Quindi vuoi essere un artista. È una scelta di carriera realistica o vivrai in un appartamento infestato da scarafaggi per il resto della tua vita, soddisfacendo lo stereotipo dell'"artista affamato"? In breve, non è facile essere un bravo artista di successo (qualcuno che si guadagna da vivere creando opere d'arte originali e uniche) - ma molte persone riescono a mantenersi attraverso una combinazione di duro lavoro, perseveranza e utilizzando i loro talenti artistici e conoscenze in una varietà di modi per integrare il loro reddito dalla creazione di opere originali di arte. Internet ha ampliato la portata dell'arte e ha permesso agli artisti di aumentare la loro visibilità presso spettatori e collezionisti in tutto il mondo, rendendoli meno dipendenti da musei e gallerie per l'esposizione e il marketing, ed essere un bravo artista non è l'unica opzione di carriera per artisti.
Quali opzioni di carriera ci sono per gli artisti?
Una carriera nell'arte non si limita ad essere un pittore di tele che vengono incorniciate e vendute in una galleria. Dietro ogni opera d'arte in un giornale, rivista, libro, poster e volantino c'è un artista grafico o commerciale o un illustratore, di solito una squadra. Ci sono artisti grafici che mettono insieme le riviste e illustratori che disegnano i cartoni animati e la grafica. Ci sono anche designer di siti web, artisti di computer grafica (i computer non disegnano la grafica stessi, sono solo uno strumento, una versione moderna di un pennello!), e animatori per film e televisione. Ci sono scenografi e costruttori. Ci sono i progettisti di giochi per computer. Ci sono
E pensa in modo più ampio ad altre opzioni di carriera: fotografia, design del paesaggio, design d'interni, design di vetrine, cornici; design tessile e abbigliamento; progettazione di mobili e illuminazione; architettura, architettura del paesaggio e ingegneria. Tutto ciò richiede abilità creative e, anche se in cuor tuo desideri essere un bravo artista, lavorare in uno di questi campi completerà ciò che fai al tuo cavalletto nel tuo "proprio" tempo.
Guadagnerò davvero abbastanza soldi per vivere da una carriera artistica?
L'industria creativa è competitiva, ma questo è sintomatico della dedizione che le persone provano per il proprio lavoro. Consideralo una sfida per sforzarti e avere successo, piuttosto che cancellarti prima ancora di aver iniziato. Ci vuole duro lavoro e determinazione, la capacità di vendi te stesso, e per produrre le merci.
L'arte non ti farà guadagnare gli stessi soldi di un agente di cambio, ma devi decidere cosa è più importante per te: soldi o avere un lavoro/carriera che ti piace molto. Vuoi un'auto elegante o semplicemente una che ti porti dal punto A al punto B senza rompersi? Volete un top di design elegante o preferiresti usare i soldi per una grande vasca di vero rosso cadmio? Valuta le tue priorità e fai le tue scelte di conseguenza. Sei disposto a fare a meno piuttosto che indebitarti per un non-essenziale (dando uno sguardo critico a ciò che ritieni essenziale)? Quando avrai 90 anni e ripensando alla tua vita, preferiresti poter dire di aver vissuto un'esperienza interessante, vita creativa o che vivevi in una casa enorme, avevi una macchina nuova regolarmente e avresti voluto trovare più tempo per te arte?
Alcune persone scelgono un lavoro semplicemente perché paga le bollette e lascia loro un sacco di tempo per intraprendere una carriera artistica part-time; o uno in un campo non correlato in modo che non utilizzi la loro energia creativa. Solo tu puoi sapere se questo è giusto per te. Altri trovano un lavoro che alimenta la loro creatività e dà loro cibo per le proprie opere d'arte. Ad esempio, molti artisti diventano insegnanti d'arte, trovando appagamento non solo nell'aiutare gli altri a scoprire la propria capacità creative ma anche imparare continuamente dai propri studenti e affinare il proprio approccio artistico man mano che essi insegnare. Nulla è meccanico nell'arte, quindi l'insegnamento è un costante processo di scoperta sia per lo studente che per l'insegnante. A volte può essere impegnativo ed estenuante, quindi ci vuole disciplina e impegno per assicurarti di programmare abbastanza tempo per la tua opera d'arte.
Quali qualifiche dovresti ottenere per una carriera artistica?
Dai un'occhiata a tutte le opzioni disponibili nei vari diplomi/diplomi di belle arti o arti grafiche e scegli quella che ti ti offre il maggior numero di opzioni: potresti pensare di sapere cosa ti piacerà, ma potresti finire per essere sorpreso da ciò che ti piace maggior parte. Segui un numero sufficiente di corsi di business per assicurarti di avere le competenze per vendere te stesso e il tuo lavoro e in grado di gestire la tua attività (fare i conti, pagare le tasse, capire un contratto ecc.). Hai bisogno di buone competenze linguistiche per presentare te stesso e il tuo lavoro, ad es. potresti scrivere una buona stampa? uscita per il tuo primo spettacolo, componi una lettera a una galleria senza alcuna grammatica o ortografia errori? E assicurati di poter digitare: risparmi un sacco di tempo! Se non puoi permetterti un college a tempo pieno, segui corsi part-time piuttosto che rinunciare all'idea di una carriera artistica. La cosa più importante è continuare a praticare la tua arte e continuare a crescere come artista. Usa Internet per dimostrazioni video gratuite e suggerimenti.
Ma voglio fare carriera come artista raffinato!!!
Ci vuole molta determinazione, duro lavoro, vendita dura e perseveranza per fare carriera come artista raffinato. Devi creare dipinti che le persone vogliono comprare. Sei disposto a cambiare il tuo stile e il tuo argomento in modo che le persone comprino di più? Prenderai commissioni, dipinti su ordinazione in termini di dimensioni, colore e soggetto? Essere un pittore competente non è una bacchetta magica. Devi anche essere in grado di commercializzare te stesso e il tuo lavoro. È possibile fare carriera come artista raffinato, ma è difficile e pochi artisti si guadagnano da vivere solo vendendo il proprio lavoro (almeno inizialmente). Ma la maggior parte degli artisti è brava nel multitasking e nel pensare fuori dagli schemi per trovare modi per sostenersi fino a quando la loro pittura da sola può sostenerli. Ma anche integrare la tua pittura con un'altra ricerca creativa complementare non è affatto male.
