La musica popolare americana non ha un'origine precisa perché è cresciuta organicamente da una tradizione comunitaria più che per divertimento o profitto. Ci sono canzoni folk quella data così lontana possono essere considerate storie orali. Certamente, in America, canzoni di cantanti folk tradizionali americani come Leadbelly e Woody Guthrie raccontare storie che spesso non compaiono nemmeno nei libri di storia.
Fin dalle sue origini, la musica popolare è stata la musica della classe operaia. È incentrato sulla comunità e raramente ha avuto successo commerciale. Per definizione, è qualcosa che chiunque può capire e a cui tutti sono invitati a partecipare. Canzoni folk gamma in materia da guerra, opera, diritti civili e difficoltà economiche a sciocchezze, satira e, naturalmente, canzoni d'amore.
Dall'inizio della storia americana, la musica folk è apparsa nei momenti in cui la gente ne aveva più bisogno. Le prime canzoni folk sono nate dai campi di schiavi come spiritual come "Down by the Riverside" e "We Shall Overcome". Queste sono canzoni che parlano di lotte e difficoltà, ma sono anche piene di speranza. Sono nate dal bisogno dell'operaio di andare in un posto nel suo cervello dove sapeva che c'era di più nel mondo delle difficoltà che stava affrontando in quel momento.
Trovare un terreno comune attraverso la musica
Il 20esimo secolo ha riportato la musica folk nella psiche americana mentre i lavoratori lottavano e colpivano per le leggi sul lavoro minorile e la giornata lavorativa di otto ore. I lavoratori e i cantanti folk si sono riuniti nelle chiese, nei salotti e nelle sale sindacali e hanno imparato canzoni che li hanno aiutati a far fronte al loro duro ambiente di lavoro. Joe Hill è stato uno dei primi cantautori folk e agitatore sindacale. Le sue canzoni adattavano le melodie degli inni battisti sostituendo le parole con versi sulle lotte sindacali in corso. Da allora queste melodie sono state cantate durante gli scioperi dei lavoratori e nelle sale sindacali.
Negli anni '30, la musica popolare ha goduto di una rinascita quando il mercato azionario è crollato e i lavoratori di tutto il mondo sono stati sfollati, in cerca di lavoro. Una serie di siccità e tempeste di polvere ha incoraggiato gli agricoltori ad abbandonare la regione di Dust Bowl e ad avvicinarsi alle promesse in California e nello Stato di New York. Queste comunità sono state trovate nei vagoni merci e nei campi nella giungla, mentre i lavoratori cercavano di farsi strada da un lavoro all'altro.
Woody Guthrie era uno di quei lavoratori che si dirigevano in California in cerca di un lavoro retribuito. Woody ha scritto centinaia di canzoni tra gli anni '30 e la sua morte nel 1967 di Huntington's Chorea.
Negli anni '40, il bluegrass iniziò ad evolversi come genere distinto con grandi come Bill Monroe e i Blue Grass Boys, che diedero vita alla leggenda del banjo Conte Scruggs e il chitarrista Lester Flatt, così come Del McCoury e altri.
Una nuova generazione di canti popolari
Negli anni '60, ancora, l'operaio americano si trovò in una lotta. Questa volta, la preoccupazione principale non erano i salari oi benefici, ma i diritti civili e la guerra in Vietnam. I cantanti folk americani si sono riuniti nei coffee shop e alle hootenannies a San Francisco e New York. Hanno raccolto l'eredità di Woody Guthrie e altri, cantando canzoni sulle preoccupazioni del giorno. Fuori da questa comunità è sorto Folk Le superstar del rock Compreso Bob Dylan, Joni Mitchell e Joan Baez. Il loro lavoro riguardava tutto, dall'amore e la guerra al lavoro e al gioco. Il Revival popolare degli anni '60 ha offerto commenti politici mentre articolava una potente promessa di cambiamento.
Negli anni '70, la musica folk aveva iniziato a passare in secondo piano, quando gli Stati Uniti si ritirarono dal Vietnam e il Movimento per i diritti civili vide i suoi più grandi trionfi. Per tutto il decennio, i cantanti folk hanno continuato a perseverare. James Taylor, Jim Croce, gatto stevens e altri hanno scritto canzoni sulle relazioni, la religione e il clima politico in continua evoluzione.
Negli anni '80, i cantanti folk si sono concentrati sull'economia guidata da Reagan e sull'economia a cascata. A New York, il Fast Folk Café ha aperto e ha generato artisti del calibro di Suzanne Vega, Michelle Shocked e John Gorka.
Il meglio deve ancora venire
Oggi, musica folk americana ha ricominciato a gonfiarsi mentre la classe operaia si trova in una posizione di recessione economica e cambiamento sociale sta sgorgando per tutti, dalla classe operaia e media alle persone LGBT, agli immigrati e ad altri che lottano per uguaglianza. Mentre sono emerse preoccupazioni per i diritti civili per i lavoratori LGBT e i disordini in tutto il Medio Oriente, i cantanti folk di New York, Boston, Austin, Seattle e gli Appalachi inferiori sono emersi con un approccio nuovo e innovativo al tradizionale musica.
Il movimento alternativo che si è sviluppato negli anni '90 ha lasciato il posto a un'ondata americana. Una nuova generazione di band bluegrass ha cambiato percorso con l'idea di new grass e progressive bluegrass, aggiungendo elementi di jazz e musica classica al mix, attraverso artisti come i Punch Brothers, Sarah Jarosz, La gioia uccide il dolore e molti altri che sono usciti dalla scena della musica acustica del New England e di New York. La scena indie-rock dei primi anni 2000 ha rimodellato la musica acustica in qualcosa che la gente chiama oggi "popolo indigeno" o "radici indie", che è fondamentalmente una miscela di elementi di canzoni indie-rock e tradizionali e strumenti acustici. Band energizzate dalla popolarità dei Mumford & Sons e dei Lumineers stanno spuntando in tutta la scena musicale mainstream.
Festa popolareS stanno anche prosperando con il pubblico più giovane che si unisce alla generazione dei loro genitori nel celebrare il folk cantautori come variante come Kris Kristofferson, Dar Williams, Shovels + Rope e Carolina Gocce Di Cioccolato.
Etichette popolari come Red House e Lost Highway stanno spuntando in tutto il paese, e gli emergenti stanno attraversando le Interstate americane a cantare le loro canzoni in bar, club, caffè, chiese universaliste unitarie, a manifestazioni per la pace e concerti in casa.
Con la costante evoluzione della socioeconomia in America e nel mondo, la musica folk continuerà sicuramente a fornire uno sbocco alle comunità per unirsi ai commenti sociali.
