NS era ayunan dikenal sebagai hari-hari jazz ketika ruang dansa penuh sesak dengan orang-orang yang ingin mendengarkan dan mengayunkan tarian ke band-band besar terbaik dari seluruh negeri. Selama periode ini, seniman mengembangkan gaya yang mempengaruhi musisi dan subset jazz kemudian, dari bebop dan seterusnya. Berikut adalah daftar 10 musisi era swing yang membuat jazz menjadi bentuk seni yang dihargai saat ini.
Fletcher Henderson
Henderson memainkan peran kunci dalam membuka kemungkinan kreatif dalam jazz. Seorang pria multi-talenta, Henderson adalah seorang pianis, komposer, arranger, dan pemimpin band yang terampil. Dia memimpin salah satu band paling populer di New York pada 1920-an dan 30-an. Dengan telinga untuk bakat, Henderson bertanggung jawab untuk mempekerjakan Louis Armstrong dan membawanya ke Big Apple dari Chicago pada tahun 1924. Benny Goodman memulai karyanya band besar populer dengan beberapa pengaturan Henderson, dan pada tahun 40-an Henderson bergabung dengan grup untuk menjadi arranger penuh waktu Goodman.
Baca profil artis saya Fletcher Henderson.
Dianggap sebagai salah satu komposer paling penting dalam musik Amerika, Duke Ellington menjadi terkenal selama era ayunan dengan tampil mingguan di Cotton Club New York. Dia memimpin bandnya melalui rekaman dan pertunjukan selama beberapa dekade, dan komposisi dan aransemennya, yang ditulis dengan mempertimbangkan anggota band yang setia, bereksperimen dengan perangkat harmonik dan formal yang dipelajari untuk ini hari. Banyak bagian dalam repertoarnya sekarang dianggap sebagai standar jazz.
Coleman Hawkins
Dengan nada unik dan seraknya yang dikombinasikan dengan perintah improvisasi detail yang harmonis, Coleman Hawkins menjadi pemain saksofon tenor terkemuka selama era swing. Dia mengembangkan gayanya saat menjadi anggota band besar Fletcher Henderson. Kemudian, ia berkeliling dunia sebagai solois. Rekaman “Body and Soul”-nya tahun 1939 dianggap sebagai salah satu improvisasi penting dalam sejarah jazz. Pengaruh Hawkins bertahan sepanjang munculnya bebop dan gaya-gaya selanjutnya, ketika para instrumentalis berusaha mencapai tingkat kecanggihan dan keahlian harmoniknya.
Hitung Basie
Pianis William “Count” Basie mulai menarik perhatian ketika dia pindah ke Kansas City—sebuah sarang jazz—untuk bermain dengan band besar Bennie Moten pada tahun 1929. Basie kemudian membentuk grupnya sendiri pada tahun 1935, yang menjadi salah satu band paling populer di negara itu, tampil di Kansas City, Chicago, dan New York. Gaya piano Basie jarang dan tepat, dan komposisinya blues dan meriah. Beberapa rekamannya yang paling terkenal dibuat dengan penyanyi, termasuk Joe Williams, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, dan Tony Bennet.
Johnny Hodges
Hodges belajar sebentar dengan Sidney Bechet, yang memengaruhi suara liris alto saxophonist dengan vibrato cepat seperti suara. Selama 38 tahun bersama Duke Ellington Orkestra, Hodges mengembangkan suara khasnya dan sering ditampilkan di band. Nada dan pendekatannya yang unik terhadap melodi telah membantu menentukan permainan saksofon liris sepanjang perkembangan jazz.
Seni Tatum
Bakat luar biasa, pianis Art Tatum berada di depan zamannya. Meskipun tidak terkait dengan salah satu band swing besar, Tatum adalah keyboardist perdana selama era swing. Dia bisa bermain piano langkah dengan gaya James P. Johnson dan Tukang lemak tetapi membawa musiknya melampaui konvensi jazz pada saat itu. Tatum menggunakan pengetahuan harmoniknya, yang dipelajari dengan telinga, untuk membangun garis-garis elegan pada tempo yang sangat berbahaya. Keahliannya, teknik, dan inovasi harmoniknya menjadi standar bagi musisi bebop di tahun 1940-an dan 1950-an.
Ben Webster
Webster, bersama dengan Coleman Hawkins dan Lester Young, adalah salah satu dari tiga raksasa tenor saxophone selama era swing. Suaranya bisa menggeram dan kasar pada nada-nada tinggi, atau anggun dan sensitif pada balada. Dia terkenal karena waktunya dihabiskan di band Duke Ellington, di mana dia menjadi penyanyi solo tenor terkemuka selama sekitar delapan tahun dari tahun 1935 hingga 1943. Versi rekamannya dari "Cotton Tail" dianggap sebagai salah satu permata era ayunan. Webster menghabiskan dekade terakhir hidup dan karirnya sebagai selebriti jazz di Kopenhagen, Denmark.
Benny Goodman
Putra seorang imigran Yahudi yang miskin, pemain klarinet Benny Goodman pindah ke New York dari Chicago pada akhir 1920-an. Pada tahun 30-an, ia mulai memimpin sebuah band untuk acara radio dansa mingguan, di mana ia membeli beberapa aransemen Fletcher Henderson. Dikreditkan dengan mempopulerkan musik musisi kulit hitam, seperti Henderson, di antara penonton kulit putih, Goodman dianggap berperan dalam memperkuat musik ayunan. Dia juga dianggap salah satu pemain klarinet jazz terbaik sepanjang masa.
Lester Muda
Lester Young adalah pemain saksofon tenor yang menghabiskan masa kecilnya dengan tur bersama band keluarganya. Pada tahun 1933, ia pindah ke Kansas City di mana ia akhirnya bergabung dengan band besar Count Basie. Nada hangat Young dan pendekatan melodi yang santai pada saksofon tenor tidak sering diterima dengan baik oleh penonton yang terbiasa dengan suara Coleman Hawkins yang keras dan agresif. Namun, gayanya menjadi sangat berpengaruh pada Charlie Parker bermain dan akibatnya aktif bebop secara umum. Young juga dikenal dengan gaya pribadinya yang eksentrik yang diwujudkan dalam permainan, pakaian, dan cara bicaranya. Julukannya, "Prez," diberikan kepadanya oleh Liburan Billie.
Roy Eldridge
Terompet Roy Eldridge dipandang sebagai jembatan antara musik era swing dan bebop. Sebagian besar dipengaruhi oleh Coleman Hawkins, Eldridge adalah musisi yang banyak dicari di New York dan bermain di band-band besar yang dipimpin oleh Gene Krupa dan Artie Shaw. Kecakapan dan kemudahannya dalam semua nada terompet dan garis melodi gandanya menjadi model untuk musisi bebop. Eldridge adalah pengaruh pada musisi jazz kemudian, seperti Gillespie pusing.
