צורות וסגנונות מוזיקליים של תקופת הבארוק

בשנת 1573 התכנסה קבוצה של מוזיקאים ואינטלקטואלים כדי לדון בנושאים שונים, במיוחד הרצון להחיות את הדרמה היוונית. קבוצה זו של פרטים ידועה בשם הקאמרטה הפלורנטינית. הם רצו שישירו שורות במקום שפשוט יאמרו אותן. מכאן הגיע ה אוֹפֵּרָה, שהתקיים באיטליה בסביבות שנת 1600. המלחין קלדויו מונטוורדי היה תורם חשוב, במיוחד האופרה שלו "אורפיאו". זו הייתה האופרה הראשונה שזכתה להערכה ציבורית.

בתחילה, האופרה הייתה רק למעמד הגבוה או לאריסטוקרטים, אך עד מהרה אפילו הציבור הרחב התנשא עליה. ונציה הפכה למרכז הפעילות המוזיקלית בתקופת הבארוק. בשנת 1637 נבנה כאן בית אופרה ציבורי. סגנונות שירה שונים פותחו עבור האופרה, כגון:

• רסיטטיבי: חיקוי דפוס וקצב הדיבור.
• אריה: דמות מבטאת רגשות באמצעות מנגינה זורמת.
• בל קנטו: איטלקית ל"שירה יפה".
• קסטרטו: בתקופת הבארוק, נערים צעירים סורסו לפני שהגיעו לגיל ההתבגרות כדי להימנע מהעמקת הקול. התפקידים העיקריים של האופרה נכתבו עבור הקסטרטו.

בזיליקת סן מרקו

בזיליקה זו בוונציה הפכה למקום חשוב לניסויים מוזיקליים במהלך המוקדמות תקופת הבארוק. המלחין ג'ובאני גבריאלי כתב מוזיקה לסנט מרקו, וכך גם מונטוורדי ו

סטרווינסקי. גבריאלי התנסה בקבוצות מקהלה ואינסטרומנטליות על ידי מיקומן בצדדים שונים של הבזיליקה וגרם להן להופיע לסירוגין או ביחד. גבריאלי גם התנסה בניגודים של צליל - מהיר או איטי, חזק או רך.

ניגודיות מוזיקלית

בתקופת הבארוק, מלחינים התנסו בניגודים מוזיקליים שנבדלו מאוד מהמוזיקה של ה רֵנֵסַנס. הם השתמשו במה שמכונה קו סופרן מלודי שנתמך על ידי א ליין בס. מוזיקה הפכה להומופונית, כלומר התבססה על מנגינה אחת עם תמיכה הרמונית שהגיעה מנגן מקלדת. הטונאליות חולקה למז'ור ולמינורי.

נושאים וכלי נגינה מועדפים

מיתוסים עתיקים היו הנושא המועדף על מלחיני אופרה בארוק. כלי הנגינה בשימוש כללו פליז, מיתרים, במיוחד כינורות (אמאטי וסטרדיווארי), צֶ'מבָּלוֹ, עוגב וצ'לו.

צורות מוזיקליות מתקופת הבארוק

חוץ מהאופרה, מלחינים כתב גם סונטות רבות, קונצ'רטו גרוסו ו יצירות מקהלה. חשוב לציין שמלחינים בזמנו הועסקו על ידי הכנסייה או על ידי מאריסטוקרטים וככאלה, ציפו להפיק יצירות בנפחים גדולים, לפעמים ב-a התראה של רגע.

בגרמניה, מוזיקת ​​עוגב באמצעות ה טוקטה הצורה הייתה פופולרית. טוקטה היא יצירה אינסטרומנטלית המתחלפת בין אימפרוביזציה לקטעים קונטרפונטאליים. מהטוקטה יצא מה שמכונה פרלוד ו פוּגָה, מוזיקה אינסטרומנטלית שמתחילה ביצירה קצרה בסגנון חופשי (הקדמה), ולאחריה יצירה קונטרפונקטית באמצעות קונטרפונקט חיקוי (הפוגה).

צורות מוזיקה אחרות של תקופת הבארוק הן הקדמה לכוראל, המיסה, ו אוֹרָטוֹרִיָה.

מלחינים בולטים

• ז'אן בפטיסט-לולי: כתב אופרה איטלקית.
• דומניקו סקרלטי: הלחין למעלה מ-500 סונטות לצ'מבלו.
• אנטוניו ויואלדי: כתב אופרות ומעל 400 קונצ'רטו.
• ג'ורג' פרידריק הנדל: אופרות ואורטוריות הלחינו, שהמפורסמת שבהן היא "משיח".
• יוהאן סבסטיאן באך: הלחין אלפי יצירות בצורות שונות, למעט אופרה.