Lagu Soft Rock Teratas tahun 1980-an

Ini adalah mahakarya soft rock yang tidak perlu dipertanyakan lagi, didorong oleh pembukaan piano yang halus yang akhirnya melebur menjadi inti berbasis gitar yang kuat tetapi tidak pernah berat. Ciri khas dari soft rock yang asli selalu menjadi penekanan pada melodi yang mudah diingat dan khas dan pengabdian yang kuat pada songcraft, dan lagu ini serta eksekusinya yang sempurna mendefinisikan karakteristik tersebut. Vokalis band Little River Lama Glenn Shorrock memberikan penampilan yang dinamis dan penuh perasaan di sini yang menyoroti penulisan lagu yang sangat berkualitas tinggi dari rekan satu bandnya Graham Goble. Tidak ada yang perlu merasa bersalah dalam mengagumi paket total soft rock ini, karena liriknya yang patah hati tidak pernah tipu dan gitar punchy membuat aspek rock dari lagu menaungi elemen apa pun yang agak lembut.

Anda mungkin mengejek, tetapi benar-benar sulit untuk memilih antara pasangan pembangkit tenaga listrik Ambrosia tahun 1980 hits untuk daftar ini. "Bagian Terbesar dari Saya" datang pertama, naik ke No. 3 di tangga lagu pop di puncak melodi yang tak tertahankan dan sentimen romantis yang menyentuh hati yang bisa meluluhkan hati yang tidak berperasaan. gelandangan jahat jika disertai dengan cahaya lilin yang hangat dan lembut: "Buat permintaan, sayang, dan aku akan mewujudkannya." Vokalis dan penulis lagu David Pack mencetak skor secara besar-besaran juga pada "You're the Only Woman," melantunkan lirik-lirik syair yang perlahan membangun, meyakinkan yang pada akhirnya bergabung menjadi paduan suara yang meyakinkan dan menggembirakan. kesetiaan.

Melodi yang tak lekang oleh waktu dan berdiri sendiri dengan fondasi yang kuat juga membawa lagu favorit slow-burn ini ke level lain di alam semesta soft rock. Setiap pria, bahkan mereka yang mendengarkan musik rock terberat saat remaja, mungkin menyimpan beberapa lagu seperti ini yang tidak pernah bisa dimainkan saat jendela mobil diturunkan tetapi membutuhkan volume tinggi dan mengilhami emosi yang mendalam pembersihan. Trek Toto khusus ini, yang nyaris tidak menembus 10 Besar pada tahun 1983, mengambil risiko dengan memperlambat tempo turun ke tingkat yang berbatasan dengan sedasi, namun lagu itu menang pada akhirnya, meneteskan sakit hati yang parah. Toto tidak pernah mendapat banyak pujian seiring dengan kesuksesannya di tahun 80-an, tapi Steve LukatherJilatan gitar elektrik yang penuh cita rasa melambangkan potensi penuh dari soft rock.

Tidak setiap musik rock klasik tahun 80-an berasal dari seorang seniman yang menderita defisit rasa hormat, seperti yang dipuja rocker country-folk dan penyanyi-penulis lagu Jackson Browne selalu unggul dalam menemukan kesuksesan dalam beberapa orang gaya. Permata 1983 ini mengambil pendekatan sastra untuk menarik hati sanubari, tetapi ia melakukannya juga dengan aransemen pop yang mengkilap dan mudah diakses serta melodi yang menawan. Sebagai lagu unggulan di lagu populer Browne Pengacara Cinta rilis, lagu ini menampilkan gitar utama yang kuat dari kolaborator Browne yang biasa, Danny Kortchmar, yang membantunya dengan gesit mengangkangi zona buram antara pop dan rock. Salah satu kalimat sumatif terbaik Browne tentang hubungan romantis ("Kamu menang, aku menang, kita kalah") mengarah ke solo Kortchmar yang melampaui.

Dengan kekuatan karir panjang yang selalu sulit untuk diklasifikasikan, Forbert tetap menjadi anggota penting dari persaudaraan penyanyi-penulis lagu. Tapi lagu tahun 1980 ini, satu-satunya upayanya untuk menggoda Billboard pop Top 10, memiliki semua tanda soft rock terbaik dalam lagunya. melodi halus dan lirik lembut: "Temui aku di tengah hari, biarkan aku mendengarmu mengatakan semuanya baik-baik saja, bawakan aku ciuman selatan dari kamarmu."

Don Henley tentu saja menghasilkan soft rock dan bahkan menciptakannya dalam beberapa hal sebagai anggota pendukung tahun 70-an Elang-elang, tetapi dia tidak pernah benar-benar menyempurnakan bentuknya sampai munculnya karir solonya di awal tahun 80-an. Trek ini muncul di bagian paling akhir dari lari awal tahun 80-an, tetapi ini mewakili aspek terbaik dari sisi rock yang lebih lembut dan akan tetap seperti itu di zamannya. Suara halus Henley selalu menjadi pasangan yang sempurna untuk melodi yang menarik secara luas, tetapi ia juga diberkahi dengan kemampuan untuk menulisnya dengan kecepatan tinggi yang mengesankan. Sentimen romantis menyeluruh dari lirik akan berubah menjadi dempul lengket konyol di tangan artis yang lebih rendah, tapi Henley membuat semuanya bekerja dalam klasik pop/rock yang patut dicontoh ini.

Jones sendiri sering disamakan ke dalam kategori synth-pop, mungkin sebagian besar karena dia gelombang baru tatanan rambut, tetapi secara musikal dia selalu menjadi yang paling utama dalam cara terbaik. Berurusan dengan kekecewaan romantis adalah salah satu subjek pokok soft rock, dengan cara yang unik, bahkan sastra. Hit Top 10 1986 ini berdiri sebagai salah satu single terbaik tahun 80-an. Melodinya, yang disajikan dengan sangat baik melalui karya keyboard Jones, hampir tidak memiliki batas dalam intensitas emosional dan digabungkan dengan lirik Jones yang luar biasa untuk membuat keajaiban.

Salah satu artis soft rock yang paling konsisten dan mengesankan di tahun 70-an memiliki momen '80-an utamanya di matahari dengan lagu ini, contoh model kesenangan melodi dan produksi halus seperti sutra yang umum bagi membentuk. Namun, sementara versi Amerika yang mendefinisikan tahun 70-an berspesialisasi dalam jenis soft rock yang bersahaja dan bersahaja, versi tahun 80-an seperti yang ditunjukkan di trek ini benar-benar mendapatkan jackpot dengan menggabungkan suara synthesizer dekade baru dengan listrik gitar. Eksperimen itu bisa menjadi bencana dan menghancurkan kembalinya grup, tetapi penulisan lagu Russ Ballard yang nyaris tanpa cela di ditampilkan di sini (kecuali untuk penggunaan kata "darn" dalam chorus) memaksa nada ini ke puncak tumpukan lagu-lagu lembut zaman akhir. batu.

Bahkan di luar penggunaan nada-sempurna lagu ini dari salah satu instrumen soft rock yang paling diperlakukan dengan buruk dan diekspos secara berlebihan - the saksofon - layak mendapat pujian yang cukup karena membawa konsep melodik dan pop lovelorn ke tingkat yang sama sekali baru pada tahun 1982. Ada sesuatu yang jauh lebih elegan dari lagu ini daripada lagu kontemporer dewasa yang serupa namun kurang bergerak setelahnya, dan nadanya menyempurnakan suara soft rock awal tahun 80-an. Sebagai penulis melodi, Frey berada dalam performa terbaik di sini, tetapi bahkan lebih baik lagi, penampilan vokal dan aransemennya yang tepat membuat klaim legitimasi sejati untuk genre yang sering difitnah. Baris seperti "Ketika Anda mengingat malam-malam dalam pelukannya, Anda tahu Anda harus mengambil keputusan" memiliki beberapa rekan dalam sejarah musik rock. enak didengar.

Meskipun tahun 70-an masa kejayaan Bryan Ferry batu glam/art band rock biasanya menghasilkan sebagian besar pujian kritis yang cukup besar dari grup, pop yang subur dan elegan he direkayasa selama bagian akhir dari karir band tetap sepenuhnya terhormat dan kadang-kadang memesona. Kita semua tahu bahwa kategori dapat membatasi secara tidak adil, tetapi tidak ada alasan mengapa lagu ini tidak dapat menjadi mahakarya yang diremehkan dan diabaikan grafik bahkan ketika berada tepat di bawah payung soft rock. Faktanya adalah bahwa pekerjaan Ferry di sini memaksimalkan aksesibilitas dan tidak dapat menyinggung orang paruh baya tetapi masih memberikan mantra yang tidak biasa dan mudah diingat. Ini adalah hadiah yang terus diberikan, lagu yang membuktikan soft rock yang terbaik memang bisa sebagus itu.