Seperti namanya, warna adalah elemen dominan dari lukisan bidang warna. Ini subjek lukisan dan titik lukisan itu. Tidak ada yang perlu dikhawatirkan tentang "mendapatkan" atau "memahami". Ini tentang keindahan semata dan dampak warna pada indra dan emosi Anda.
Bagian "bidang" dari nama "lukisan bidang warna" membuat orang berpikir tentang pertanian. Sapuan luas padang rumput atau lahan gandum emas di mana warnanya berubah dengan lembut saat angin bertiup melalui tanaman. Keindahan lukisan medan warna juga sama dalam bentuk warnanya yang berkilauan, mengisi indra Anda dengan warna saat Anda berdiri di depannya. Bentuk demi bentuk. Warna demi warna.
"...seni abstrak tidak menggunakan materi pelajaran yang jelas baik sebagai anekdot atau objek yang sudah dikenal, namun harus menarik bagi pengalaman kita dalam beberapa cara. Alih-alih menarik rasa familiar kita, itu hanya berfungsi dalam kategori lain." -- Artis bidang warna Mark Rothko, dalam bukunya Realitas Artis: Filosofi Seni, hal 80.
Memilih Warna yang Cocok untuk Lukisan Bidang Warna
Marion Boddy-Evans
Anda dapat menggunakan kombinasi warna apa pun untuk lukisan bidang warna, meskipun beberapa kombinasi akan bekerja lebih baik daripada yang lain. Warna analog, misalnya, akan selaras bersama daripada berbenturan. Warna transparan daripada buram membuatnya lebih mudah untuk mendapatkan kedalaman warna dari beberapa lapisan.
Ini adalah kesempatan untuk menjadi akrab dengan warna tertentu, bahkan dengan merek tertentu dari warna tertentu. Sementara tabung mungkin mengatakan mereka mengandung pigmen yang sama, selalu ada perbedaan, meskipun sedikit.
Perhatikan baik-baik fotonya. Kanvas memiliki tiga pita vertikal oranye kadmium dari tiga produsen cat akrilik yang berbeda. Pita dicat dengan cat dengan konsistensi yang sama dalam satu lapisan. Namun band tengah lebih gelap dalam nada. Bukan hasil editan fotonya, tapi hasil dari tiga tabung cat yang berbeda. Ya, itu perbedaan yang halus, tetapi lukisan bidang warna yang sukses bergantung pada perhatian pada kehalusan seperti itu.
Berapa banyak warna yang Anda butuhkan ditentukan oleh jumlah area warna yang telah Anda rencanakan dalam komposisi Anda. Tidak ada pilihan yang benar atau salah, melainkan pertanyaan tentang preferensi pribadi Anda. Apa yang terlihat menyenangkan bagi Anda? Kami menyarankan untuk memulai dengan dua atau tiga bidang warna, menggunakan warna analog, satu lebih gelap dan satu lebih terang.
Anda juga perlu memutuskan warna apa yang akan Anda gunakan untuk underpainting. Lapisan warna awal ini akan mempengaruhi semua lapisan berikutnya (di situlah pencampuran warna pengetahuan seperti yang diterapkan pada glazur mengungkapkan dirinya sebagai bagian penting dari lukisan bidang warna).
Kami sarankan menggunakan warna merah dan kuning, ditambah biru untuk underpainting (seperti ftalat). Jika ragu tentang warna apa yang akan digunakan, lakukan beberapa studi di buku sketsa dulu. Jangan mengesampingkan warna buram semi-transparan atau tipis sepenuhnya sebagai pilihan. Berhati-hatilah agar Anda tidak mengaburkan apa yang telah Anda lukis secara tidak sengaja.
Menerapkan Cat
Teknik yang Anda gunakan untuk mengaplikasikan cat saat membuat lukisan bidang warna, tentu saja, adalah masalah preferensi pribadi. Menggunakan kuas memberi Anda kendali penuh, tetapi menuangkan dapat menghasilkan aliran yang indah melintasi kanvas.
Menggunakan sebuah kanvas besar umum dalam lukisan bidang warna karena meningkatkan dampak visual. Ini mengharuskan menutupi banyak kanvas sebelum cat mengering jika Anda ingin menghindari tepi keras di mana Anda tidak menginginkannya. Pastikan Anda memiliki cat yang cukup sebelum Anda mulai untuk menghindari keharusan berhenti.
Jangan gunakan kuas yang terlalu kecil. Anda tidak ingin melukis garis-garis kecil warna bolak-balik, bolak-balik, mengotak-atik agar semuanya tercampur (seperti di foto bawah).
Menggunakan sikat yang lebih lembut, seperti sikat pernis, daripada sikat bulu kaku membantu mendapatkan sapuan kuas yang halus dan tanpa tekstur. Upayakan keseimbangan antara warna campuran dan sapuan kuas yang terlihat. Terlalu banyak tekstur akan mengalihkan perhatian dari keindahan warna, tetapi sentuhan (seperti di sepanjang tepi area warna) menambah daya tarik visual.
Rencanakan Komposisi Tapi Jangan Tepat
Rencanakan komposisi akhir lukisan bidang warna Anda, apakah sebagai gambar mini atau sketsa di kanvas Anda. Dengan begitu, saat Anda mulai melukis, Anda bisa fokus menciptakan warna yang kaya saja.
Jangan gunakan penggaris atau T-square untuk mendapatkan tepi lurus ke area warna apa pun. Tepi yang tidak rata dan lebih lembut yang dibuat dengan mengecatnya dengan mata menghasilkan hasil yang jauh lebih menyenangkan. Rasanya lebih alami dan berkontribusi pada rasa kedalaman.
Bandingkan berbagai tepi di foto tengah dan bawah. Tepi oranye di foto tengah memiliki beberapa bagian bawah cat biru yang terlihat, dan tepi merah kanan di foto bawah memiliki beberapa warna oranye yang terlihat. Ada resonansi atau kesemutan gerakan. Sebagai perbandingan, tepi kuning/merah di foto bawah jauh lebih presisi, jauh lebih klinis, datar, dan membosankan.
Membangun Warna yang Bergaung dengan Glazing
Marion Boddy-Evans
Anda harus mengejar hamparan atau bidang warna yang beresonansi, yang memiliki kedalaman, yang mengungkapkan lebih banyak lebih banyak Anda melihat, yang berkilau di ruang daripada balok warna datar, padat, buram, kusam dengan tajam tepi. Kaca adalah rahasianya, membangun lapisan warna.
Rahasia sukses kaca adalah memiliki kesabaran untuk membiarkan lapisan mengering dan warna transparan. Jika Anda tidak yakin apa yang Anda gunakan, periksa label tabung atau melakukan tes. Jika Anda melukis dengan minyak dan tidak sabar menunggu glasir mengering, kerjakan lebih dari satu lukisan sekaligus bertukar di antara kanvas.
Setelah selesai, pertimbangkan apakah Anda akan menunjukkan di bagian belakang apa yang Anda inginkan untuk menjadi bagian atas lukisan. Anda dapat melakukannya dengan panah, dengan menulis nama lukisan, atau nama Anda. Jika Anda tidak mengatakan ke mana harus pergi, maka Anda tidak boleh marah jika seseorang menggantungnya terbalik.
Sangat Mudah untuk Membuat Lukisan Bidang Warna yang Buruk
Lukisan bidang warna termasuk dalam kategori seni yang sering diejek dengan pernyataan seperti "Anak saya yang berusia enam tahun bisa melakukan itu." Yah, seperti semua seni abstrak yang bagus, para ahli lukisan bidang warna telah membuatnya tampak sederhana dan mudah.
Sangat mudah untuk membuat lukisan bidang warna yang buruk, seperti lukisan di mana warnanya datar dan kusam, atau di mana warna-warnanya berbenturan daripada saling menyempurnakan. Mungkin membosankan untuk dilihat atau sesuatu yang Anda lihat sekilas dan tidak pernah melihat apa pun lagi di dalamnya, tidak peduli berapa lama Anda menatap.
Ketika Anda mulai mengerjakan lukisan bidang warna Anda sendiri, Anda akan menyadari bahwa itu tidak semudah kelihatannya. Mencoba melukis yang memuaskan adalah tantangan yang menyenangkan, dan pada akhirnya akan memperkaya pengetahuan Anda tentang warna dan kaca.
"Keputusan yang sangat kritis yang dihadapi setiap seniman... tidak dapat dipelajari dari melihat hasil akhir," kata David Bayles dan Ted Orland dalam buku mereka, Seni & Ketakutan: Pengamatan tentang Bahaya (dan Hadiah) dari Pembuatan Seni (halaman 90). Dengan mencobanya sendiri, Anda benar-benar belajar dan menemukan hal-hal yang berguna untuk berkembang sebagai pelukis dengan gaya dan pendekatan Anda sendiri.
