Biografi Walt Disney, Animator dan Produser Film

Walt Disney (lahir Walter Elias Disney; 5 Desember 1901–15 Desember 1966) adalah seorang kartunis dan pengusaha yang mengembangkan kerajaan hiburan keluarga bernilai miliaran dolar. Disney adalah pencipta Mickey Mouse yang terkenal, kartun suara pertama, kartun Technicolor pertama, dan kartun panjang fitur pertama. Selain menang 22 Penghargaan akademi di masa hidupnya, Disney juga menciptakan taman hiburan besar pertama: Disneyland di Anaheim, California.

Masa muda

Walt Disney lahir sebagai putra keempat Elias Disney dan Flora Disney (née Call) di Chicago, Illinois, pada 5 Desember 1901. Pada tahun 1903, Elias, seorang tukang dan tukang kayu, sudah bosan dengan kejahatan di Chicago; oleh karena itu, dia memindahkan keluarganya ke pertanian seluas 45 hektar yang dia beli di Marceline, Missouri. Elias adalah orang yang keras yang melakukan pemukulan “koreksi” kepada kelima anaknya; Flora menenangkan anak-anak dengan membaca dongeng setiap malam.

Setelah dua putra tertua tumbuh dan meninggalkan rumah, Walt Disney dan kakak laki-lakinya Roy bekerja di pertanian bersama ayah mereka. Di waktu luangnya, Disney membuat game dan membuat sketsa hewan ternak. Pada tahun 1909, Elias menjual pertanian dan membeli rute surat kabar yang mapan di Kansas City, di mana ia memindahkan keluarganya yang tersisa.

Di Kansas City itulah Disney mengembangkan cinta untuk taman hiburan bernama Electric Park, yang menampilkan 100.000 lampu listrik menerangi roller coaster, museum sepeser pun, arcade sen, kolam renang, dan lampu air mancur berwarna-warni menunjukkan.

Bangun pada pukul 3:30 pagi tujuh hari seminggu, Walt Disney yang berusia 8 tahun dan saudara laki-laki Roy mengantarkan koran, tidur siang sebentar di gang-gang sebelum menuju ke Benton Grammar School. Di sekolah, Disney unggul dalam membaca; penulis favoritnya adalah Mark Twain dan Charles Dickens.

Cinta Menggambar

Di kelas seni, Disney mengejutkan gurunya dengan sketsa bunga asli dengan tangan dan wajah manusia. Setelah menginjak paku di rute surat kabarnya, Disney harus menghabiskan dua minggu di tempat tidur untuk memulihkan diri. Dia menghabiskan waktunya membaca dan menggambar kartun ala koran.

Elias menjual rute surat kabar pada tahun 1917 dan membeli kemitraan di pabrik O-Zell Jelly di Chicago, memindahkan Flora dan Walt bersamanya (Roy telah terdaftar di Angkatan Laut AS). Walt Disney yang berusia enam belas tahun bersekolah di McKinley High School, di mana ia menjadi editor seni junior surat kabar sekolah tersebut. Untuk membayar kelas seni malam di Akademi Seni Rupa Chicago, ia mencuci stoples di pabrik jeli ayahnya.

Ingin bergabung dengan Roy, yang bertempur dalam Perang Dunia I, Disney mencoba bergabung dengan Angkatan Darat tetapi pada usia 16 dia terlalu muda. Tidak terpengaruh, ia bergabung dengan Korps Ambulans Palang Merah, yang membawanya ke Prancis dan Jerman.

Animasi

Setelah menghabiskan 10 bulan di Eropa, Disney kembali ke AS Pada Oktober 1919, ia mendapat pekerjaan sebagai artis komersial di Pressman-Rubin Studio di Kansas City. Disney bertemu dan berteman dengan sesama artis Ub Iwerks di studio.

Ketika Disney dan Iwerks diberhentikan pada Januari 1920, mereka membentuk Iwerks-Disney Commercial Artists. Karena kurangnya klien, bagaimanapun, keduanya hanya bertahan selama sekitar satu bulan. Setelah mendapatkan pekerjaan di Kansas City Film Ad Company sebagai kartunis, Disney dan Iwerks mulai membuat iklan untuk bioskop.

Disney meminjam kamera dari studio dan mulai bereksperimen dengan animasi stop-action di garasinya. Dia merekam gambar binatangnya menggunakan teknik yang berbeda sampai gambar benar-benar "bergerak" dalam gerakan cepat dan lambat. Kartunnya (yang dia sebut Laugh-O-Grams) akhirnya menjadi lebih unggul daripada yang dia kerjakan di studio; dia bahkan menemukan cara untuk menggabungkan aksi langsung dengan animasi. Disney menyarankan kepada bosnya agar mereka membuat kartun, tetapi bosnya dengan tegas menolak gagasan itu, puas dengan membuat iklan.

Film Tertawa-O-Gram

Pada tahun 1922, Disney keluar dari Kansas City Film Ad Company dan membuka sebuah studio di Kansas City bernama Laugh-O-Gram Films. Dia mempekerjakan beberapa karyawan, termasuk Iwerks, dan menjual serangkaian kartun dongeng ke Pictorial Films di Tennessee.

Disney dan stafnya mulai mengerjakan enam kartun, masing-masing merupakan dongeng tujuh menit yang menggabungkan aksi langsung dan animasi. Sayangnya, Pictorial Films bangkrut pada Juli 1923; sebagai hasilnya, begitu pula Laugh-O-Gram Films.

Selanjutnya, Disney memutuskan dia akan mencoba peruntungannya bekerja di sebuah studio Hollywood sebagai sutradara dan bergabung dengan saudaranya Roy di Los Angeles, di mana Roy pulih dari TBC.

Karena tidak beruntung mendapatkan pekerjaan di salah satu studio, Disney mengirim surat kepada Margaret J. Winkler, distributor kartun New York, untuk melihat apakah dia tertarik untuk mendistribusikan Laugh-O-Grams miliknya. Setelah Winkler melihat kartun, dia dan Disney menandatangani kontrak.

Pada 16 Oktober 1923, Disney dan Roy menyewa sebuah kamar di belakang sebuah kantor real estate di Hollywood. Roy berperan sebagai akuntan dan juru kamera aksi langsung; seorang gadis kecil dipekerjakan untuk berakting dalam kartun; dua wanita disewa untuk membuat tinta dan melukis seluloid, dan Disney menulis cerita dan menggambar serta memfilmkan animasinya.

Pada Februari 1924, Disney telah menyewa animator pertamanya, Rollin Hamilton, dan pindah ke etalase kecil dengan jendela bertuliskan "Disney Bros. Studio." Disney "Alice in Cartoonland" mencapai bioskop pada bulan Juni 1924.

Miki Tikus

Pada awal 1925, Disney memindahkan stafnya yang terus bertambah ke gedung berlantai satu yang terbuat dari plesteran dan menamai bisnisnya "Walt Disney Studio." Disney menyewa Lillian Bounds, seorang seniman tinta, dan mulai berkencan dengannya. Pada 13 Juli 1925, pasangan itu menikah di kampung halamannya di Spalding, Idaho. Disney berusia 24 tahun; Lilian berusia 26 tahun.

Sementara itu, Margaret Winkler juga menikah, dan suami barunya, Charles Mintz, mengambil alih bisnis distribusi kartunnya. Pada tahun 1927, Mintz meminta Disney untuk menyaingi serial populer "Felix the Cat". Mintz menyarankan nama "Oswald the Lucky Rabbit" dan Disney menciptakan karakter dan membuat seri.

Pada tahun 1928, ketika biaya menjadi semakin tinggi, Disney dan Lillian melakukan perjalanan kereta api ke New York untuk menegosiasikan kembali kontrak untuk serial Oswald yang populer. Mintz membalas dengan lebih sedikit uang daripada yang dia bayar saat ini, memberi tahu Disney bahwa dia memiliki hak untuk Oswald the Lucky Rabbit, dan bahwa dia telah memikat sebagian besar animator Disney untuk bekerja dia.

Terkejut, terguncang, dan sedih, Disney naik kereta untuk perjalanan panjang kembali. Dalam keadaan tertekan, dia membuat sketsa karakter dan menamainya Mortimer Mouse. Lillian menyarankan nama Mickey Mouse sebagai gantinya.

Kembali di Los Angeles, Disney memiliki hak cipta Mickey Mouse dan, bersama dengan Iwerks, membuat kartun baru dengan Mickey Mouse sebagai bintangnya. Namun, tanpa distributor, Disney tidak dapat menjual kartun Mickey Mouse yang bisu.

Suara dan Warna

Pada tahun 1928, suara menjadi teknologi film terbaru. Disney mengejar beberapa perusahaan film New York untuk merekam kartunnya dengan hal baru ini. Dia membuat kesepakatan dengan Pat Powers dari Cinephone. Disney menyediakan suara Mickey Mouse dan Powers menambahkan efek suara dan musik.

Powers menjadi distributor kartun dan pada 18 November 1928, "Steamboat Willie" dibuka di Teater Colon di New York. Itu adalah kartun pertama Disney (dan dunia) dengan suara. "Steamboat Willie" menerima sambutan hangat dan penonton di mana-mana mengagumi Mickey Mouse.

Pada tahun 1929, Disney mulai membuat "Silly Symphonies," serangkaian kartun yang mencakup kerangka menari, Tiga Babi Kecil, dan karakter selain Mickey Mouse, termasuk Donald Duck, Goofy, dan Pluto.

Pada tahun 1931, teknik pewarnaan film baru dikenal sebagai warna teknik menjadi yang terbaru dalam teknologi film. Sampai saat itu, semuanya telah difilmkan dalam warna hitam dan putih. Untuk menunda kompetisi, Disney membayar untuk memegang hak Technicolor selama dua tahun. Dia memfilmkan Silly Symphony berjudul "Flowers and Trees" dalam Technicolor, menunjukkan alam penuh warna dengan wajah manusia, dan film tersebut memenangkan Academy Award untuk Kartun Terbaik tahun 1932.

Pada 18 Desember 1933, Lillian melahirkan Diane Marie Disney, dan pada 21 Desember 1936, Lillian dan Walt Disney mengadopsi Sharon Mae Disney.

Kartun Panjang Fitur

Disney memutuskan untuk menambahkan cerita dramatis ke kartunnya, tetapi membuat kartun panjang fitur membuat semua orang (termasuk Roy dan Lillian) mengatakan itu tidak akan pernah berhasil; mereka percaya bahwa penonton tidak akan duduk selama itu melalui kartun yang dramatis.

Terlepas dari penentangnya, Disney, yang pernah menjadi eksperimen, terus mengerjakan dongeng "Putri Salju dan Putri Salju". Seven Dwarfs." Produksi kartun itu menelan biaya $ 1,4 juta (jumlah besar pada tahun 1937) dan segera dijuluki "Disney's Folly."

Ketika ditayangkan perdana di bioskop pada 21 Desember 1937, "Putri Salju dan Tujuh Kurcaci" menjadi sensasi box office. Meskipun Depresi Hebat, itu menghasilkan $ 416 juta.

Sebuah pencapaian penting di bioskop, film ini memenangkan Disney An Honorary Academy Award. Kutipan itu berbunyi, "Untuk 'Putri Salju dan Tujuh Kurcaci,' diakui sebagai inovasi layar signifikan yang telah memikat jutaan orang dan memelopori bidang hiburan baru yang hebat."

Pemogokan Serikat

Setelah kesuksesan "Putri Salju," Disney membangun Burbank Studio yang canggih, yang dianggap sebagai surga pekerja bagi sekitar 1.000 staf. Studio, dengan bangunan animasi, panggung suara, dan ruang rekaman, memproduksi "Pinocchio" (1940), "Fantasia" (1940), "Dumbo" (1941), dan "Bambi" (1942).

Sayangnya, kartun panjang fitur ini kehilangan uang di seluruh dunia karena dimulainya Perang Dunia II. Seiring dengan biaya studio baru, Disney mendapati dirinya berhutang. Dia menawarkan 600.000 lembar saham biasa, dijual dengan harga masing-masing lima dolar. Penawaran saham terjual habis dengan cepat dan menghapus hutang.

Antara 1940 dan 1941, studio film mulai berserikat; itu tidak lama sebelum pekerja Disney ingin berserikat juga. Sementara para pekerjanya menuntut upah dan kondisi kerja yang lebih baik, Disney percaya bahwa perusahaannya telah disusupi oleh komunis.

Setelah banyak dan panas pertemuan, pemogokan, dan negosiasi panjang, Disney akhirnya menjadi serikat pekerja. Namun, seluruh proses membuat Disney merasa kecewa dan putus asa.

perang dunia II

Dengan pertanyaan serikat pekerja akhirnya diselesaikan, Disney dapat mengalihkan perhatiannya kembali ke kartunnya; kali ini untuk pemerintah AS. Amerika Serikat telah bergabung dengan Perang Dunia II setelah pengeboman Pearl Harbor dan mengirim jutaan pemuda ke luar negeri untuk berperang.

Pemerintah A.S. ingin Disney memproduksi film pelatihan menggunakan karakter populer; Disney wajib, menciptakan lebih dari 400.000 kaki film (sekitar 68 jam).

Lebih Banyak Film

Setelah perang, Disney kembali ke agendanya sendiri dan membuat "Song of the South" (1946), sebuah film yang 30 persen animasi dan 70 persen live action. "Zip-A-Dee-Doo-Dah" dinobatkan sebagai lagu film terbaik tahun 1946 oleh Academy of Motion Picture Arts & Sciences, sementara James Baskett, yang memerankan karakter Paman Remus dalam film tersebut, memenangkan Oscar.

Pada tahun 1947, Disney memutuskan untuk membuat film dokumenter tentang anjing laut Alaska berjudul "Pulau Anjing Laut" (1948). Film ini memenangkan Academy Award untuk film dokumenter dua gulungan terbaik. Disney kemudian menugaskan talenta terbaiknya untuk membuat "Cinderella" (1950), "Alice in Wonderland" (1951), dan "Peter Pan" (1953).

Rencana untuk Disneyland

Setelah membangun kereta untuk menunggangi kedua putrinya di sekitar rumah barunya di Holmby Hills, California, Disney mulai merumuskan mimpi pada tahun 1948 untuk membangun Taman Hiburan Mickey Mouse di seberang jalan dari studionya. Dia mengunjungi pameran, karnaval, dan taman di seluruh dunia untuk mempelajari koreografi orang dan atraksi.

Disney meminjam polis asuransi jiwanya dan menciptakan WED Enterprises untuk mengatur ide taman hiburannya, yang sekarang dia sebut sebagai Disneyland. Disney dan Herb Ryman menyusun rencana taman dalam satu akhir pekan. Rencananya termasuk gerbang masuk ke "Jalan Utama" yang akan mengarah ke Kastil Cinderella dan pergi ke berbagai tanah menarik, termasuk Tanah Perbatasan, Tanah Fantasi, Tanah Besok, dan Tanah Petualangan.

Taman akan bersih dan inovatif, tempat di mana orang tua dan anak-anak bisa bersenang-senang bersama di wahana dan atraksi; mereka akan dihibur oleh karakter Disney di "tempat paling bahagia di bumi."

Roy mengunjungi New York untuk mencari kontrak dengan jaringan televisi. Roy dan Leonard Goldman mencapai kesepakatan di mana ABC akan memberi Disney investasi $500.000 di Disneyland dengan imbalan serial televisi Disney mingguan.

ABC menjadi pemilik 35 persen Disneyland dan menjamin pinjaman hingga $4,5 juta. Pada Juli 1953, Disney menugaskan Stanford Research Institute untuk menemukan lokasi taman hiburan besar pertamanya (dan di dunia). Anaheim, California, dipilih karena dapat dengan mudah dicapai melalui jalan bebas hambatan dari Los Angeles.

Keuntungan film sebelumnya tidak cukup untuk menutupi biaya pembangunan Disneyland, yang memakan waktu sekitar satu tahun untuk membangun dengan biaya $17 juta. Roy melakukan banyak kunjungan ke kantor pusat Bank of America untuk mendapatkan lebih banyak dana.

Disneyland Buka

Pada 13 Juli 1955, Disney mengirimkan 6.000 undangan tamu eksklusif, termasuk kepada bintang film Hollywood, untuk menikmati pembukaan Disneyland. ABC mengirim juru kamera untuk merekam pembukaan. Namun, banyak tiket yang dipalsukan dan 28.000 orang muncul.

Wahana mogok, stand makanan kehabisan makanan, gelombang panas menyebabkan aspal yang baru dituangkan untuk mengambil sepatu, dan kebocoran gas menyebabkan penutupan sementara di beberapa area bertema.

Meskipun surat kabar menyebut hari kartun ini sebagai "Minggu Hitam", para tamu dari seluruh dunia menyukainya dan taman itu menjadi sukses besar. Sembilan puluh hari kemudian, tamu ke-sejuta melewati pintu putar taman.

Rencana untuk Walt Disney World, Florida

Pada tahun 1964, "Mary Poppins" Disney ditayangkan; film ini dinominasikan untuk 13 Academy Awards. Dengan keberhasilan ini, Disney mengirim Roy dan beberapa eksekutif Disney lainnya ke Florida pada tahun 1965 untuk membeli tanah untuk taman hiburan lainnya.

Pada bulan Oktober 1966, Disney memberikan konferensi pers untuk menjelaskan rencananya untuk membangun Komunitas Prototipe Eksperimental Masa Depan (EPCOT) di Florida. Taman baru itu akan berukuran lima kali lebih besar dari Disneyland, dan akan mencakup perbelanjaan, tempat hiburan, dan hotel.

Namun, pengembangan Dunia Disney yang baru tidak akan selesai, sampai lima tahun setelah kematian Disney. Kerajaan Sihir baru (termasuk Main Street USA; Kastil Cinderella yang mengarah ke Adventureland, Frontierland, Fantasyland, dan Tomorrowland) dibuka pada 1 Oktober 1971, bersama dengan Disney's Contemporary Resort, Disney's Polynesian Resort, dan Disney's Fort Wilderness Resort & Campground. EPCOT, visi taman hiburan kedua Walt Disney, yang menampilkan dunia inovasi masa depan dan pameran negara lain, dibuka pada tahun 1982.

Kematian

Pada tahun 1966, dokter memberi tahu Disney bahwa dia menderita kanker paru-paru. Setelah paru-paru diangkat dan beberapa sesi kemoterapi, Disney pingsan di rumahnya dan dirawat di Rumah Sakit St. Joseph pada 15 Desember 1966. Dia meninggal pada pukul 9:35 pagi karena gangguan peredaran darah akut dan dimakamkan di Forest Lawn Memorial Park di Glendale, California.

Warisan

Disney meninggalkan salah satu kerajaan media terbesar di dunia. Sejak kematiannya, Perusahaan Walt Disney hanya tumbuh; hari ini, ia mempekerjakan lebih dari 200.000 orang dan menghasilkan miliaran pendapatan setiap tahun. Untuk pencapaian artistiknya, Disney mengumpulkan 22 Oscar dan banyak penghargaan lainnya. Pada tahun 1960, ia diberi dua bintang di Hollywood Walk of Fame (satu untuk filmnya dan satu untuk pekerjaan televisinya).

Sumber

• David, Erica, dan Bill Robinson. "Disney." Rumah Acak, 2015.
• "Kisah Disneyland." Walt Disney Production, 1985.