בתוך כל עשור שבו הוא היה פעיל, הזמר והיוצר ברוס ספרינגסטין הפיק אחוז גבוה להפליא של שירים מעולים, מרוקר לוהט ועד בלדות אקוסטיות חריפות לכל דבר בין לבין. למעשה, כנראה יכולתי להרכיב רשימה שלישית של מנגינות סופרלטיב מבלי להרגיש טיפה לא מוצדקת. אבל בדוק את הסט השני הזה של קלאסיקות ספרינגסטין שאולי לא תמיד יקבלו את תשומת הלב הראויה.
"שני לבבות"
אחד מהרוקרים המרגשים ביותר של ספרינגסטין עם הטיה מלאה, הרצועה הזו באמת נשמעת הכי טוב בלייב נמרץ גרסה, שבה ההופעה הנלהבת של E Street Band משפרת כבר את הזמר שירה מקרקרת בגרון. זה שיר על רומנטיקה, אבל בניגוד לעבודה המאוחרת והמהורהרת יותר של ספרינגסטין בנושא, הוא גם רומנטי ביותר, אידיאליסטי, לא מציאותי ומנותק. אחרי הכל, "טובים שני לבבות מאחד" וההצלה שלאחר מכן של "הילדה הקטנה בוכה" הם מושגים נפלאים אבל לא בהכרח לוקחים בחשבון את הקושי שבמערכות יחסים ממשיות. אבל וואו, ספרינגסטין גורם לחזון הזה להישמע משכנע כאן.
"יום העצמאות"
למרות שנכתב כמה שנים לפני יציאתו הרשמית באלבום הכפול האפי של ספרינגסטין משנת 1980, The River, הרצועה הרודפת הזו עזרה לכוון את המהלך של ספרינגסטין לעבר כתיבת שירים אישית יותר ויותר. בכך, היא הכניסה את אחד מכוכבי העל הגדולים של שנות ה-70 לעשור חדש. השיר כולל את כל אבני היסוד של מיטב התבוננות פנימה של ספרינגסטין, ומבחינה מוזיקלית הוא נהנה מרבדים מרשימים שנוצרו על ידי הגיבוי המוכשר ביותר של להקת E Street Band. הזמר התמקד במערכת היחסים הבעייתית שלו עם אביו בעבר, אבל המסלול הזה מייצג את השיא של השתקפות משפחתית כזו. אחד השירים היפים של ספרינגסטין.
"בחוץ ברחוב"
ל.
, ספרינגסטין עמד בבירור בין החזון הרומנטי, הסוחף ומלא התקווה שלו לבין הפנייה שלו להשקפת עולם הרבה יותר מאוכזבת, אפלה וכועסת. זהו רצועה שנמצאת בבירור בקטגוריה הקודמת, רוקר אמצע טמפו מרומם לחלוטין שגורם להכל להיראות אפשרי אם אדם יכול פשוט לצאת מהבית ולתוך מערבולת של אנושיות שוקקת "בחוץ ברחוב". זה באמת לא הרבה יותר מצווארון כחול, סוג של שיר עובד לסוף השבוע, אבל בידיו של ספרינגסטין איכשהו המנגינה מתעלה והפכה למה שמאיים להיות משנה חיים ניסיון. אני לא יודע איך הוא עושה את זה.
"שומר הכביש המהיר"
בולט גם על ידי השראה לסרט מעט ידוע אך נאמן ומבריק של שון פן, משנות ה-91.
, שיר הסיפור הזה הורג את המאזין בפשטותו הרודפת בסיפורם של שני אחים. על המספר מכביד על היותו האח הטוב והישר שחייב לטפל תמיד בבלגן שעושה אחיו הסורר. כמובן, העיבוד האקוסטי האינטימי של השיר מייצג כמעט את כל האלבום של ספרינגסטין מ-1982. אבל הדיוקנאות המגוונים של דמויות נואשות, לעתים קרובות מונעות בפלילים, הם מה שמייחד את המסלולים של התקליט בצורה כה מלאה, במיוחד האיזון העדין של זה.
"בית אבי"
היכולת של ספרינגסטין לסובב ולהמציא מחדש מנגינות פשוטות זורחת כאן שוב בחזון החלומות המטלטל הזה. הטבע הראשוני של החלום (הבריחה ממשהו אפל ומרושע בדרך דרך ה יער) והנושא האבהי חולקים אוניברסליות רבת עוצמה שספרינגסטין במיומנות ממקסם. בסופו של דבר, זה כמעט לא מפתיע שהרזולוציה של הסיפור הזה מתבררת אפלה ומייאשת; החומר על.
כנראה לא היה מאפשר זאת אחרת. זו לא הפעם הראשונה או האחרונה שספרינגסטין משתמש בדימוי של בית מרחוק להשפעה דרמטית גדולה.
"רכבת למטה"
למעשה, הנה אנחנו יוצאים עם עוד מסע לבית מרחוק וחזיונות חלומות ניפוצים. השיר הזה, שנבנה בצורה מושלמת על אחד מהריפים הטובים ביותר לגיטרה חשמלית של ספרינגסטין, תמיד היה אחד השירים האהובים עליי בכל הזמנים, מאז שגיליתי את האלבום כולו ב-1985. התיאור של הספרינט של הגיבור לבית החתונה לאור הירח תמיד נראה לי כאחת מהחלטות השיר הטראגיות ביותר של מוזיקת הפופ, מלווה בצורה כה חדה בקווי עוגב רכים. עד עכשיו, החזון הפסימי של ספרינגסטין כמעט הושלם, והשיר הזה, בעיני, הוא נציג הרוקנרול המושלם שלו.
"אין כניעה"
ובכל זאת, במקביל, ספרינגסטין מעולם לא נטש לחלוטין את הגישה הרומנטית שלו, האפית של אמצע שנות ה-70. הגישה הזו חוזרת בנקמה במסלול הזה שמפרט בצורה כה משכנעת את החיפוש אחר שלווה פנימית דרך הטבע המתמיד של המאבק. אבל הקונפליקט בין פחד ותקווה משתולל בשורות לוחמות כמו "קירות החדר שלי נסגרים" ו"אני רוצה לישון מתחת לשמיים שלווים במיטת אהובתי". של ספרינגסטין קטלוג ענק של מוזיקה מוכיח שלעולם לא נמאס לו לחקור ניגודים מהסוג הזה, וכאשר שמים אותו לסוג כזה של ביצועי רוקנרול דואים, המאזין אף פעם לא עושה זאת. אוֹ.
"קשוח מהשאר"
בעוד ספרינגסטין אולי הפנה את דאגותיו כמעט לחלוטין פנימה בשנות 1987, הוא בהחלט עשה זאת בצורה אוניברסלית נגישה. מתחבטת במציאות של מערכות יחסים רומנטיות ולא בכבודן המדומיין, המופשט, כותב השירים מגיע עם התחייבות מהוססת אך מכל הלב שהוא ימצא דרך להיות ראוי לחיבה שלו אָהוּב. אבל "הדרך חשוכה, וזה קו דק ודק", והקבלה של האמת הזו לא מקלה על חציית דרכה המפרכת. לאחר שהשיל את ה-E Street Band להקלטת האלבום הזה, ספרינגסטין הולך לבד ויוצר צליל מיוחד.
"איש זהיר"
אפשר היה להציב באותה קלות את הסיפור הזה על ביל אורטון, האיש הזהיר הטיולי.
אם לא הנושא האישי במיוחד של השיר. כאן, ספרינגסטין מתחבט בשאלות האם גבר יכול להיות ראוי לאהבה שיש לו, חששות שכל גבר ששווה את המלח שלו צריך להיות כשהוא שוקל מערכת יחסים ארוכת טווח. אבל הקרב הפנימי הופך למשכנע לחלוטין בידיו של מספר הסיפורים המשובח הזה, כתיאורו של ספרינגסטין את הבלתי ניתן לשמו. קור שעולה בתוך בילי מטמיע בצורה מושלמת את האימה והפחד שמאיימים על כל מערכת יחסים אבל גם הופכים אותה לכל כך אמיתי.
"שתי פנים"
ספרינגסטין ממשיך להיאבק בדואליות תמוהה ומתפשטת של אישיות במסלול הנהדר הזה, ומציג את העיסוק שלו בזהות מפוקפקת בצורה מאוד ישירה. אני זוכר שהאזנתי לכל האלבום הזה ובמיוחד לשיר הזה בתקופה בחיי שבה התעכבתי באובססיביות על החששות האלה, ובעוד זה בסופו של דבר לא עונה על שאלות, העובדה שבדיקה כל כך רצינית של בלבול רומנטי קיימת במוזיקת פופ נשארת מלבבת כמו אֵיִ פַּעַם. יותר מכל, המנגינה מכריזה שגם כשאנחנו מבינים דברים - כמו שרובנו עושים, פחות או יותר - זה רק בגלל שאנחנו מקבלים את הדואליות המרכזית הזו.
