ביוגרפיה של באסטר קיטון, קומיקאי אייקוני אייקוני

השחקן, הבמאי, התסריטאי והמפיק באסטר קיטון (4 באוקטובר 1895 - 1 בפברואר 1966) הוא אחד מקומיקאי המסך המפורסמים ביותר בעידן האילם של הוליווד. בנוסף לקומדיה הפיזית הפופולרית שלו ששימשה כמבשר למודרני עבודת פעלולים, ההבעה המפורסמת של קיטון העניקה לו את הכינוי "פני האבן הגדולה".

חיים מוקדמים

ג'וזף "באסטר" קיטון נולד למשפחת וודוויל בזמן שהם היו בדרכים. אמו, מיירה, ואביו, שנקרא גם הוא ג'וזף, היו מעשה קומי בשם "שני הקטונים" במופע נודד שכלל בשלב מסוים גם את הקוסם המפורסם הארי הודיני. עד גיל שלוש, קיטון הצעיר למד לסבול נפילות והצטרף להוריו במעשה שלהם, שנקרא כעת "שלושת הקיטון". הוא זכה לכינוי "באסטר" בשל יכולתו לסבול נפילות ללא פציעה (קיטון טען לפעמים שהודיני נתן לו את הכינוי, אם כי היסטוריונים רבים מאמינים שזהו מיתוס). בשלושת הקטונים, באסטר הוטח על ידי אביו לעתים קרובות ולמד לקחת את הנפילות שלו בפנים ישרות כדי לצחוק יותר. הבעתו המתוקה הפכה לסימן ההיכר שלו לשארית הקריירה שלו. עקב התנהגותו ההולכת וסתירה של אביו בגלל שתייה מופרזת, קיטון ואמו עזבו את המעשה כשקיטון היה בן 21 ועברו לניו יורק.

באסטר קיטון בסרט אילם

למרות שהוא התכונן להופיע בברודווי בתוכנית שכותרתה המופע החולף של 1917, קיטון פגש את הקומיקאי האילם המפורסם רוסקו "שמן" ארבוקל דרך היכרות משותפת. ארבוקל הציע לקיטון עבודה כשחקן במכנסיים הקצרים שלו.

ההופעה הקולנועית הראשונה של קיטון הייתה בקומדיה של ארבוקל מ-1917 עם שני גלגלים הילד הקצב, שהציג את קיטון כלקוח. שיתוף הפעולה הבא שלהם, הבית המחוספס, היה שותף לכתיבה, בימוי שותף, וכיכב בשיתוף קיטון. קיטון יופיע בתריסר קומדיות נוספות של ארבוקל עד תחילת 1920 (בתקופה זו הקריירה המתפתחת של קיטון הופסקה כאשר גויס לצבא ארה"ב במלחמת העולם הראשונה; הוא שירת בצרפת).

בשנת 1920, קיטון החל לככב בקומדיות משלו בעלות שני גלגלים עבור "מטרו פיקצ'רס" החל משנות ה-20 שבוע אחד. למרות שהשותפות המקצועית של קיטון עם ארבוקל הסתיימה, השניים נשארו חברים גם לאחר שארבקל היה מעורב ב שערורייה ידועה לשמצה לאחר ששחקנית צעירה, וירג'ינה ראפה, מתה לאחר מסיבה שערך ארבוקל בסן פרנסיסקו בספטמבר 1921. למרות שארבוקל זוכה בסופו של דבר לאחר שלושה משפטים, הוא התקשה למצוא עבודה לאחר מכן. קיטון המשיך לשתף פעולה עם ארבוקל ונתן לו עבודות מאחורי הקלעים.

קיטון כתב, ביים, הפיק ושיחק קומדיות בעלות שני גלגלים עבור Metro Pictures ו-First National Pictures, וכן ערך את הופעת הבכורה שלו בסרט העלילתי בקומדיה של מטרו משנת 1920 הסאפהד. החל משנות ה-23 שלושה עידן (פארודיה על האפוס של D.W. Griffith משנת 1916 חוסר סובלנות), החלה קיטון להפיק קומדיות עלילתיות עבור Metro Pictures (לימים Metro-Goldwyn ומטרו-Goldwyn-Mayer). קיטון הגיע לשיאו הקומי בתקופה זו, והוציא קלאסיקות עלילתיות כמו האירוח שלנו (1923), הנווט (1924), שרלוק ג'וניור (1924), לך מערבה (1925), וכן שבע הזדמנויות (1925). השיא היצירתי שלו נמשך עם שלושה סרטים שהוציא עבור United Artists, הכללי (1926), מִכלָלָה (1927), וכן Steamboat Bill, Jr. (1928). למרות שניהם הכללי ו Steamboat Bill, Jr. נחשב לשניים מהסרטים הטובים ביותר של קיטון ומציגים כמה מהפעלולים המפורסמים ביותר של קיטון - כולל גשר רכבת שקורס ב- לשעבר וחזית בית שנפלה על קיטון באחרון - הם היו הפקות יקרות ולא הצליחו להניב רווח משמעותי בקופסה מִשׂרָד.

חוזה MGM ועבודות מאוחרות יותר

לאחר הכישלון הקופתי של סרטיו יונייטד ארטיסט, חתם קיטון על הסכם לשתי תמונות בשנה עם MGM בשנת 1928. ב-MGM, קיטון התמודדה עם שני אתגרים: הראשון, הופעתו של סרט הקול, ושנית, הקפדן מערכת הפקת אולפן ש-MGM דבקה בה שתגזול מקיטון את השליטה היצירתית שלו פרויקטים. שני הסרטים הראשונים של קיטון שנעשו עבור MGM, הצלם (1928) ו חרף נישואין (1929), יהיו גם התכונה האילמת האחרונה שלו וגם התכונה האחרונה שהוא הורשה לביים במשותף במשך למעלה מעשור (הוא היה עובד לעתים קרובות עם הבמאי אדוארד סדג'וויק ב-MGM).

בעוד שהקומדיה של קיטון יכולה לתרגם לסרט קול, הוא לא אהב את הדרישות שהטיל עליו האולפן החדש שלו. לדוגמא, קיטון נאלץ להשתמש בפעלולן לגיגים המסוכנים יותר שלו ונדרש לצלם גרסאות חלופיות בשפה זרה של סרטי ה"טוקי" שלו, ובכך למעשה שילש את עומס העבודה שלו. מעל הכל, לקיטון כבר לא הייתה שליטה סופית על התסריטים שלו. בנוסף, תקופת ה-MGM של קיטון הייתה גם לא מאושרת מכיוון שנישואיו הראשונים הסתיימו בגירושים ב-1932. אף על פי שסדרת סרטים המשלבת את קיטון עם הקומיקאי ג'ימי דוראנטה הצליחה בקופות, קיטון פוטרה על ידי MGM במהלך ההפקה של 1933 מה! ללא בירה? בגלל מערכת היחסים החריפה יותר ויותר של קיטון עם MGM על שליטה יצירתית בפרויקטים שלו והופעה לשיכוך ללא תנאי להופיע.

לאחר שפוטר מ-MGM, קיטון החייה את הקריירה שלו על ידי חתימה בחברת Educational Pictures בחזרה לקומדיות דו-גלגליות, שמחציתן קיטון ביים או שותף בעצמו. הוא הפיק 16 מכנסיים קצרים מ-1934 עד 1937. לאחר חזרה קצרה ל-MGM כדי לעבוד ככותב גאג עבור קומיקאים אחרים (בעיקר האחים מרקס), קיטון חתם ב-Columbia Pictures ב-1939 ויצר 10 קומדיות דו-גלגליות שיצאו עד סוף 1941. עכשיו בשנות החמישים לחייו, קיטון התחיל להופיע בעיקר בהרכבי שחקנים או בתפקידי קמיע בתכונות. במיוחד, קיטון הופיע במחזמר של MGM משנת 1949 (וגם יצר גאגים עבור) בקיץ הישן והטובe והכניסה קמעות בלתי נשכחות שדרות סאנסט(1950), אוֹרוֹת הַבִימָה (1952), זה עולם מטורף, מטורף, מטורף, מטורף (1963), כמה "מסיבת חוף" סרטים ב-1965 וב-1966, ו דבר מצחיק קרה בדרך לפורום (1966). בנוסף, קיטון הפך לכוכב אורח קבוע בטלוויזיה בתוכניות טלוויזיה כמו המופע של דונה ריד, אזור הדמדומים, ו דרך 66, מה שהשאיר אותו בעין הציבור בעוד שכוכבי סרטים אילמים אחרים לשעבר נשכחו מזמן.

ההופעה האחרונה בסרט העלילתי של קיטון ב דבר מצחיק קרה בדרך לפורום שוחרר לאחר שנפטר מסרטן ריאות ב-1 בפברואר 1966.

מוֹרֶשֶׁת

ביחד עם צ'ארלס צ'פלין, מבקרי קולנוע רואים בבאסטר קיטון אחד מכוחות הבכורה היצירתיים בקומדיה אילמת ואחד הראשונים בהוליווד מנהלי מחברים, מצטט רבות מהפקותיו של קיטון משנות העשרים של המאה ה-20 כיצירות מופת של קומדיה.

בשנת 1960, קיבל קיטון פרס כבוד של האקדמיה "על כישרונותיו הייחודיים שהביאו למסך קומדיות אלמותיות". זֶה באותה שנה הוא גם זכה לכבוד בשני כוכבים בשדרת הכוכבים של הוליווד: אחד לסרטי קולנוע והשני לטלוויזיה.

מקורות

• מקפירסון, אדוארד. "באסטר קיטון: סערה בכובע שטוח". כריכה רכה, מהדורה ראשונה, Newmarket Press, 2007.
• קיטון, באסטר עם צ'ארלס סמואלס. "העולם המופלא שלי של סלפסטיק". מהדורת קינדל, הוצאת Golden Springs, 2015.