La voce umana può essere uno strumento potente, come dimostrano questi famosi jazz cantanti. Sin dai tempi del primo jazz e dello swing, cantanti e strumentisti jazz si sono influenzati a vicenda nel fraseggio e nelle concezioni melodiche. Spaziando dal roco al liscio, dal trasmettere testi poetici allo scatting incomprensibile, le voci jazz aggiungono un altro strato di consistenza e complessità alle esibizioni.
Ecco un breve elenco di grandi cantanti jazz che ti introdurranno al mondo del jazz vocale.
Meglio conosciuto per il suo modo di suonare la tromba, Louis Armstrong era anche un talentuoso cantante jazz. La sua voce calda e roca ha deliziato il pubblico, così come il suo canto scat spesso umoristico. La gioia che Armstrong ha portato alla sua musica è in parte ciò che gli ha permesso di essere considerato il padre del jazz moderno.
Johnny Hartman: 13 luglio 1913 – 15 settembre 1983
La carriera di Johnny Hartman non ha mai raggiunto completamente il picco che i suoi talenti meritavano. Sebbene abbia registrato con Earl Hines e Dizzy Gillespie, era meglio conosciuto per l'album
Frank Sinatra ha iniziato la sua carriera durante il oscillazione epoca, cantando con la big band di Tommy Dorsey. Durante gli anni '40, ha acquisito un ampio seguito popolare e ha iniziato a recitare in film musicali, come È successo a Brooklyn e Portami fuori per la partita. Negli anni '60, Sinatra era un membro del "Rat Pack", un gruppo di cantanti tra cui Sammy Davis, Jr e Dean Martin che si esibivano sul palco e nei film. Per i successivi decenni, Sinatra si è esibito ampiamente e ha registrato album di successo.
Ella Fitzgerald: 25 aprile 1917 – 15 giugno 1996
Il virtuosismo vocale di Ella Fitzgerald eguagliò quello di bebop musicisti. Ha sviluppato uno stile di canto scat unico ed è stata in grado di imitare molti strumenti con la sua voce. Durante una carriera durata quasi 60 anni, Fitzgerald ha abbagliato il pubblico con il suo approccio al jazz e alle canzoni popolari. Il suo timbro vocale e la sua tecnica rimangono ineguagliabili.
Lena Horne ha iniziato come membro del coro al Cotton Club, un famoso jazz club di New York. È apparsa in diversi film negli anni '40. Tuttavia, aggravata dal razzismo nell'industria cinematografica, è passata a una carriera di cantante nei locali notturni. Ha cantato con musicisti jazz come Duke Ellington, Billy Strayhorn e Billy Eckstine e ha suonato anche musica popolare.
Nat “King” Cole: 17 marzo 1919 – 15 febbraio 1965
Nat "King" Cole originariamente lavorava come pianista jazz, ma è diventato famoso nel 1943 come cantante jazz soprattutto dopo la sua esibizione di "raddrizza e vola a destra". La sua musica è stata influenzata dalla tradizione della musica folk afroamericana e dalle prime forme di rock n' Rotolo. Con la sua voce baritonale dolce e seducente, Cole ha conquistato la popolarità tra un vasto pubblico. Sebbene la sua lunga carriera sia stata piena di ostacoli derivanti dal razzismo, Nat "King" Cole ha vinto ostacoli da considerare alla pari dei suoi omologhi bianchi dell'epoca, come Frank Sinatra e Dean Martino.
Sarah Vaughan: 27 marzo 1924 – 3 aprile 1990
Sarah Vaughan ha iniziato la sua carriera aprendo per Ella Fitzgerald all'Apollo Theater di Harlem. Presto i suoi talenti attrassero il leader della band Earl Hines, una figura di spicco durante l'era dello swing proprio prima che il bebop diventasse di moda. Era la pianista di Hines, ma divenne evidente che era altrettanto dotata come cantante jazz. Successivamente si unì alla band del cantante Billy Eckstine, in cui sviluppò uno stile influenzato dai pionieri del bebop Charlie Parker e Dizzy Gillespie.
Dinah Washington: 29 agosto 1924 – 14 dicembre 1963
Le radici di Dinah Washington erano nella chiesa del Vangelo. Mentre cresceva a Chicago, ha suonato il pianoforte e ha diretto il coro della sua chiesa. All'età di 18 anni, si è unita alla big band del vibrafonista Lionel Hampton. Lì, ha sviluppato uno stile vocale travolgente con il quale ha realizzato molte registrazioni popolari nelle vene del jazz, del blues e dell'R&B. Si dice che sia una delle maggiori influenze di Aretha Franklin, la personalità chiassosa di Washington portata nel suo canto.
Nancy Wilson: 20 febbraio 1937
Nancy Wilson ha avuto una rapida ascesa verso il successo. Ispirata tra gli altri da Dinah Washington, Wilson si trasferì a New York nel 1956 dove incontrò il sassofonista Cannonball Adderley. Ben presto attirò l'attenzione del suo agente e dell'etichetta discografica (Capitol) e iniziò una carriera come cantante jazz solista. Nel 1961, ha registrato Nancy Wilson/Cannonball Adderley, in cui la sua voce piena di sentimento era presente insieme al marchio di hard-bop funky di Adderley.
Soprannominata "Lady Day", Billie Holiday ha sviluppato il suo stile vocale per adattarsi allo stile strumentale di musicisti come il sassofonista Lester Young. La sua voce intima e vulnerabile rifletteva la sua vita tumultuosa e apriva la strada a un approccio oscuro e personale al canto jazz. Le libertà che si è presa con la strutturazione di una frase melodica hanno fissato lo standard per i cantanti jazz.
