakkan tongkat di bagian dalam kaleng cat, lalu memiringkan kaleng sehingga cat akan mengalir atau menetes ke bawah tongkat terus menerus, ke kanvas. Atau dia akan membuat lubang di kaleng untuk mendapatkan garis yang diperpanjang.
Apa Kata Kritikus
Penulis Lawrence Alloway berkata, “Catnya, meskipun memiliki kontrol yang luar biasa, tidak diaplikasikan dengan sentuhan; kesan cat yang kita lihat dibentuk oleh jatuhnya dan aliran cat cair dalam cengkeraman gravitasi... ke a permukaan yang tidak keras dan kokoh seperti kanvas yang dipoles tetapi lembut dan dapat menerima seperti bebek berukuran dan tidak dipoles [kapas kanvas]."
Penulis Werner Haftmann menggambarkannya sebagai "seperti seismograf" di mana lukisan itu "merekam energi dan keadaan orang yang menggambarnya."
Sejarawan seni Claude Cernuschi menggambarkannya "sebagai memanipulasi perilaku pigmen di bawah hukum gravitasi." Untuk membuat garis lebih tipis atau lebih tebal, Pollock hanya mempercepat atau memperlambat gerakannya sehingga tanda-tanda di kanvas menjadi jejak langsung dari gerakan berurutan seniman di ruang angkasa."
Waktu New York kritikus seni Howard Devree membandingkan penanganan cat Pollock dengan "makaroni panggang."6
Pollock sendiri membantah ada kehilangan kendali saat melukis: "Saya memiliki gagasan umum tentang apa yang saya lakukan dan apa hasilnya nanti... Dengan pengalaman, tampaknya mungkin untuk mengontrol aliran cat sampai batas tertentu … Saya menyangkal kecelakaan itu.”
Menamai Lukisannya
Untuk menghentikan orang yang mencoba menemukan elemen representasional dalam lukisannya, Pollock meninggalkan judul untuk mereka dan mulai menomori mereka sebagai gantinya. Pollock mengatakan seseorang yang melihat lukisan harus “melihat secara pasif—dan mencoba menerima apa yang lukisan harus ditawarkan dan tidak membawa materi pelajaran atau gagasan yang terbentuk sebelumnya tentang apa yang akan mereka lakukan mencari."
Lee Krasner mengatakan Pollock "dulu memberikan judul-judul konvensional pada gambar-gambarnya... Angka bersifat netral. Mereka membuat orang melihat gambar apa adanya—lukisan murni.”
Sumber
Permisi, L. "Lukisan Hitam Pollock." Majalah Seni 43 (Mei 1969). Dikutip dalam Cernuschi, hal. 159.
Friedman, B.H. “Wawancara dengan Lee Krasner Pollock.” Dalam katalog pameran “Jackson Pollock: Black and White,” Marlborough-Gerson Gallery, Inc. New York 1969, hal. 7-10. Dikutip dalam "Dampak Cat Modern" oleh Jo Crook dan Tom Learner, hal. 17.
Friedman, B.H. “Jackson Pollock: Energi Dibuat Bisa dilihat.” Dikutip dalam Cernuschi, hal. 89.
Friedman, B.H. Wawancara dalam “Lukisan Pollock.” Dikutip dalam Cernuschi, hal. 129
Pollock, Jackson. "Lukisanku." Dalam "Kemungkinan I" (Musim Dingin 1947-8). Dikutip dalam "Jackson Pollock: Arti dan Signifikansi" oleh Claude Cernuschi, hal. 105.
Benar, William. Wawancara Pollock untuk stasiun radio Sag Harbor, direkam tahun 1950 tetapi tidak pernah disiarkan. Dicetak ulang dalam Hans Namuth, “Pollock Painting,” New York 1978, dikutip dalam Crook and Learner, hal. 8.
