C'è sempre un dibattito su quando inizia esattamente un decennio, nell'anno che termina con "0" o nell'anno che termina con "1". Non devi preoccuparti troppo di questo qui. Sappi solo che, all'inizio del 1981, il nuovo decennio musicale era in pieno movimento. Come discoteca sbiadito, i musicisti hanno trovato nuove applicazioni per tastiere e chitarra, lanciando nuova ondata come uno stile nuovo di zecca. e musica pop non sarebbe mai stato lo stesso quando il canale via cavo upstart MTV iniziò il suo dominio.
Hall & Oates - "Bacio nella mia lista"
Il 1981 è stato un anno infernale per questo leggendario duo pop di successo, poiché i singoli di due diversi album di grande successo ( e ) hanno trascorso molto tempo vicino alla vetta delle classifiche. È difficile, infatti, tirare fuori il meglio Hall & Oates canzone anche di quest'anno molto meno della loro intera carriera, ma per i miei soldi "Kiss On My List" è una selezione squisita. Uno dei migliori distillati del duo delle sue numerose influenze, questa melodia scintilla e riesce selvaggiamente con una presunzione lirica intelligente e unica. È anche riccamente nostalgico non solo per il suo stile di produzione un po' datato, ma anche per la sua padronanza dell'innocenza della musica pop del passato. Può essere
Rick Springfield - "La ragazza di Jessie"
RCA
Semplicemente una delle migliori canzoni pop di tutti i tempi, la melodia più famosa di Rick Springfield resiste davvero alla prova del tempo e ai ripetuti airplay. Armato di un riff di chitarra killer - che in realtà è piuttosto elegante - e grondante del vero ma volubile emozioni di invidia, lussuria e passione, questa canzone è un tour de force che da solo dimostra il valore di Springfield come cantautore. È anche ugualmente efficace sia come canzone rock che pop (fai attenzione alla chitarra), che è davvero un'impresa rara. L'unico problema che si può avere con questa famosa traccia, infatti, è che la sua importanza tende a sminuire il catalogo più profondo di un genio del rock mainstream. "Che tipo di sciocco sono?" avrebbe ricevuto un meritato airplay, forse, se non fosse stato per l'onnipresenza di questa canzone.
REO Speedwagon - "Continua ad amarti"
Epico/Eredità
Uno dei primi anni '70 rock classico band per incassare il gusto emergente del nuovo decennio per ballate di potere, REO Speedwagon (e in particolare il cantante e cantautore Kevin Cronin) ha mostrato in questa melodia una straordinaria abilità nel creare una melodia memorabile e accessibile. Oltre a ciò, la canzone rappresenta la realizzazione del potenziale di una band che in precedenza aveva lavorato nell'ombra di arena rock successo. L'album di successo dei REO è diventato un enorme successo quest'anno, aiutato da gemme pop simili "Take It on the Run" e "Don't Let Him Go". Eppure, questa canzone non sarà mai niente di meno che un favorito della danza lenta e un perfetto incapsulamento del potere di una grande canzone di trascendere la band anonimato.
Santana - "Vincere"
Colombia
Questa voce della leggendaria carriera di Carlos Santana è senza dubbio la più forte e la più forte della band omonima del grande chitarrista canzone pop memorabile, ma funziona anche come una fantastica vetrina per alcune delle chitarre migliori e più bollenti del decennio conduce. La melodia stessa è un travolgente piacere per il pubblico che da allora ha trovato un posto nei montaggi di eventi sportivi, ma strutturalmente e musicalmente è il più solido possibile. Le grandi tastiere all'inizio gli danno la sua atmosfera anni '80, ma la canzone ha molto di più dentro, fornita principalmente dall'ingegnoso songcraft così generosamente fornito dal cantautore rock rock Russ Ballard. È un crimine assoluto contro la musica pop che questa grande canzone sia arrivata a malapena nella top 20 delle classifiche pop di Billboard.
Viaggio - "Non smettere di credere"
Colombia
ViaggioL'album rivoluzionario ha prodotto diversi grandi successi nel 1981, ma questa combinazione power ballad/rock/esame contemplativo di anime perdute aggrappate alla speranza ha semplicemente tutto. Vantando uno dei testi migliori e più stanchi del mondo di Steve Perry che non ha a che fare esclusivamente con una relazione romantica, la canzone presenta diversi componenti sublimi, tra cui un grande, fondamentale riff di chitarra e basso, un indimenticabile ritornello da cantare e l'introduzione di un nuovo frase in "persone da lampione". C'è una buona ragione per cui questa melodia continua a comparire nelle colonne sonore dei film o anche come accompagnamento agli sport campionati. È una canzone dannatamente bella.
The Go-Go's - "Le nostre labbra sono sigillate"
IRS
Pochissime band che hanno iniziato nel punk rock la scena potrebbe mai dire di avere la capacità di creare musica pop così buona. Ancora meno forse sarebbero disposti ad ammettere una cosa del genere. Ancora più importante, la maggior parte degli artisti pop non è mai stata in grado di raggiungere questo livello, e questo è davvero dire qualcosa. Il groove brillante della canzone e l'inevitabile melodia avrebbero dovuto annunciare con autorità fin dall'inizio che questa band tutta al femminile era unica negli annali della musica rock. Sfortunatamente, solo di recente i Go-Go hanno iniziato a ricevere il dovuto rispetto come una band genuina che non dovrebbe scusarsi per una sensibilità pop dominante. Anche se qui non è la protagonista, la co-sceneggiatrice Jane Wiedlin ha contribuito a realizzare un classico pop.
Spremere - "Tentato"
Registri A&M
Sebbene questa canzone sia lontana dall'offerta per eccellenza di questa grande band britannica, è senza dubbio una confezione pop quasi perfetta che eccelle in diversi modi avvincenti. Anche se ho sempre amato Paul Carrack, il fatto che canti come solista in questa melodia è un po' sfortunato, solo perché ciò significa che il Chris Difford dalla voce bassa e dal suono un po' innovativo canta tanto piombo quanto l'incomparabile Glenn Tilbrook. Le linee dell'organo e del pianoforte della canzone sostengono la canzone attraverso la sua progressione a balzi dal ritornello alla strofa fino al ponte. Ma alla fine, come al solito per la combinazione di songwriting Difford-Tilbrook, una narrazione sofisticata guida il successo della maestosità pop/rock di Squeeze. Cerca di non essere "allarmato dalla seduzione" di questo.
I tubi - "Parla con te dopo"
Campidoglio
In un decennio pieno di matrimoni felici tra chitarra e tastiere, questo classico sottovalutato porta quella combinazione nella terra promessa. Anche se la maggior parte delle persone non lo ricorderà così come il meritato successo della band "She's a Beauty", questa canzone ha cristallizzato gli impulsi rock positivi degli anni '80 molto più abilmente. Basta ascoltare la pausa della tastiera nel mezzo, le grandi armonie vocali durante il pre-ritornello o la consegna meravigliosamente arrogante della cantante Fee Waybill. Come si dice nel wrestling professionale, questa canzone è il pacchetto completo - in questo caso una sapiente miscela di tropi rock anni '80 che vanno dalla new wave all'arena rock all'hard rock e fino alla forza del pop positivamente magnetico ganci.
Climax Blues Band - "Ti amo"
Ammonitore
Nonostante o forse perché è un esercizio di semplicità così completo, questa canzone colpisce una corda memorabile come documento degli anni '80. Proveniente da una band veterana che in precedenza aveva operato come blues e R&B vestito, questa melodia sembra decisamente un po' un'aberrazione. Ma ciò non lo rende meno divertente, poiché in qualche modo il semplice racconto lirico di un uomo ribelle messo in riga dall'amore di una donna funziona magnificamente. Anche il semplice assolo di chitarra riesce ad essere efficace, sebbene i fan degli sforzi più radicati del gruppo degli anni '70 deve aver visto la natura adulta contemporanea della traccia essere ben lontana dal classico rimescolato "Couldn't Get It Destra."
Eddie Rabbitt - "Amo una notte di pioggia"
Rhino/Elektra
In questa canzone che è riuscita a raggiungere il numero 1 nelle classifiche pop, country e per adulti contemporanei, Rabbitt ha dimostrato che il suo talento non era limitato dall'essere etichettato come un musica country artista. Questa melodia era giustamente ovunque nel 1981, e funziona ancora oggi come una canzone rock di base che ha successo perché... abbraccia così completamente le influenze rock and roll più tradizionali che hanno sempre unito gli stili country, R&B e rock comunque. L'arte crossover country-pop potrebbe non aver sempre lasciato spazio a cantautori genuinamente talentuosi ed eclettici ma artisti sinceri come Rabbitt, ma fortunatamente il mondo della musica pop del 1981 ha abbracciato questa canzone per bene motivi. Nostalgia a parte, questa è una canzone che contiene dimensioni.
