Buku kecil setebal 134 halaman Seni & Ketakutan: Pengamatan tentang Bahaya (dan Penghargaan) Seni Pembuatan, ditulis oleh David Bayles dan Ted Orland, adalah salah satu buku yang ingin Anda beri tahu semua orang yang Anda kenal untuk membacanya. Ini layak mendapat status kultus di antara seniman, untuk diteruskan dari tangan ke tangan sebagai salinan yang dibaca dengan baik yang ditelan setiap pembaca baru (walaupun Anda mungkin merasa sulit untuk meminjamkan salinan Anda dan malah membiarkan teman-teman Anda masuk ke dalamnya saat mereka berkunjung).
Mengapa Anda Harus Membaca "Seni & Ketakutan"
Itu langsung ke masalah yang sangat penting dan menghambat perkembangan kita sebagai artis, seperti mengapa Anda tidak melukis, mengapa begitu banyak orang berhenti melukis, kesenjangan antara potensi kanvas dan apa yang Anda hasilkan, dan keyakinan bahwa bakat itu penting.
Seni & Ketakutan tidak ditulis khusus untuk pelukis tetapi untuk bidang kreatif apa pun, apakah Anda seorang penulis, musisi, atau seniman yang baik. Namun terlepas dari ini, seorang pelukis akan merasa seolah-olah berbicara langsung kepada mereka, mengatasi masalah yang dimiliki pelukis. Ini ditulis dengan cara yang lugas, tanpa basa-basi, menghibur (dan sama sekali tidak memiliki celoteh psiko atau artpeak tinggi).
Siapa yang Menulis "Seni & Ketakutan"?
Penulis, David Bayles dan Ted Orland, keduanya adalah seniman (sebenarnya, mereka menggambarkan diri mereka sebagai "bekerja" artis;” perbedaan yang menarik dan penting dari sekadar "artis" yang Anda hargai saat Anda membaca buku). Mereka telah menarik pengamatan mereka dari pengalaman pribadi. Mereka mengatakan dalam pendahuluan, “Membuat seni adalah aktivitas manusia yang umum dan akrab, penuh dengan bahaya (dan imbalan) yang menyertai setiap upaya yang berharga. Kesulitan yang dihadapi pembuat seni tidak jauh dan heroik, tetapi universal dan akrab… Buku ini adalah tentang bagaimana rasanya duduk di studio Anda… mencoba melakukan pekerjaan yang perlu Anda lakukan.”
Kutipan dari Buku
- “Artmaking melibatkan keterampilan yang bisa dipelajari. Kebijaksanaan konvensional di sini adalah bahwa sementara 'kerajinan' dapat diajarkan, 'seni' tetap merupakan hadiah magis yang hanya diberikan oleh para dewa. Tidak begitu."
- "Bahkan bakat jarang bisa dibedakan, dalam jangka panjang, dari ketekunan dan banyak kerja keras."
- "Fungsi sebagian besar karya seni Anda hanyalah untuk mengajari Anda cara membuat sebagian kecil karya seni Anda membumbung tinggi."
- ”Untuk semua pemirsa kecuali diri Anda sendiri, yang penting adalah produknya: karya seni yang sudah jadi. Bagi Anda, dan Anda sendiri, yang penting adalah prosesnya.”
- “Anda belajar bagaimana membuat pekerjaan Anda dengan membuat pekerjaan Anda… seni yang Anda pedulikan—dan banyak lagi!”
- ”Yang membedakan seniman dari mantan seniman adalah bahwa mereka yang menantang ketakutan mereka terus berlanjut; mereka yang tidak, berhenti."
- ”Kebanyakan seniman tidak melamun tentang membuat karya seni yang hebat—mereka melamun tentang setelah membuat seni yang hebat.”
- "Kehidupan seniman membuat frustrasi bukan karena bagiannya lambat, tetapi karena dia membayangkannya menjadi cepat."
Dan itu hanyalah sebagian kecil dari potongan-potongan yang digarisbawahi dalam 20 halaman pertama—dan buku ini berlanjut hingga 100 halaman lagi!
Seni & Ketakutan oleh David Bayles dan Ted Orland diterbitkan di bawah cetakan mereka sendiri, Image Continuum Press, ISBN 0-9614547-3-3.
