צמד מבולטימור בית חוף נולדו ב-2004, כשהגיטריסט אלכס סקאלי פגש את הזמרת/נגנית ויקטוריה לגרנד. זו לא הייתה אהבה ממבט ראשון - הצמד, כפי שהם צריכים להמשיך להסביר, לא ממש יוצאים - אבל זו הייתה תחילתה של ידידות יפה. הנישואים המוזיקליים הפוריים שלהם, בתור ביץ' האוס, מצאו שהזוג מוביל סוג עכורה ומקסים של בלדת קאמדאון. שירי הסבל האיטיים, האיטיים והאופיאטיים שלהם זוהרים באור של בוקר ראשון דמיוני, ומעוררים אקטים איקוניים כמו ניקו ו מזי סטאר. מעל תופים עמומים שקועים, סקאלי מצייר ליקוקים של גיטרה-שקופית תלויים ומשתלשלים. מעל איברים מגרגרים, לגראן (אחיינית ילידת פריז של המלחין הצרפתי הנודע מישל לגראן) משמיעה את דבריה בקול עמוק ומייאש. ביץ' האוס הוציאו, עד כה, שני אלבומים: הופעת הבכורה שלהם ב-2006, וההמשך שלה ב-2008, מְסִירוּת. עם הכרה ביקורתית בכיס הירך, ועם שלטים המצביעים על הפיכת חסידיהם ביץ' האוס, דמוי פולחן, הם אחד האורות הבהירים ביותר שהגיעו מהמוזיקה המהוללת של בולטימור סְצֵינָה. בשיחה, סקאלי ניסה להאיר אור לתוך העולם המוצל של ביץ' האוס.
האם אי פעם דמיינת, באיזשהו שלב, שבולטימור תהפוך למגדלור הזה של מגניב תרבותי פופ?
"אני לא יודע. אני לא יודע מה זה, בדיוק. גדלתי בבולטימור, ובמובנים רבים, זה היה בדיוק אותו דבר מאז שהייתי כאן. הייתה קצת יותר פעילות, לאחרונה, אבל תמיד הייתה מוזיקה בבולטימור, תמיד היו דברים מגניבים. אבל אני חושב שהעידן שבו כולם היו אובססיביים כל כך לזילות של בולטימור נתן לה לשגשג. זה מקום שבו אנשים יכולים לעשות מוזיקה בצורה אינטנסיבית, כי אתה לא צריך לעשות הרבה [כסף] כדי לחיות כאן".
האם יש חופים בבולטימור?
"לא, אין חופים ממשיים."
חשבת הרבה על שם הלהקה? האם זה היה אמור לגלם אידיאלים ספציפיים?
"אני חושב שכמו רוב הדברים שעשינו, זה פשוט הרגיש נכון. כתבנו מוזיקה, והיו לנו את כל השירים האלה, ואז היה הרגע הזה שאתה אומר 'איך אנחנו קוראים לעצמנו?' ניסינו לאינטלקטואליזציה, וזה לא עבד. היו שמות צמחים שונים, ויסטריה, דברים מהסוג הזה. דברים מטופשים. אבל ברגע שהפסקנו לנסות, זה פשוט יצא, זה פשוט קרה. וזה פשוט נראה מושלם".
האם השם אומר לך משהו עכשיו?
"דבר אחד שאני ויקטוריה יכולים להסכים עליו הוא שהמוזיקה שלנו היא העולם שלה. ואני חושב שזו מאוד התחושה של 'בית החוף': ללכת לעולם אחר. זו לא באמת חופשה; חופשה עבורי היא כשאתה הולך, אבל אתה עדיין חושב על כל הדברים שהשארת מאחור. אתה יודע למה אני מתכוון? אני מרגיש שאני לא יודע על מה אני מדבר. קשה לי לענות על הרבה מהשאלות האלה".
השאלות הספציפיות האלה? או ראיונות בכלל?
"שאלות על גיבוש. קשה לדבר עליהם, כי מעולם לא חשבתי עליהם. אנחנו אף פעם לא מנסים לאינטלקטואליזציה של דברים; אנחנו לא מדברים יותר מדי על מי שאנחנו, או מה המשמעות של דברים. אנחנו פשוט עושים דברים. הרבה פעמים, בראיונות, שום דבר לא באמת נראה הגיוני. במקום לדעת את התשובות לשאלות, זה כאילו אתה מחפש מה יכולה להיות תשובה. עבורנו, ביץ' האוס היא המוזיקה שאנו יוצרים איתה כשאנחנו נפגשים. אנחנו לא חושבים על זה יותר מזה".
עשה את האלבום השני הזה, מְסִירוּת, לשאת משקל של ציפיות?
"לא באמת. זה למעשה הרגיש די דומה להכנת התקליט הראשון. פשוט ניסינו להסתבך באותה מידה בהכנתו. היה לנו קצת כסף מיותר מהלייבל, אז כנראה השקענו בערך פי שניים או פי שלושה זמן ביצירתו".
האם הייתה יותר תחושה של חקר?
"לא באמת. לתקליט הייתה זהות עוד לפני שהתחלנו להקליט. ידענו שאנחנו מוכנים לעשות אלבום, כי הייתה לנו את משפחת השירים הזו, וכולם הרגישו שהם חלק מהאנרגיה האחת הזו".
אילו תכונות הגדירו לך את משפחת השירים ההיא?
"אני חושב שהם בעוצמה גבוהה להפליא. כל מה שעשינו באותה שנה של כתיבת השירים האלה היה להסתובב ולהתגעגע ליקירינו. יש הרבה אינטנסיביות ממש עמוקה מתחת לכל דבר. מתח ואינטנסיביות".
האם אנשים אחרים מרגישים את המתח הזה?
"אני לא יודע. נהגנו לקרוא ביקורות על האלבום הראשון, אבל לא עשינו את זה עם האלבום החדש ביותר. התווית שלנו אמרה שהביקורות היו די חיוביות. אבל אני לא יודע מה באמת התפיסה המסוימת של אנשים, מחוץ לאנשים האלה שבאים ומדברים איתנו. ואנשים הגיעו אלינו והיו תגובות חזקות. כשלאנשים באמת יש תגובה רגשית למוזיקה שלנו, זה הדבר האהוב עלי שקורה. יש אנשים שאומרים שזה מעביר אותם תקופה קשה, וזה ממש מחמיא, כי אני יודע בדיוק איך זה מרגיש. זה היה בערך מה שקרה לנו כשכתבנו את השירים".
השירים שלך עזרו לך לעבור תקופה רגשית?
"לא בהכרח זה. זה היה יותר שלשבת לכתוב, ולעבוד על שירים, ולהשמיע אותם, ולתכנן אותם, כל מה שקורה לך רק יוצא החוצה. זו הייתה בדיוק אותה שנה של אינטנסיביות, ומתח ושינוי".
האם זה קורא לך כמו יומן?
"לא באמת. כלומר, אני מנסה לא לשקר, אף פעם. אני מנסה לא להציג את עצמי, או לעשות שום דבר, זה לא נכון. אבל, אני לא מרגיש כאילו האישיות שלנו, כאנשים, נמצאת שם כדי להיקרא במוזיקה שלנו. אתה יכול להאזין לו ולהכיר את האסתטיקה שלנו, ואת סוג הדברים שאנו מוצאים באמת בעלי ערך מוסיקלי ואמנותי. זה עולם אחר. ביץ' האוס הוא לא כל מי שאנחנו, זה רק החלק האחד הזה. אבל, כשאנחנו הולכים ויוצרים את המוזיקה הזו ביחד, זה מאוד מאבד את עצמנו בעולם האחר הזה. זה לא כמו שאול וויליאמס, שם את הלב והנשמה שלו בחוץ. אנחנו יוצרים עולם שלם, לא כותבים יומן".
