Bande di San Francisco

Asso di Coppe

Tra il 1967 e il 1971 questa "band originale di sole ragazze della scena rock di San Francisco" si è autodefinita un appuntamento fisso nel circuito live, apparendo in luoghi come Filmore West, Avalon e Winterland. Sebbene abbiano registrato alcune registrazioni in studio, nessun singolo o album è stato pubblicato durante l'esistenza della band. Ti fa male ma compralo, composto da registrazioni inedite in studio e dal vivo sono state pubblicate nel 2004.

Blackburn e neve

Jeff Blackburn e Sherry Snow erano legati sia professionalmente che sentimentalmente, a partire dal 1965. Quel poco che hanno ricevuto al di fuori della Bay Area è stato con il singolo "Stranger In A Strange Land", che è stato scritto da David Crosby (usando l'alias Samuel F. Omar) quando era con i Byrds. Snow ha rifiutato un'offerta per sostituire Signe Anderson come cantante dei Jefferson Airplane. Blackburn e Snow si sciolsero poco dopo la fine della loro relazione personale nel 1967. Blackburn in seguito si unì a Moby Grape e Snow alla fine lasciò il mondo della musica. I due singoli usciti nel 1966 e altre 18 tracce inedite costituivano Qualcosa di buono per la tua testa, pubblicato nel 1999.

Butch Engle e lo Stige

Questa band della Bay Area ha pubblicato solo tre singoli (uno dei quali sotto il nome di The Showmen) tra il 1964 e il 1968. Praticamente tutte le loro canzoni sono state scritte da Ron Elliott dei Beau Brummel, avanzi che non sono stati inseriti negli album di Brummel. Sebbene la band di Engle fosse popolare nel circuito dei club locali, la formula per il materiale registrato non funzionava e la band si sciolse nel 1968. Una compilation dei loro singoli e una serie di brani inediti sono stati pubblicati come Non importa quello che dici: il meglio di Bruce Engle e degli Styx nel 2000.

I Charlatans sono stati una delle primissime rock band psichedeliche ad emergere dal distretto di Haight-Ashbury. Hanno avuto un'influenza significativa su quelli che seguirono, sia per i loro abiti e comportamenti non convenzionali che per la loro musica, che tendeva più verso il blues della jug band. Il loro album di debutto omonimo non fu pubblicato fino al 1969, quando ormai erano sull'orlo dello scioglimento. I ciarlatani è stato ristampato in CD nel 1996.

Cinturino al cioccolato

Il nome da solo valeva un certo grado di notorietà tra il set psichedelico. Musicalmente, tuttavia, Chocolate Watchband si è orientato molto più verso il punk rock che verso lo psych rock. Il loro manager ha ritenuto opportuno capitalizzare la mania dei Flower Power, con il risultato che le loro registrazioni (che erano pesantemente post-prodotto per emulare un suono psichedelico) somigliava poco a come suonava la band dal vivo prestazione. Scontri costanti con la direzione e frequenti avvicendamenti del personale hanno segnato una fine relativamente rapida per la band. Nel 2005, il set di due dischi, si scioglie nel tuo cervello... Non al polso: le registrazioni complete dal 1965 al 1967 ha riunito tutti i lavori registrati della band in un unico pacchetto.

Conta cinque

Il nome della band di solito attira sguardi vacui, fino a quando non citi l'unica canzone che ha guadagnato loro una certa notorietà, "Psychotic Reaction". Dopo che il singolo ha raggiunto la posizione numero 5 della Tabellone classifica dei singoli, Count Five si precipitò a seguire con un album, che affondò in modo colossale come era cresciuto il singolo. Poiché i membri della band erano intenzionati a rimanere al college per mantenere i loro rinvii alla leva, non avevano il tempo o la motivazione per continuare come band seria. Una versione rimasterizzata digitalmente dell'album Reazione Psicotica è stato rilasciato nel 1999.

Dan Hicks era un membro della prima band psych rock della Bay Area, The Charlatans, prima di lasciare per formare Dan Hicks and His Hot Licks nel 1968. Il suono della sua band era basato sulla musica folk ma incorporava anche elementi di jazz e country. 1973 Ultimo treno per Hicksville è stato il quarto album della band, ma è stato quello che alla fine ha portato loro il riconoscimento ben oltre San Francisco. E proprio mentre la band era in ascesa, Hicks la chiuse, perseguendo infine una carriera da solista saltuariamente e sviluppando un seguito di culto di devoti della sua musica spesso eccentrica.

Dino Valente (scritto anche Valenti) era in realtà Chet Powers, che era un membro originale del Quicksilver Messenger Service e che scrisse il Il successo di Youngbloods "Get Together". L'unico album solista di Valente/Powers è stato pubblicato nel 1968, poco dopo aver finito di scontare il carcere per droga carica di possesso. Il fatto che questa sua voce cantata non fosse così eccezionale è stato ampiamente mascherato dall'addolcimento in studio e oscurato dai testi e dagli arrangiamenti musicali. Probabilmente la sua maggiore influenza sul San Francisco Sound, tuttavia, fu il suo modo di scrivere canzoni. Oltre a "Get Together", ha anche scritto la maggior parte delle canzoni dell'album Quicksilver del 1970, Aria fresca, utilizzando un altro pseudonimo, Jesse Oris Farrow.

Albero genealogico

Family Tree è stato formato dai resti di due garage band della Bay Area, Ratz e The Brogues. Il loro secondo album, Miss Butters (1968) ha mostrato l'influenza di Harry Nilsson, che aveva preso la band sotto la sua ala protettiva. Il loro concept album è stato elogiato da alcuni, criticato da altri che lo sentivano troppo simile a The scarafaggi' sergente Pepper's Lonely Hearts Club Band. È un buon esempio del rock psichedelico di San Francisco al suo apice.

I Fifty Foot Hose si sono distinti tra i gruppi rock psichedelici di San Francisco perché in realtà non lo erano. Era più una band d'avanguardia, sperimentale, elettronica. Scrive Richie Unterberger in Guida a tutta la musica, fondatore della band Cork Marcheschi "ha costruito il suo strumento elettronico da una combinazione di elementi come theremin, fuzzbox, un tubo di cartone e un altoparlante da un aereo della seconda guerra mondiale bomber." Anche se non riuscivano a trasmettere la radio anche nelle stazioni della metropolitana, sono stati abbracciati dai fan psichedelici perché hanno corso rischi, sperimentato ed erano seriamente non convenzionale. Il loro unico album, Calderone è stato rilasciato nel 1968.

Considerando chi suonava nella band, Frumious Bandersnatch (il nome deriva da una creatura nel poema di Lewis Carroll, "Jabberwocky") avrebbe dovuto durare più a lungo e registrare più di quanto non abbia fatto. Durante la loro breve vita (1967-69) la band pubblicò solo un EP di tre canzoni, per la propria etichetta. In un momento o nell'altro, il roster della band includeva Russ Valory e George Tickner, che divennero membri fondatori dei Journey, e non meno di quattro futuri membri del Steve Miller Band — Valory, David Denny, Jack King e Bobby Winkelman. Sono state scoperte abbastanza tracce Frumious da compilare La canzone di un giovane nel 1996.

Dopo aver suonato con i compagni di San Francisco Jerry Garcia, Janis Joplin e altri, il violinista rock David LaFlamme ha formato It's A Beautiful Day nel 1967. L'album di debutto omonimo della band, pubblicato nel 1969, è ancora ricercato dai collezionisti per la sua copertina elegantemente artistica. L'album conteneva la cosa più vicina che la band aveva a un successo, "White Bird". Pochi album dopo, LaFlamme è tornato a lavorare con altre band.

Kak

Per una band che ha registrato un solo album, ha suonato una manciata di spettacoli dal vivo ed è durata solo un anno, Kak ha suscitato molto interesse tra i collezionisti e gli storici del rock di San Francisco. Il cantante e cantautore principale Gary Lee Yoder tentò brevemente una carriera da solista, poi si unì a una band della Bay area più consolidata, i Blue Cheer. L'unico album omonimo della band, con alcuni demo bonus e tracce soliste di Yoder, è stato pubblicato nel 1999 come Kak-Ola.

La zona di carico

La musica dei Loading Zone era una curiosa miscela di R&B, jazz, blues e rock psichedelico. Ciò li ha resi un atto di apertura ideale per artisti come Cream e Janis Joplin. Sfortunatamente, il fascino delle loro esibizioni dal vivo non si è trasferito nel loro primo (e ultimo) album omonimo, e loro si sciolse dopo appena tre anni (1967-70). Il fondatore della band Paul Fauerso (voce, tastiere) in seguito produsse i Beach Ragazzi' Primo amore album. La cantante Linda Tillery ha perseguito una carriera solista di successo.

fiume pazzo

Essere unici era considerata una buona cosa a San Francisco negli anni '60, e in mezzo a uno strano assortimento di band, nessuna era più strana dei Mad River. Erano un po' oscure, un po' frenetiche, anche un po' campestri. Quindi, i fan della psichedelia li adoravano. Hanno pubblicato due album, fiume pazzo nel 1968 e Paradise Bar & Grill nel 1969. Entrambi sono stati pubblicati su un singolo CD nel 2000.

Mojo Men

I Mojo Men (uno dei quali, la batterista Jan Errico, era una donna) ebbe un solo successo nazionale, una cover di "Sit Down, I Think I Love You" di Stephen stills nel 1967. Un successo locale, "Dance With Me" è stato prodotto da Sly Stone. Sebbene non siano mai stati in grado di sfondare il mercato nazionale, il loro lavoro registrato fornisce un campionamento rappresentativo dei vari stili incarnati nel San Francisco Sound.

Ironia della sorte, The Mystery Trend non voleva avere nulla a che fare con la musica psichedelica che altre band della Bay Area suonavano a metà degli anni '60. Laddove altri improvvisavano, improvvisavano e sperimentavano, la musica della band era ben strutturata. In effetti, hanno iniziato come una band da ballo R&B. Tuttavia, hanno spesso suonato con gruppi psych-rock come The Charlatans e The Great Society e hanno pubblicato un singolo di successo marginale. Tutti i loro lavori registrati, inclusi alcuni demo registrati a casa dei membri della band, sono stati pubblicati nel 1999 sull'album, Sono così felice di averti trovato.

Cerchio di Oxford

Come molte delle band psych rock della metà degli anni '60 della Bay Area, Oxford Circle era molto popolare nel circuito dei club locali, ma non riusciva a ottenere un contratto discografico. Il loro sound tendeva al punk ed era piuttosto orientato al blues. Il cantautore principale, Gary Lee Yoder, ha continuato a esibirsi con le band di San Francisco Kak e i più noti Blue Cheer. L'Oxford Circle ha pubblicato un solo singolo, ma una performance dal vivo all'Avalon Ballroom è stata pubblicata nel 1997.

Seatrain aveva originariamente sede a New York City (ed era originariamente chiamato Blues Project) ma emigrò sulla costa sinistra. Come i Grateful Dead, la loro musica era fortemente intrisa di elementi folk, rock, bluegrass e blues. A differenza di molte band di fantascienza dell'epoca, i Seatrain pubblicarono quattro album tra il 1968 e il 1973. Due di loro, Seatrain e Messaggero Marblehead (prodotto dal produttore dei Beatles, George Martin) sono stati rilasciati in un unico pacchetto nel 1999.

Figli di Champlin

I Sons of Champlin potrebbero detenere il record di longevità e discografia tra le band della Bay Area degli anni '60. Hanno pubblicato sette album tra il 1969 e il 1977. Si sono riuniti nel 1997 e da allora hanno pubblicato un album dal vivo e due nuovi album in studio. Una delle caratteristiche distintive della band era l'uso dei corni, che era in qualche modo unico all'epoca. Non sorprende, quindi, che il fondatore Bill Champlin abbia intrapreso una carriera con Chicago. città grassa è stato registrato nel 1966 e nel 1967, ma non è stato pubblicato fino al 1999.

I Sopwith Camel si sono affermati essendo la prima delle band di San Francisco degli anni '60 a segnare un successo nazionale nella Top 40, la melodia della novità, Ciao ciao. Il loro sound era tutt'altro che psichedelico, e andava verso il folk-rock leggero. L'album di debutto omonimo della band è stato pubblicato nel 1967. Si sciolsero quello stesso anno quando non furono in grado di duplicare il successo del singolo. Riformandosi nel 1971, pubblicarono un altro album prima di sciogliersi di nuovo nel 1974.

Sindacato del suono

Il loro singolo del 1966, "Little Girl" è stato l'unico singolo di Syndicate of Sound a entrare in classifica a livello nazionale. Hanno tirato fuori un album in appena un paio di settimane e sono andati in tournée a livello nazionale con band come i Pietre rotolanti e gli Yardbirds. Tre singoli senza successo e una bozza di avviso ricevuta dal batterista della band portarono alla sua rottura nel 1970. Anche se non si sono diffusi a livello nazionale, il suono della band è generalmente considerato una grande influenza su quello che è diventato il rock psichedelico.

La Great Society era guidata da Grace Slick prima di trasferirsi ai Jefferson Airplane. Artisti solisti come Janis Joplin (Big Brother and The Holding Company) e Tracy Nelson (Mother Earth) sono diventati più conosciuti delle band da cui sono emersi. Gli Stregoni sono diventati Grateful Dead. I Tikis erano sconosciuti al di fuori della Bay Area, ma registrarono un singolo di successo nazionale, "59th Street Bridge Song" nel 1967, usando il nome Harper's Bazaar.

E poi c'erano le band che non hanno mai ottenuto un contratto discografico, non hanno mai avuto un singolo di successo, non hanno mai fatto breccia: The Vejtables, Notes From The Underground, Savage Resurrezione, Meteo campestre, Luther Pendragon e Mourning Reign sono solo alcuni di quelli che hanno comunque un posto duraturo nella storia dei San Francisco Sound.