Apa yang sebenarnya dilakukan seniman dalam kehidupan nyata? Televisi sering menggambarkan artis yang duduk-duduk di kedai kopi melakukan percakapan yang mendalam dan bermakna, atau mengobrol tentang pakaian yang menarik di galeri seni, atau mengalami gangguan saraf yang dramatis, biasanya terkait dengan obat-obatan dan alkohol.
Memang benar bahwa kadang-kadang Anda akan menemukan seniman melakukan hal-hal ini. Namun, sebagian besar waktu mereka akan berada di tempat yang benar-benar mereka butuhkan—di studio mereka membuat seni.
Seniman Membuat Seni
Membuat seni adalah hal terpenting yang dilakukan seniman. Tugas utama mereka adalah menciptakan seni pilihan mereka.
Ini mungkin termasuk instalasi, patung, lukisan, gambar, tembikar, pertunjukan, foto-foto, video, atau media lainnya. Beberapa seniman menggabungkan sejumlah media yang berbeda ke dalam karya mereka.
Seni dapat mengambil banyak bentuk, tetapi dengan pengecualian beberapa seni konseptual, seni adalah ekspresi ide dalam beberapa bentuk fisik. Seniman perlu bekerja secara konsisten dan menghasilkan karya berkualitas sehingga sebagian besar waktu mereka dihabiskan di studio untuk melakukan hal itu.
Seniman Berpikir Tentang Dunia
Seniman bukanlah mesin fotokopi manusia. Mereka membuat seni karena suatu alasan, dan mencoba berbagi ide dan visi mereka dengan orang lain.
Seniman menghabiskan cukup banyak waktu mengamati dunia di sekitar mereka. Mereka merenungkan hal-hal, orang, politik, alam, matematika, sains, dan agama. Mereka mengamati warna, tekstur, kontras, dan emosi.
Beberapa seniman memang berpikir dalam istilah visual. Mereka mungkin ingin membuat lukisan yang menunjukkan keindahan lanskap atau wajah seseorang yang menarik. Beberapa seni mengeksplorasi kualitas formal medium, menunjukkan kekerasan batu atau semangat warna.
Seni dapat mengekspresikan emosi, dari kegembiraan dan cinta hingga kemarahan dan keputusasaan. Beberapa seni mengacu pada ide-ide abstrak, seperti urutan atau pola matematika.
Semua interpretasi ini membutuhkan pemikiran. Lain kali Anda melihat seorang seniman duduk di kursi yang nyaman dan menatap ke angkasa, itu belum tentu bermalas-malasan. Mereka mungkin benar-benar bekerja.
Artis Membaca, Menonton, dan Mendengarkan
Mampu memikirkan dan berbagi wawasan tentang dunia berarti belajar sebanyak mungkin. Karena itu, seniman menghabiskan banyak waktu untuk meneliti dan membenamkan diri dalam budaya.
Inspirasi ada di mana-mana dan berbeda untuk setiap seniman. Namun, sebagian besar memiliki apresiasi untuk luasnya pengetahuan dan pengejaran kreatif orang lain.
Membaca buku, majalah, dan blog, menonton bioskop, mendengarkan musik—ini penting bagi sebagian besar seniman.
Selain membaca tentang seni itu sendiri, seniman terbuka terhadap ide dari banyak sumber. Mereka mungkin mempelajari jurnal sains atau acara TV tentang alam, buku puisi, novel klasik, dan sinema asing, atau budaya pop dan filsafat. Mereka menambahkan pengetahuan ini untuk apa yang mereka ketahui tentang teknik dan keterampilan kreatif mereka untuk membuat pekerjaan mereka.
Seniman Membagikan Seni Mereka
Bagian dari menjadi seorang seniman adalah memiliki penonton untuk melihat dan, mudah-mudahan, membeli karya seni tersebut. Secara tradisional, ini berarti menemukan agen atau dealer yang membantu mengatur pameran karya seni Anda di galeri.
Untuk seniman yang baru muncul, jalan ini sering melibatkan pengaturan pertunjukan di ruang yang tidak konvensional seperti kafe atau mengirimkan karya mereka ke pameran seni. Banyak juga yang membingkai pekerjaan mereka sendiri untuk menghemat uang dan tugas-tugas biasa seperti keterampilan pertukangan dasar bisa sangat berguna.
Media kontemporer telah membuka banyak jalan bagi seniman, dengan situs web komunitas seni, halaman web pribadi, dan media sosial. Namun, penting untuk tidak hanya hidup online—kancah seni lokal Anda masih menawarkan banyak peluang.
Memamerkan dan menjual juga melibatkan sejumlah besar Promosi diri. Seniman harus memasarkan diri mereka sendiri, terutama jika mereka tidak memiliki perwakilan. Ini mungkin termasuk blogging atau melakukan wawancara surat kabar dan radio untuk mempromosikan pekerjaan mereka. Ini juga melibatkan menemukan tempat untuk memamerkan dan merancang materi pemasaran seperti kartu nama.
Cukup sering, Anda akan menemukan bahwa seniman pandai dalam berbagai tugas bisnis dan produksi dasar. Ini sering karena kebutuhan dan merupakan sesuatu yang mereka ambil saat mereka maju dalam karir mereka.
Seniman Adalah Bagian dari Komunitas
Seni tidak bisa selalu menjadi petualangan serigala tunggal. Seperti yang pernah dikatakan seorang dosen, "Anda tidak bisa membuat seni dalam ruang hampa." Banyak seniman menganggap ini sangat benar, itulah sebabnya komunitas seni sangat penting.
Manusia berkembang dalam interaksi dan memiliki kelompok sebaya yang berbagi cita-cita kreatif Anda benar-benar dapat membantu menjaga kreativitas Anda.
Seniman saling mendukung dalam berbagai cara. Mereka mungkin hadir galeri pembukaan dan acara seni, saling membantu dengan promosi, atau hanya berkumpul untuk minum kopi atau makan malam untuk bersosialisasi. Anda juga akan menemukan seniman mengumpulkan dana untuk amal, mengajar, dan menyelenggarakan lokakarya dan sesi kritik.
Banyak seniman juga memilih untuk bekerja di ruang studio bersama atau bergabung dengan galeri koperasi. Semua ini memenuhi kebutuhan akan interaksi sosial, yang mendorong proses kreatif. Ini juga menunjukkan kepada orang lain bahwa seniman saling mendukung dan mempromosikan komunitas seni yang sehat kepada masyarakat umum.
Seniman Menyimpan Buku
Dalam tugas apa pun yang kami lakukan, kami menghasilkan dokumen. Untuk menjadi seniman yang sukses, Anda perlu menguasai dasar-dasar keuangan dan organisasi dan tahu bagaimana melakukan pembukuan dasar tentang pendapatan dan pengeluaran.
Seniman perlu mengetahui tentang pajak dan undang-undang bisnis di daerah, negara bagian, dan negara mereka. Mereka perlu mengatur asuransi, mengajukan hibah, membayar tagihan, dan melacak faktur, dan mencatat galeri dan kompetisi yang mereka kirimkan juga.
Ini tentu saja merupakan sisi yang kurang glamor dari menjadi seorang seniman, tetapi ini adalah bagian dari pekerjaan. Karena orang-orang kreatif sulit diatur, mereka perlu memberikan perhatian ekstra untuk mengembangkan kebiasaan manajemen yang baik.
Banyak seniman mengambil keterampilan ini saat mereka pergi. Beberapa juga mendapatkan bantuan untuk tugas-tugas tertentu dari akuntan, asisten, atau magang. Menjadi seniman yang bekerja berarti Anda memiliki bisnis dan itu membutuhkan banyak tugas yang belum tentu kami nikmati. Namun, itulah yang harus dilakukan untuk menikmati kehidupan berkarya seni.
