Selama awal 80-an, synthesizer menjadi bagian yang berkembang pesat dari musik pop mainstream. Di antara para praktisinya selama gelombang baru era, bagaimanapun, penyanyi-penulis lagu Inggris Howard Jones memegang tempat yang kuat sebagai anggota elit. Komposer dari beberapa hits pop synth klasik pada zaman itu, Jones mengeksplorasi kemampuan tanda tangannya instrumen sambil selalu memfokuskan usahanya pada kait melodi yang kuat dan lirik yang spesifik namun universal tema. Berikut adalah tampilan kronologis pada lagu-lagu Howard Jones terbaik tahun 80-an, serangkaian permata pop tunggal yang dibuat dengan baik.
"Apa itu cinta?"
Jones segera menjadi ancaman tangga lagu di negara asalnya, Inggris, mencetak dua hit pop Top 5 berturut-turut di sana pada akhir 1983 sebelum merilis debut LP 1984-nya. Di AS kedua trek kurang berhasil, terhenti di bagian bawah 40 Besar. Namun, sementara singel pembuka "New Song" tidak memiliki unsur pembeda, lagu lanjutan ini menampilkan melodi pertama Jones yang benar-benar berkesan. Ini mungkin hanya berfungsi sebagai pendahulu dari lagu klasik sepanjang masa yang akan segera menyusul, tetapi ini adalah lagu yang menampilkan bakat Jones untuk semangat vokal dan promosi keyboard sebagai instrumen dominan kontributor.
"Segalanya Hanya Bisa Menjadi Lebih Baik"
Jones secara serius meningkatkan kecanggihan untuk singel pembuka yang gemerlap ini dari tahun 1985-an, dan penghargaannya adalah pertunjukan Top 5 AS dan kesuksesan di seluruh dunia. Penambahan klakson tentu saja membantu memperluas palet sonik artis, tetapi hadiah utama lagu ini benar-benar berasal dari kait bergerak yang digunakan Jones: "Dan apakah Anda merasa takut? - Saya lakukan - tapi saya tidak akan berhenti dan goyah. Dan jika kita membuang semuanya, segalanya hanya bisa menjadi lebih baik." Dibantu oleh salah satu chorus omong kosong "whoa-oh" terbaik tahun 80-an, lagu itu naik ke tingkat keefektifan yang tak terduga.
"Hidup dalam Satu Hari"
Evolusi cepat Jones menjadi seorang seniman yang penuh semangat tampaknya membuahkan hasil dengan lagu ini, sebuah eksplorasi liris yang menular positif dari konsep hidup saat ini. Secara musikal, lagu ini mampu membangkitkan semangat dan soulful dalam ukuran yang seimbang, dilengkapi dengan sangat baik oleh vokal latar dari duo Inggris Afrodiziak. Namun, bakat unik Jones dalam menyusun melodi bergelombang dalam syair sangat membantunya sekali lagi di sini, dan pada akhirnya seluruh paket merasakan perpaduan yang aneh tapi menyenangkan dari rakyat Inggris dan kalipso-musik dansa bertali. Sebagai seorang lajang, itu benar-benar wahyu.
"Tidak Ada Yang Harus Disalahkan"
Ini teladan tahun 80-an batu lunak klasik pertama kali muncul dalam bentuk rekaman cadangan pada tahun 1985-an, tetapi tidak menjadi hit sampai dirilis sebagai single non-LP dalam versi remix yang semakin perkusi pada Maret 1986. Tidak diragukan lagi karya tanda tangan Jones, balada piano membelok dengan meyakinkan ke wilayah romantis yang gelap, mencatat dengan cara yang ambigu tetapi memengaruhi rasa sakit dari ketertarikan timbal balik yang saling bertentangan. Meskipun pada akhirnya tidak berkomitmen, apakah karakter narasi benar-benar bertindak berdasarkan dorongan hati mereka (sentuhan sastra yang bagus), lagu ini secara musikal lugas dalam melodi pianonya yang indah dan menghantui untuk usia. Penting mendengarkan tahun 80-an.
"Tahanan"
Album terakhir Jones tahun 80-an, 1989, muncul cukup singkat secara komersial - terutama di Inggris. Namun demikian, album ini mengandung beberapa pesona substansial jauh melampaui No. 12 A.S. singel pop "Cinta Abadi". Lagu ini, dengan kontras yang mengejutkan, secara efektif memanfaatkan aransemen rock berorientasi gitar untuk menciptakan salah satu lagu terbaik artis upaya. Vokal yang intens dan bobot instrumental yang berotot dari lagu tersebut menimbulkan perbandingan yang menguntungkan dengan karya terbaik Air mata untuk Ketakutan, dan dalam hal ini, ini adalah cara yang tepat bagi Jones untuk melengkapi dekade paling suksesnya sebagai artis pop/rock besar.
